Phedre Tragedie Classique L Art Poétique Boileau

Synthèse sur le théâtre DEFINITIONS Selon Aristote dans la Poétique : Sa définition des arts de l’imitation : « L'épopée, la tragédie, la comédie, le dithyrambe, la plupart des airs de flûte et de cithare, toutes ces espèces sont, en général, des imitations. Mais, dans ces imitations, il y a trois différences : les moyens avec lesquels on imite, l'objet qu'on imite, et la manière dont on imite. »chapitre 1 Dans sa la Poétique, Aristote distingue deux types de mimèsis : la simple imitation de

supraterrestre était toujours présente. Les poètes de la Renaissance, épris de nouveauté vont réagir contre cette conception poétique et poser des règles qui donneront à la poésie une orientation nouvelle. LA PLÉIADE Un groupe de jeunes poètes, appelé ‘‘La Pléiade’’ (ils étaient une dizaine), décident de renouveler complètement la poésie ; à cet effet, ils formulent un code poétique dont les principes bouleversent la poésie traditionnelle : Il faut en premier lieu renouveler l’inspiration. Comment ? En

qui tombe peut être pour le poète le levier avec lequel il soulèvera tout un univers. » Ainsi, nous nous demanderons si l’écriture poétique peut s’inspirer du quotidien et des choses ordinaires. Tout d’abord, nous verrons que le quotidien semble inspiré de poèmes variés qui peuvent être modernes ou contemporains. Puis, nous étudierons l’évolution de l’écriture poétique qui s’éloigne d’une représentation réaliste pour aller vers un changement des choses qui nous entourent. Enfin, nous montrerons que

le chant au dialogue. 3- Le théâtre classique 1. L’élaboration de règles Racine écrit dans la préface de Bérénice : « La principale règle est de plaire et de toucher ; toutes les autres ne sont faites que pour parvenir à cette première. » Le théâtre du XVIIème siècle se donne des règles en réfléchissant sur les pièces antiques : ‘Qu’en un lieu qu’en un jour , un seul fait accompli, Tienne jusqu’à la fin le théâtre rempli » Boileau dans Art Poétique en 1674 Unité de lieu , unité de temps

sentait soulagé de ses pulsions quand il les voyait représentées sur scène.Boileau Elle est décrite par Boileau, écrivain français du XVII siècle ainsi :"Que dans tous vos discours la passion émue Aille chercher le coeur, l'échauffe et le remue." D’autre part, plusieurs œuvres restent inclassables, comment, encore une fois Dom Juan de Molière qu’il est impossible de nommer Comédie ou Tragédie ou même du nom d’un de leurs dérivés, l’on parle alors de Tragicomédie, mais beaucoup de critiques restent

Sommaire des documents : 1- Le héros tragique 2- L’argumentation dans la tragédie 3- Tragédie et fatalité 4- Le tragique entre fatalité et liberté 5- La faute tragique 6- La crise tragique 7- Comment définir le héros racinien ? 8- La dramaturgie : temps, lieu et action 1-Le héros tragique Dans la mythologie grecque, le héros est un demi-dieu, fils d’un dieu et d’une mortelle. Sa naissance en fait donc un être d’exception. Elle justifie par voie de conséquence ses exploits. Né des amours

« Grand siècle » français. La période que l’on nomme « classique » recoupe le règne de Louis XIV, soit la seconde moitié du XVIIème siècle. Le Roi Soleil encourage l’effervescence artistique dans tous les domaines et veut concurrencer le baroque italien. Le culte de la perfection antique des « classiques » rejoint donc la volonté de grandeur et de prestige du monarque. Les valeurs classiques. Les auteurs et artistes « classiques » ne se nomment pas ainsi. Le terme n’apparait qu’a posteriori

référence. Il faut toute la fougue d'une troupe de jeunes gens conduits par Du Bellay et Ronsard au sein de la Pléiade, pour que la langue française, enrichie d'un vocabulaire neuf, prenne enfin son envol. Ils lui offrent de solides compositions poétiques – Du Bellay et ses Regrets, Ronsard et ses passions. Leur siècle fut celui du cœur dans les deux sens du terme : le courage et l'amour. 1511 Eloge de la folie (Erasme) 1532 Pantagruel (Rabelais) 1535 Gargantua (Rabelais) 1539 ordonnance

français est, par excellence, le siècle du théâtre pour deux raisons il s'agit d'un événement littéraire et artistique, une représentation dramatique est aussi une cérémonie, un rite social, prolongement des salons et de la cour et de plus la culture classique--impersonnelle, sociale, fondée sur la culture commune à tous les "honnêtes gens" a trouvé dans le théâtre son mode d'expression favori. Le théâtre obtint ainsi ses lettres de noblesse au XVII siècle, les poètes trouvent leur moyen de communication

Dieu Dyonysos, fils de Zeus et de Sémélé, assimilé au Bacchus romain, dieu de l’ivresse et créateur de la comédie et de la tragédie, qui organisait des fêtes où l’on se déguisait, jouait la comédie, en buvant et en pratiquant la transe mystique, qu’on voit apparaître les premières représentations théâtrales. Le théâtre désigne à la fois l'art de la représentation d'une œuvre puisqu’il est un art vivant mais aussi le lieu dans lequel se déroulent les spectacles de théâtre ou encore, ainsi qu’un genre littéraire