Paysage dans l'art

intermédiaires dépend la qualité de l‘œuvre finale. Ces estampes paraissent vulgaire au Japon à l’époque, par sa valorisation de sujets issus du quotidien comme les divertissements populaires, les courtisanes (Les Geishas), les sumotoris... - ainsi que les paysage un peu plus tard mais ils était autorisés et sans taboo -. Mais ce genre connait au XIXème siècle un grand succès auprès des Occidentaux; en peinture l’influence se porta principalement vers les impressionnistes. Vincent était très certainement

d'artistes contemporains. Mais de quoi parle-t-on lorsqu'on évoque l'art écologique? Défense de la nature, botanique, jardinage, aménagement du territoire, paysage, solution pragmatique... On trouve de tout dans le domaine de l'écologie. Les deux trajectoires tracées dans le domaine de l'éco-art serait celle de l'activisme, de l'engagement actif au service de grandes causes écologiques, et une seconde voie plus laborantine. L'art défensif et militant contient plusieurs genres: Le documentaire

Dissertation : L’art peut-il représenter la réalité « telle qu’elle est » ? L’art est une création de l’homme pour lui-même. Il comprend des domaines aussi riches que variés tels que la littérature, le cinéma, la sculpture ou la peinture. Dans ces domaines, l’artiste s’applique ou non à représenter la réalité telle qu’il la perçoit, considérant cette réalité comme l’ensemble de ses propres perceptions. Nous nous interrogerons plus particulièrement sur le fait de savoir si l’art parvient ou non

bataille avec melange des corps est assez prégant à florence. Le bas relief s’inspire aussi des bas reliefs romain qui se caractérise souvent par une horreur du vide. Il donne a voir son art en train de se faire ses figures emmergentes donne avoir l’art du sculpteur. Cette monstration sst la marsue de sa haute confiance de soi en tant qu’artiste. signe son œuvre dans un personnage et ceci n’est pas une référence gratuite puisque ce motif est decrit dans un texte. Se montre comme un nouveau phidias

faire sentir l'air »7. Le cubisme est sans doute le mouvement le plus décisif de l’histoire de l’art contemporain. Héritant des recherches de Cézanne sur la création d’un espace pictural qui ne soit plus une simple imitation du réel, et des arts primitifs qui remettent en cause la tradition occidentale, le Cubisme bouleverse la notion de représentation dans l’art. Comme le dit John Golding, historien de l’art et spécialiste de ce mouvement, « le cubisme est un langage pictural absolument original, une

réalité de la vie: Pas un simple recueil mais une logique,une évolution ac un début et une fin • AU LECTEUR : la dimension métaphysique du livre. L'homme apparaît enfoncé ds le péché et Satan triomphe échapper SPLEEN ET IDEAL : comment échapper au mal ? L'ART : trois mvt. : grandeur du poète (I à VI)                                : misère du poète ( VII à XIV )                                : son idéal de beauté ( XVII à XXI ) mais XV don Juan aux enfers et XVI châtiment de l'orgueil aucun rapport avec

la creativite (au contraire ce qui est pour le terme de la production) alors que "production" a cellui de la verite car Production , meme si l'art aussi a en elle une envis par son esthetique montrer une pensee plus pure. Mais ces deux termes peuvent se raprocher au terme de l'illusion, le songe et le menssonge. Dans les deux terme qui eux renvoient a l'art, tout deux non tout de meme pas la meme specificite. Le terme de creation englobe toute l'activite artistique, c'est a dire, l'imaginaire maias

qui est à l’origine de l’Art. Chapitre 4 : L’art du Paléolithique Cet art se divise en plusieurs techniques : * la peinture sur parois, dite rupestre ou pariétale * la gravure sur bois de renne, os, pierre ou argile * la sculpture (de petite taille) en bois de renne, pierre, argile, ivoire de mammouth On suppose également la présence de musique, de chants, de danses, de peintures sur corps,… Il est intéressant de constater que l’apparition de l’art se produit en même temps

picturales plus récentes. L'abstraction lyrique cherche à produire une expérience sensorielle par la monumentalité et la couleur et à apporter plus de lyrisme, de sensualité et de romantisme à l'abstraction, afin de revigorer la tradition picturale dans l'art américain et de rétablir la primauté de la ligne et de la couleur comme éléments formels, dans des œuvres composées selon des principes esthétiques, plutôt que comme des représentations visuelles de réalités socio-politiques ou de théories philosophiques

Bill Viola (1951) est un artiste contemporain et l’un des pionniers de l’art vidéo. Fort de ses rencontres avec son professeur Jack Nelson et David Ross à l’université de New York et de son apprentissage de la musique avec le compositeur David Tudor (assistant de John Cage), il commence à développer son travail autour d’installations mais surtout autour de vidéos et courts métrages dans les années soixante-dix. Son travail est rythmé par l’intérêt qu’il porte aux religions, au mysticisme, à la musique