Peinture d'histoire

collection, puisqu’il n’y a aucun billet fourni à l’entrée. 4. Choisissez trois peintures une représentant le langage plastique du Moyen Âge, une représentant la période de la Renaissance, et une autre à votre choix, de n’importe quelle période post-renaissance mais datée d’avant 1750; 5. Faites une étude de chacune de ces œuvres suivant la grille d’analyse fournie. Utilisez aussi le document joint sur les genres en peinture. Concluez pour chacune en mentionnant brièvement en quoi l’image est représentative

Les Romains de la décadence est une peinture réalisée en 1847 par le peintre Thomas Couture. La toile, bien que d'une facture assez audacieuse à l'époque, symbolise aujourd'hui le courant académique de la seconde moitié du XIXe siècle, caractérisé par la fascination pour le monde antique et le choix de sujets empreints de gravité. Description La mise en scène du tableau n'est pas sans rappeler Raphaël. Au centre se trouvent les protagonistes de la décadence romaine, marqués par leur épuisement

conventionnels qui sont, comme lui, emprisonnés, notamment celui de Jeanbon Saint-André (1795, Chicago, The Art Institute of Chicago). Peu après son amnistie, il accepte d'être membre de l'Institut, nouvellement créé par le Directoire, dans la section peinture de la Classe de Littérature et Beaux-arts. En octobre 1795, il revient au Salon, où il n’avait pas exposé depuis 1791, avec deux portraits des membres de la famille Sériziat, réalisés lors de ses séjours à Saint-Ouen dans la résidence familiale.

Le Serment des Horaces, J-L DAVID Grande composition: 3 mètres 30 de haut sur 4 mètres 25 de large. Huile sur toile. Genre: peinture d'histoire, La scène se passe dans la cour intérieure d'une maison de patriciens romains. Le fond obscur concentre toute l'attention sur le premier plan. De même que chez Greuze l'espace représenté est fermé parallèle au plan du tableau. Trois groupes de personnages: de gauche à droite : les trois frères, puis le père, enfin les trois sœurs. Pour les hommes

avec intérêt l'anthologie mise à votre disposition sur ce thème des "écrivains face au pouvoir" par Ph.Remacle. Vous pouvez enfin poursuivre votre réflexion en comprenant la fonction moralisatrice dont se charge ici la perspective historique : la peinture des vices, haïssables, doit inciter à la vertu... ;"C'est que l'histoire, pour les écrivains de l'Antiquité, relève d'un tout autre genre que ce que nous entendons par ce mot. «Souvent un petit fait, un mot, une plaisanterie montrent mieux le caractère

Dijon. Il est issu d’une famille aisée et est très vite attiré par les milieux artistiques. Il étudiera le dessin dans sa ville natale puis entrera à l’Ecole des Beaux-arts. Il assistera à quelques cours de droit mais va se consacrer entièrement à la peinture dès 1840. Après sa rencontre avec le philosophe Prudhon il deviendra défenseur du réalisme. Ses toiles représenteront alors des scènes de la vie contemporaine, avec le plus de sincérité possible, comme celles que je présenterai juste après. Les critiques

La peinture d'histoire est un genre pictural qui s'inspire de scènes issues de l'histoire chrétienne, de l’histoire antique (Mésopotamienne, Egyptienne, Grecque, Romaine, …), de la mythologie ou d’évènements historiques récents, allégoriques, ou issue de la littérature et sous-tend une interprétation de la vie ou exprime un message moral ou intellectuel. En 1667, elle a été considérée par André Félibien, historiographe, architecte et théoricien du classicisme français comme le genre majeur de la peinture dans

Dissertation Il existe différent genre picturaux: la peinture d’histoire, le portrait ou la nature morte… Certain peintre a travers ces genres s’applique reproduire la nature. Il est donc naturel que les historiens de d’art s’interrogent sur la question de l’imitation de la nature en art. Quels sont les divers points de vue des historient d’art à propos de l’imitation de la nature dans l’art et en peinture en générale ? Nous verront premièrement que certain historiens pense l’art comme

à cet engouement et commença une riche collection d’estampe en effectuant un premier achat en 1871 pour terminer sa vie en possession de plus de 200 estampes japonaises. Son engouement influença véritablement La Japonaise de part sa technique de peinture, son travail de la perspective,… Cependant, Monet ne fait pas que copier des œuvres japonaises mais y apporte une touche très personnelle et occidentale en dépit d’une inspiration très nettement marquée. Nous allons dans cet exposé nous demander

lecture -> peut permettre le classement dans un genre (valable pour les œuvres figuratives) : portrait, nature morte, paysage, peinture d’histoire, mythologie, scène de genre Quel est le type de l’œuvre ? sculpture : bas relief, groupe sculpté, statue autonome… peinture : portrait, paysage, sujets historiques… 2.2 Description et analyse stylistique (formelle) Peinture la composition : les lignes de force, les plans la création de la profondeur : perspective, le raccourci la palette chromatique