Peinture murale

Fresque L’industrie de Détroit, Diego Rivera. L’industrie de Détroit (ou L’homme et la machine) est une fresque de peinture faite sur les murs avec des couleurs trempées dans de l’eau. Elle se compose de plusieurs panneaux (27), dont deux principaux de 14,50m sur 6m soit 433m². L’œuvre se situe à l’Institut d’Art de Détroit dans le Michigan aux Etats-Unis. Elle a été peinte de 1932 à 1933 par Diego Rivera sous une commande d’Edsel B.Ford, fils d’Henry Ford dont les usines sont situées à Détroit

l'atelier du 7, rue des Grands-Augustins, où Picasso réalisa Guernica. Le gouvernement espagnol républicain de Francisco Largo Caballero envoya en janvier 1937 le directeur général des Beaux-Arts Josep Renau demander à Picasso de réaliser une peinture murale pour le pavillon espagnol de l'Exposition Internationale de Paris de 1937[6] Après avoir hésité[7], Picasso finit par accepter et décida, à la suite du bombardement de Guernica, d'exprimer toute l'horreur et la colère que cet évènement suscita

d’une architecture de ville. 2/ le titre de l’œuvre : Il s’agit de la fresque du Paiement Tribut de Saint Pierre du peintre Masaccio située àFlorence, en l’église Santa Maria del Carmine, et précisément dans la chapelle Brancacci. Fresque murale dont les dimensions sont de 255cms X 598 cms Deuxième de l'ensemble 12 fresques illustrant la vie de Saint Pierre. Cette fresque qui sera détruite à la fin du xvie siècle, lors de travaux de restructuration du couvent de Santa Maria del Carmine

révolutionnaire ,avant­gardiste        DESCRIPTION DE L’OEUVRE:    technique​ :pochoir et peinture en spray  Composition de l’oeuvre:trois parties  sur la droite:  un homme avec une veste orange fluo (gilet de sécurité) une  casquette et une tenue grise qui fait penser à un employé de société  de nettoyage.   Il se sert d un Karsher pour effacer une fresque pré historique ( de  l’age de cro magnon) murale qui ressemble à celle trouvé dans la  grotte de Lascaux (découverte en 1940 en France en Dordogne sud 

comme un acte de vandalisme et non un message artistique est exclu. Le street art revendique une certaine liberté d’expression : il se défend par exemple contre l'invasion de la publicité dans la ville. Corrigé 1. Décrivez en quelques mots la peinture murale de Bansky. (5 points) Cette œuvre relève du street art. Elle a été exécutée sur une façade d’immeuble, dans la rue. On y voit trois enfants. L’un des trois hisse un sac plastique du magasin Tesco le long d’une gaine électrique comme s’il s’agissait

sur l'East Side Gallery, Analyse de l’œuvre : L'œuvre est une peinture murale de 3,6 mètres de hauteur et de 4,8 mètres de largeur. Elle a été réalisé sur une partie du mur de Berlin connue sous le nom d'East Side Gallery, soit une portion de 1,3 kilomètres qui fait office de galerie d'art en plein air et sur laquelle, peu après la chute du mur au début des années 1990, une centaine d'artistes s'y sont illustré. La peinture ne représente qu'une partie de la photographie. Elle cadre en très

La Création d'Adam symbolise très bien le christianisme. Il s’agit en fait d’une peinture murale que l’on retrouve dans la chapelle Sixtine. Elle a été peinte par Michel Ange entre les années 1508 et 1512. Bien sûr, elle très connue puisqu’elle est l’œuvre d’une célèbre peintre et qu’elle se retrouve dans l’un des lieux les plus significatifs pour les chrétiens. Bien au-delà de cela, elle est pour moi une représentation parfaite de « la Genèse». Pour comprendre pourquoi cette œuvre est si représentative

Guanajuato au Mexique. Avait un frère jumeau qui est décédé à l'âge de deux ans. Peintre mexicain très connu : peinture murale, essentiellement sur les batiments officiels du centre historique du mexique, et pour son engagement de gauche En 1892 sa famille part vivre au mexique. À dix ans déjà, il fait preuve d'un certain don pour le dessin et montre un style de peinture mexicaine très définie. À ses 13 ans il est envoyé par son père dans une école militaire où il ne restera que

L'époque médiévale est une des périodes d'apogée de la fresque, tout particulièrement en Europe, dans les Balkans, en Italie, en France et en Espagne. Les murs des architectures publiques ou privées, religieuses ou laïques sont alors couverts de peinture, souvent à fresque, sauf dans l'art cistercien, qui prône le dépouillement et récuse la représentation de l'ornementation. Tout comme à Pompéi, a pour rôle de raconter, d'orner et de magnifier. Ces fonctions sont d'ailleurs récurrentes jusqu'à notre

qui, l’estimant beaucoup, l'associe à quelques ouvrages importants commandés par le roi en l'intégrant à l’équipe des décorateurs des résidences royales : le château de Saint-Germain-en-Laye, la Galerie des Tuileries, le château de Versailles (peinture murale de la tribune de la nouvelle chapelle royale en 1709) et les douze apôtres du dôme de la cathédrale Saint-Louis-des-Invalides en 1704. Ses premières œuvres sont dans le style de son maître et d'Eustache Le Sueur. Il est probablement, avec La