Photographie Est Elle Un Art

Art moderne-Art contemporain Période qui court de la fin du XIX° siècle jusqu' à nos jours. La modernité se caractérise par : - Le refus d’une forme d’art issue de la renaissance (XV-XVI° siècles) avec prédominance de la justesse de la représentation, de la construction de l’espace perspectif ainsi que de son héritage, manière (fin XVI° S), clacissisme(XVII°S), baroque (XVII°S), néo-classicisme (début XIX°S). - Apparition de la photographie (Nicephore Niepce,Louis Daguerre, Henry Fox Talbot

L’artiste allemand, rejoint les surréalistes après avoir fui l’Allemagne nazie. Sa Poupée, réalisée en 1934, est une sculpture articulée, presque grandeur nature (1,40m) et dont les membres multiples sont manipulés par l’artiste notamment pour des photographies mettant en scène l’étrange créature dans des postures teintées d’un érotisme étrangement inquiétant. Défiguration Francis Bacon (1909-1992), Female nude standing in a doorway, 1972, 147x180cm. Centre G.Pompidou. Les peintures de Bacon proposent

études au Carnergie Institute of Technology. Ses domaines de prédilection sont la publicité, la peinture et la photographie pour lesquelles il utilise les mêmes techniques et les mêmes thèmes avec toujours le même succès auprès du public. En 1960, il réalise ses premiers tableaux inspirés des comics, tout comme Roy Lichtenstein avec qui il participera à une exposition de Pop Art à New York. Il est surnommé le « Pope of the Pop » c'est-à-dire « Pape du pop ». Il crèe ses premières séries en

le socle/programme Thématique : Art, rupture et continuité Titre de l’œuvre : Pyramide du Louvre (1989) Nom de l'auteur (dates) : Leoh Ming Pei Support : Verre et métal Domaine(s) artistique(s) : Arts de l'espace Problématique : Comment entre t-il en dialogue avec le passé ? Descriptif succinct de l’objet d’étude (1 phrase) : Par extension au sujet (autres œuvres) : Pyramide de Gizeh Discipline(s) Technologie en lien avec le socle/programme Thématique : Art, espace, temps Titre de l’œuvre :

choisie consistait à reporter sur une toile une photographie sérigraphiée (la sérigraphie est un procédé de reproduction de l’image à partir d’une toile synthétique et d’un masque aux formes de l’image reproduite plusieurs fois sur papier ou un support de son choix (tee shirt carton plastique…) L’artiste recolorise ses reproductions en rajoutant ça et là des couleurs plus vives ayant l’aspect de reproductions rapides et mal faites de photographies publicitaires sur papier d’emballage ou sur affiche

manuscrit- et son public. Désormais, il en va de même pour la musique transmise aux amateurs par les médias. Les arts plastiques témoignent de la même évolution, avec la reproduction imprimé à grande échelle. En 1936, réfléchissant aux conséquences de la photographie, du cinéma et et des procédés de reproduction en série sur l’art, le philosophe Walter Benjamin estime que cette reproductibilité fait perdre à l’oeuvre son «aura», ce rayonnement presque sacré dont bénéficie une oeuvre d’art authentique. A sa place

artistes des arts mécaniques (arts de la main → métiers sales et fatigants) pour leur permettre d'exercer un art libéral (ouvrages de l'esprit, activités intellectuelle) XVIIème siècle : Création de l'Académie Royale de peinture et sculpture sous l'ordre de Louis 14. Elle va former de nouveaux artistes sélectionnés, formation qui va privilégier le dessin, enseignement théorique. Art pensé selon maths → défini le bon goût. Création des genre en peinture (natures mortes, paysages, …) Avec Révolution

HISTOIRE DES ARTS Arts et Anglais Partie Artistique Banksy et le Street Art Le « Street Art » est un mouvement artistique qui est né dans la rue il y a une trentaine d'années. Banksy en est le plus digne représentant, Pignon-Ernest le précurseur. Partie I . BANKSY, ARTISTE MYTHIQUE DE LA SCENE GRAFFITI Banksy est un artiste percutant, révolutionnaire, subversif qui manie l'ironie, l'irrévérence et l'humour. Il crée ses œuvres sur les murs de nos villes en utilisant pochoirs et bombes

pas confondre ! Exemple, l'art 1844-7. - Ce qui est entre parenthèses, c'est l'éditeur qui signale les modifications que le texte a supporté. - Ce qui figure à la suite de l'art : d'autres textes normatifs, à ne pas confondre avec les art du Code civil. Ici, en dessous de l'article 9, on voit le code pénal, CSP... on trouve aussi des références bibliographiques : des éléments concernant le thème de l'art dans des revues comme la semaine juridique, le recueil Dalloz... enfin

« Arts, Etat et pouvoir », L’œuvre d’art et la mémoire Domaine artistique : Les arts du visuel Période historique : Le 20ème siècle et notre époque Artiste: Christian Boltanski Titre : Les reliquaires, 1996 Nature : Installation (photographies, lampe/néons, boîte en métal grillagée, vêtements). Biographie : Né en 1944 à Paris, Christian Boltanski, qui s’est instruit lui-même, est l’un des artistes majeurs de la scène contemporaine française. Artisan de la mémoire, plasticien du temps, il