Phedre Theatre Classique

fond Analyse du fond et de la forme dans Dom Juan de Molière * Fond Thèmes : A. L'impiété : On peut souligner l’athéisme de Dom Juan car celui-ci n’est pas croyant, il ne croit pas au Ciel. Il ne respecte pas plus les sacrements de l’Eglise, comme le mariage. En effet, pour lui, ça n’est qu’un moyen de séduction. B. La transgression : Dom Juan, tout au long de la pièce, ne fait que transgresser les règles. Tout d’abord, celles de la société : il ne respecte pas les femmes

Racine (1639-1699). C’est également un poète français considéré comme l'un des plus grands auteurs de tragédies de la période classique en France sous Louis XIV. Jean Racine écrit sa pièce « Bérénice » à la demande d’Henriette d’Angleterre, sœur de Louis XIV. Corneille jaloux de cette demande prend l’initiative de défier Racine et écrit Tite et Bérénice. Dans la pièce de théâtre « Bérénice » Titus va devenir empereur de Rome mais, pour cela, il doit renoncer à la femme qu’il aime, Bérénice, car celle-ci

Le théâtre : Vocabulaire important : Le théâtre est issu du grec theaomai qui signifie « regarder »ce qui indique que le théâtre est d’abord fait pour être vu. C’est un genre littéraire associé a la représentation. C’est aussi le bâtiment dans lequel on vie. - les répliques : des échanges de paroles - la tirade : une longue réplique - le monologue : la tirade d'un personnage seul sur scène - une stichomythie, quand des répliques brèves s'enchaînent vers à vers - le soliloque : tirade d'un

Commentaire littéraire sur la Tirade d'Albine Tout au long du XVIIème siècle, appelé autrement le siècle d'or du théâtre français, deux grands dramaturges s'opposent : Corneille et Racine : ce dernier impose un nouveau genre, la tragédie classique, fondée sur un certain nombre de règles : les répliques sont en alexandrins, la pièce tragique se découpe en cinq actes, la règle des trois unités doit être appliquée ainsi que la règle de bienséance. En 1669, Racine écrit Britannicus, une tragédie qui

Cinna, Polyeucte, Héraclius et Nicomède … En 1652,il décida de renoncer à l’écriture théâtrale à cause du non succès rencontrer avec la pièce Pertharite (en 1652) En 1656 Corneille fut attiré par l’idée de reprendre le théâtre, il occupa ses années précédentes à corriger sont théâtre, pour en publier un nouveau qui donna la tragédie Œdipe (1659) ; cette pièce fut bien accueils et il enchaîna les succès. En 1674, Corneille cessa d’écrire après le succès de Suréna. Son œuvre compta au total 32 pièces

désigne un noble intelligent, agréable, sociable, conciliant et respectueux des " bienséances ". Sur le théâtre au XVIIème siècle 1. Le baroque s'est exprimé dans tous les arts comme dans l'architecture et la peinture où domine le goût de la décoration spectaculaire et du monumental. Le baroque en littérature traite souvent de l'instabilité, de l'illusion et de la mort. De plus, au théâtre les décors sont diversifiés et somptueux, ils cherchent à émerveiller et à surprendre. L'espace baroque est

règles de la tragédie classique Certaines sont issues de la Poétique d’Aristote, IVe siècle avant J.-C. (tragédie grecque) reprises et enrichies dans L’Art poétique de Nicolas Boileau est un poème didactique de mille cent alexandrins classiques (chaque vers est donc composé de deux hémistiches de six syllabes pour rendre la diffusion plus facile qu'un traité en prose), découpé en quatre chants et paru en 1674. Il traite des règles fondamentales de l'écriture en vers classiques, et de la manière de

faut savoir que le personnage de Don Juan s’inspire d’un mythe très connu pour l’époque. Il n’est pas créé de toute pièce par l’auteur. « Dom Juan » est en quelque sorte une réécriture, mise en forme pour la littérature. En outre, la pièce de théâtre ne respecte aucune convention théâtrale contemporaine à Molière. Comme dit précédemment, la règle des unités n’est pas respectée : les lieux changent sans cesse, l’action se déroule en plusieurs jours… La vraisemblance est bannie (notamment avec le

 clé  d’une  énigme.     ⇒ XVIII  :  L’importance  des  salons  se  fait  grandissante,  les  proverbes  dramatiques  deviennent  à  la     mode.  Un  chansonnier,  Charles  Collé  présente  un  théâtre  privé,  truffé  d’allusions  à  l’actualité,  au  duc   d’Orléans  et  à  son  entourage.       Mais  c’est  surtout  Carmontelle  (1717-­‐1806)  qui  va  faire  du  jeu  qu’était  le  proverbe

21/01/14Français Séquence III : Théâtre et représentation Méthodologie A : Comment lire un texte ?: Q.I : Dans le premier extrait, la parole n’est pas répartie de la même manière. En début de scène, Iphigénie s’exprime longuement alors que son père va peu parler environ 3x moins que sa fille. Ce déséquilibre s’explique par le fait qu’Agamemnon doit annoncer une nouvelle terrible à sa fille mais qu’il n’ose pas… Au contraire, Iphigénie est à la fois heureuse de voir son père et s’inquiète