Personnage Baroque

plus juste vie du conflit qui oppose les personnages. Ainsi dans Antigone, Ismène et sa sœur présentent un portrait antagoniste et radicalement différent de leur oncle Créon. Ismène voit en son oncle un être puissant et soumis aux lois du pouvoir tandis qu'Antigone nie son pouvoir en le rendant inexistant dans ses répliques. On voit donc s'établir un conflit entre une âme soumise et faible et une femme forte et livre. La confrontation des deux personnages met à jour leur caractère et interdit au

théâtrale est fondée sur une convention très éloignée du naturel, appelée la double énonciation : lorsqu'un personnage parle, son discours s'adresse, finalement, au public. Ainsi, lorsqu'il faut informer le spectateur, notamment dans les scènes d'exposition, les répliques des personnages peuvent singulièrement manquer de naturel. Plus encore, les monologues portent l'artifice à son sommet : le personnage, soit pour exprimer ses tourments intérieurs, soit pour renseigner le public, parle seul, tout haut.

attentes, poésie « classique » (Malherbe) ou « baroque » (Théophile de Viau, Saint-Amant), roman « d'amour » (Honoré d'Urfé) ou « comique » (Sorel, Scarron) . Elle suit des régles qui ont eu tedence a ce codifier pendant le XVIIe siecles, comme avec le classicisme sous Louis XIV, avec ses exigences de vraisemblance et de bienséance, qui ont en fait triomphe, l'estethique de ces oeuvres, et qui permet, à nous, lecteur de s'identifier aux personnage de ce siecles, assez facilement La litterature

à divertir. Miroir de notre âme, le théâtre nous attire parce que nous nous y reconnaissons, autant dans les personnages mythiques et légendaires des tragé... Premium 2352 Mots 10 Pages Théâtre elisabéthain et théâtre classique français HISTOIRE DU THÉÂTRE Deux théâtres au 17° siècle: Le théâtre Élisabéthain Le théâtre classique Le théâtre Élisabéthain est baroque; vient du mot barocco qui signifie « pierre irrégulière ». C'est un théâtre marqué par son irrégularité. Ce

Dans l’acte I, scène 1 le rideau se lève et on voit toutes sortes de choses en bois une table, une porte etc. Il n’y a même pas une malle ou même une valise pour préciser l’arrivée d’Arnolphe, il porte un long manteau avec une longue perruque style baroque s’assoit et coupe une pomme tout doucement en récitant le texte pour faire des confidences à Chrysalde tout se passe très lentement presque au ralenti. Il boit un verre de lait et il parle d’une manière pensive, il est très calme aucune impression

décoratifs. Les formes du monde aquatique comme la rocaille, les pierres trouées et, particulièrement, les coquillages, sont aussi très présent. Un autre surnom de ce style ce crée : Le style Rocaille. Nous pouvons observer une similitude avec le style baroque italien et les scènes exotiques des chinoiseries dans l’ornementation qui se retrouve partout mais change de forme et devient maintenant plus touffue et riche. Les ornemanistes ont du pain sur la planche car l’ornementation ce retrouve absolument

cette œuvre. Il y a la comédie classique. Dom Juan est une drôle de comédie qui ne respecte pas les trois unités qui sont le lieu, le temps et l’action. De plus, cette pièce est censée être une comédie classique mais elle manifeste des influences baroques. Le libertinage est aussi l’un des thèmes qui sont abordés. Au siècle de Molière, le mot « libertin » signifiait « affranchi », dégagé des conventions et des règles communément admises par la société. Cette liberté se traduit par un certain matérialisme

même des constantes: il s'agit d'un texte composé de dialogues en vers ou en prose et destiné à provoquer le rire; on y retrouve une intrigue (souvent amoureuse), une peinture psychologique ou sociale, de la fantaisie; le texte met en scène des personnages tirés la plupart du temps de la vie ordinaire; le ton est en général léger, enjoué. La comédie se fonde sur la dualité essentielle entre la vie et sa représentation; son principe, est un principe de contradiction: le rire naît d'un événement triste

rendaient hommage le 15 février, pour les Lupercales . 24/09/10 Le tableau de Rubens(1) Pierre Paul Rubens est un peintre baroque flamand né en 1577 et mort en 1640. Aidé par un atelier important, Rubens produisit une œuvre considérable dans des genres divers. 24/09/10 Le berger Faustulus découvre les jumeaux sur lesquels veille la louve. Les deux autres personnages représentés sont Rhéa Silivia, mère des jumeaux et le fleuve Tibre personnifié. 24/09/10 Le tableau de Rubens(2) la composition

traces de brosses sur les toiles ou les autres supports qu’utilisent les peintres. Pour l’Europe Centrale, ce retour à l’antique à été lancé par les écrits de Winckelmann qui préconise un retour à la vertu et à la simplicité de l’antique après le baroque et les excès des frivolités du rococo. On appellera ce style par la suite « le grand goût », et l’on ne jugera plus que par l’antiquité jusqu’en 1830. 3 Informations sur le tableau : Cette peinture de Jacques Gamelin est actuellement