Paysage dans l'art

notamment à la subjectivité ou à la peinture d'histoire, pour s'intéresser aux scènes et aux mœurs de la vie quotidienne, avec un souci de vérité. En tant que mouvement, il ne se constitue véritablement qu'entre 1850 et 1870. D'abord introduit par le paysage, grâce aux peintres de l'école de Barbizon (Théodore Rousseau, Dupré, Diaz, Daubigny), qui annoncent également l'avènement du naturalisme et de l'impressionnisme. Le Réalisme décrète que tout événement, objet, être, chose ou action est digne d'être

Reichstag Période historique : XXe siècle Domaines artistiques : Arts du visuel et Arts de l’espace Thématiques possibles : Arts, espace, temps et Art, Etats et pouvoir Problématiques possibles : N° 1 : En quoi l’art se met-il au service de la mémoire ? N° 2 : Comment l’art s’inscrit-il dans la vie de la cité ? Nature de L’œuvre : Installation* in situ* éphémère* (voir le vocabulaire en fin d’article) Artistes : CHRISTO (1935) et Jeanne Claude (1935-2009) Date de création –lieu : Cette

LAND ART Le Land Art est une tendance de l'art contemporain, utilisant le cadre et les matériaux de la nature (bois, terre, pierres, sable, rocher, etc.). Le plus souvent, les oeuvres sont à l'extérieur, exposées aux éléments, et soumises à l'érosion naturelle ; ainsi, certaines ont disparu et il ne reste que leur souvenir photographique et des vidéos. Les premières oeuvres ont été réalisées dans les paysages désertiques de l'Ouest américain à la fin des années 1960. Les oeuvres les plus imposantes

17ème siècle. Il est synonyme de romanesque, c'est-à-dire que l'on trouve dans les romans par opposition à la vie réelle. Le mot évolue au 17eme siècle où il prend une double provenance. En Angleterre, il est associé aux paysages ou aux états d'âme, il se dit de lieux ou de paysages qui rappellent à l'imagination les descriptions des romans ou des poèmes. Provenance anglaise et aussi allemande, à ce titre elle apparaît dans l'œuvre de Germaine de Stael : de l'Allemagne. Le nom de romantique a été

Casimir Malevtich (1878-1935) Il fut, avec Kandinsky et Mondrian, l’un des fondateurs et des théoriciens de l’art non figuratif. - Né à Kiev en 1898, études à l’Académie des beaux-Arts à Kiev. - 1905 : participe aux 1ers moments de la révolution russe. Peintre engagé, au service de la révolution. - Premiers tableaux figuratifs, inspirés de la vie paysanne, et marqués par l'expressionnisme, le fauvisme, puis le cubisme et le futurisme. 1912 : participe aux expositions « Queue d’âne » et

artistique français né de l'association de quelques artistes de la seconde moitié du XIXe siècle. Fortement critiqué à ses débuts, il marquera la rupture de l'art moderne avec l'académisme. L'impressionnisme est caractérisé par une tendance à noter les impressions fugitives et la mobilité des paysages. L'impressionnisme eut une grande influence sur l'art de cette époque, la peinture bien sûr, mais aussi la littérature et la musique. Dans un premier temps nous aller vous parler de l’histoire de l’impressionnisme

appartient donc à des peintres puissants de briser les schémas convenus et de renouveler en profondeur la manière de peindre. Cette rénovation s’accomplie à un moment donné dans un lieu précis : autour de 1600 à Rome. Tournant dans l’histoire de l’art, début de la peinture moderne. Rénovation faite sous Anibal Carrache et Le Caravage. 1 – L ‘IMPASSE DU MANIERISME : Courant maniériste épanouie à partir de 1520 en Italie d’abord puis reste de l’Europe. Ce caractérise par REMISE EN QUESTION DES

circuits traditionnels atelier-musée-galerie. Elle se sent en décalage avec les valeurs de l’art jugées trop classiques, et surtout trop sectaires pour l’aire moderne, et aspire à plus de liberté. Ces constats et cette perceptions nouvelle de l’espace artistique vont pousser de nombreux artistes américains et européens à quitter l’espace confiné de leur atelier pour le land, le sol, le terrain, le paysage lui-même : c’est la naissance du Land Art. Dès lors, l’œuvre est essentiellement éphémère ;

nuage au ciel, les oiseaux chantaient, les cigales criaient, tout y était mélodie. Ne me demandez plus pourquoi j’aime la Touraine ? je ne l’aime ni comme on aime son berceau, ni comme on aime une oasis dans le désert ; je l’aime comme un artiste aime l’art ; je l’aime moins que je ne vous aime, mais sans la Touraine, peut-être ne vivrais-je plus. Questions d’observation : 1/ À qui renvoie le vous ? Pourquoi le narrateur y a-t-il recours ? Puisqu’il s’agit d’un roman épistolaire

d’être un cheval de bataille, une femme nue ou une quelconque anecdote, est essentiellement une surface plane, recouverte de couleurs en un certain ordre assemblée » Maurice DENIS. Vous commenterez cette phrase de Denis. La conception de l'art a beaucoup évoluée. On est passé d'un art plutôt figuratif, essayant d'imiter la nature, à un art abstrait, ne représentant plus rien d'un mande tangible. En effet, à la renaissance, la découverte de la perspective par Vasari entraine la notion de