Paysage dans l'art

Napoléon a favorisé le néoclassicisme d’une manière nouvelle ainsi que cette nouvelle sensibilité que nous appelons le romantisme. Histoire de l’art Néoclassicisme Rappel des caractéristiques : retour à l’antique (Pompéi, Herculanum, redécouvertes) / nouveau cercle d’érudits (Winckelmann, 1er historien d’art). Winckelmann va fonder l’histoire de l’art antique (« Réflexions sur l’imitation des œuvres grecques dans la peinture et la sculpture, », 1755). Il se penche sur la grèce antique et non

L'art Définition: - Lorsque Aristote réfléchie sur ce qui existe il commence par distinguer parmi les choses produites celle qui le sont "par nature" et celle qui le sont "par art" ou par technés. Les choses produites par nature, les "réalités naturelles" sont celle qui on en elle même leur origine, leur principe de développement, de changement... L'homme a en lui même sa propre origine, est un produit de la nature, ce qui amène Aristote

LA FENÊTRE dans l’histoire de l’art INTRODUCTION p.3 La fenêtre, frontière symbolique: p.4 - La fenêtre ouverte sur le monde p.5 - La fenêtre symbole d’un espace intérieur p.6-7 - La fenêtre, paraître p.8 SOMMAIRE La fenêtre ouverte sur l’imaginaire: p.9 - La fenêtre, un cadre descriptif p.10 - La fenêtre comme illusion p.11-12 - Interpénétration intérieur/extérieur p.13-14 La fenêtre, un objet esthétique: p.15 - La fenêtre devient oeuvre: par l’opacité p.16 - La fenêtre

ordinaires. Cette découverte de l’humain est l’avènement de l’humanisme. C’est une nouvelle période de l’art visuel. L’art devient représentatif ; il imite la nature. L’individu est représenté dans son unicité et la nature telle qu’elle est. Cette représentation individuelle présente des variations. La peinture du nord de l’Europe est plus réaliste alors que celle du sud est plus idéaliste. Il reste que paysage, nature morte et portrait sont des genres qui vont prospérer. Cette représentation implique de

I.Les debuts de l'impressionnisme L'impressionnisme est né à la fin du XIX eme siecle en France.C'est le dernier grand mouvement de la peinture classique.C'est un mouvement pictural qui fut vivement critiqué à ses debuts car il est à l'opposé de l'art officiel imposé par l'academie.Ce mouvement doit son nom à un tableu de Monet, "Impression soleil levant". Les impressionnisme s'efforcent de fixer l'éphemère, comme la lumière, à l'aide de touche légère et rapide.Les couleurs claires et sombres,

L’art contemporain Le Cubisme : Courant artistique, représentant souvent des natures mortes, dans lequel il y a une destruction de la perspective. Les 2 phases du cubisme sont : * Phase analytique, dynamique, et presque abstraite : L’objet est déconstruit et ses facettes sont rendues en fragments. * Phase synthétique, plus statique, incluant lettrage et collage : Eclatement de l’objet représenté en fragments et sa reconstitution au moyen de fragments empruntés à la réalité extérieure.

ancestral hérité du maître, plus ou moins asservi à la volonté des princes ou des prélats. La peinture devient un art libéral. Les figures imposantes telles que Rubens, Vélasquez ou Le Brun semblent traiter d'égal à égal avec les grands. Le monde de l'art et le pouvoir politique se reconnaissent mutuellement. Les Académies, inspirées de l'Académie de Platon et dont certaines ont perduré jusqu'à nos jours, comme l'Académie française, l’Académie des inscriptions et belles-lettres ou encore l'Académie

une grande fortune. Les jardins de Rome L’Empire de Rome fondit ces différentes tendances en un art nouveau du jardin, éléments épars dans le monde antique. Cet art porte, en latin, le nom d’ars topiaria, que l’on peut traduire par « art du paysage » ; le jardin de plaisance, à Rome, est en effet appelé à créer des lieux privilégiés, des compositions formées d’éléments architecturaux et naturels, destinés au plaisir des hommes. À partir du Ier siècle avant J.-C., les collines autour de Rome

littérature (baroque ; illusion comique de Corneille, classique ; Horace de Corneille également) et à travers l’art (exemple avec les œuvres de Rubens pour Marie de Médicis) La Vanité Au début de l'ère baroque —les Français préfèrent évoquer l'âge classique ou la période de la monarchie absolue— la Hollande et plus généralement les Provinces-Unies semblent avoir "volé" à l'Italie l'hégémonie dans l'art pictural. L'école hollandaise repose sur plusieurs bases. D'une part deux siècles de peinture flamande

récurrents dans l’art romantique sont exploités : * Le Moyen-âge : période peu connue et laissant donc libre l’imagination. Il fascine avec ses chevaliers, son petit peuple, ses légendes, … * C’est la passion qui prime, l’émotion, l’irrationnel. Le héros romantique est pris par une force qui le dépasse et l’anéantit. * L’actualité : les artistes représentent les événements et les tragédies de leur temps tout en manifestant leurs sentiments et leurs opinions. * Le paysage : l’artiste