Phèdre Opposition Baroque

La Tragédie & le Comique * Les origines ………………p2,3 * Après le foisonnement de la Renaissance et de l’âge baroque, les règles du théâtre classique, inspirées de l’antiquité…………….p 4 * Que faut –il savoir de la tragédie classique ?……………..p 5 * Que faut-il savoir de la comédie classique ?....................p 6 * Les conditions de la représentation………………..p 7 * Biographies succintes des cinq dramaturges majeurs….p 8, 9,10,12 * Quelques vers à retenir dans

devant les courtisans. La commedia dell’arte atteint son apogée entre 1550 et 1650, et marque de son influence des formes de théâtre très diverses, depuis le théâtre de marionnettes turc jusqu’aux pièces de William Shakespeare et de Molière. L’âge baroque Le théâtre élisabéthain désigne le mouvement théâtral qui s'étendit de la fin du XVIe et du début du XVIIe s. en Angleterre, essentiellement à Londres, sous les règnes d'Élisabeth Ire, de Jacques Ier et de Charles Ier. Dominé par la figure de Shakespeare

l’allégorie se mêle au burlesque, au pathétique et au mélodrame et teintée de sermon religieux ; la sotie, genre également allégorique qui se mêlait de politique et inquiéta les rois au point que François 1er l’interdit. - Le théâtre baroque : L’idée fondatrice du théâtre baroque est que le monde est en équilibre instable. Il s'adresse plus à la sensibilité qu'à la raison. Il use de la folie, du déguisement, des intrigues complexes. Les auteurs célèbres sont Calderon, Shakespeare et en France, Corneille

évoque donc l'itinéraire confus du héros. L'adjectif « ambiguë » met en effet en relief le déchirement intérieur du personnage, précisément dans son itinéraire spirituel. 3. La quatrième de couverture La postface de Jacques Chevrier évoque une opposition entre la pensée technique de l'occident tourné vers l'action, et la pensée de l'Islam, métaphore de la culture africaine repliée sur elle-même. D. Axe d'étude L'Aventure ambiguë, récit d'un conflit de cultures E. Résumé de l'œuvre Samba Diallo

2012 baroque Le mot, emprunté au portugais, désigne au XVIe siècle une perle irrégulière ou barroca, puis, avec une valeur péjorative, une architecture bizarre et compliquée. On qualifie aujourd’hui de baroque la période historique qui va des années 1570 aux environs de 1640, soit un siècle de l’art européen. On la distingue, en amont, de la Renaissance humaniste (première moitié du XVIe siècle) ; en aval, de l’époque classique (seconde moitié du XVIIe siècle). ■ La période baroque est

modeler le champs littéraire, comme le montrent son intervention les débats littéraires ( du Phèdre, de l’école des femmes, et du Cid) : la promotion du modèle de l’honnête homme et l’avènement d’une littérature de cour ont constitué un champ littéraire ( notamment sous Louis XIV qui développe les arts et les lettres et confère à l’homme de lettres un statut spécifique). C’est aussi la grande époque du baroque, caractérisé par la promotion de l’éloquence sacrée, la primauté de l’oral contre l’écrit

sensibilité préromantique Avec Rousseau on s'éloigne de l'extérieur, du domaine moral, on en fait une question personnelle ( champ lexical des sens...), approche du bonheur liée au sens et aux corps Influence du mouvement romantique : états d'âme par opposition à la raison. Conclusion : Julie exprime son mal être dans cette lettre et en constate le caractère paradoxal : elle a tout pour être heureuse mais ne l'est pas, parce qu'elle a au lieu de désirer, Rousseau développe une réflexion sur le bonheur

on connaît le contexte. • Déterminer une cause importante. On peut aussi se ramener à trois types de sujets : • La pensée à examiner est absolument incontestable, on ne peut que la justifier par des exemples. On recourt alors à une opposition et à une interrogation combinées. • La pensée est exagérée ou fausse. Il faudra alors chercher à expliquer pourquoi son auteur a eu recours au paradoxe et réfuter la thèse. Il est couramment admis que... Seul X. pense autrement

ou cinq actes, eux-mêmes découpés en scènes. Alexandrin. Vers français de douze syllabes. Allitération. Répétition, dans une suite de mots (ex. : dans un vers), d'une ou de plusieurs consonnes initiales ou intérieures.Antagoniste. Personnage en opposition ou en conflit.Antihéros : Personnage principal ne correspondant pas aux caractéristiques ou aux valeurs du héros traditionnel. Antonomase : Figure de style qui remplace le nom d'un personnage par une périphrase ou par un nom commun qui le caractérise

corrélatif dionysiaque pour définir, dans un rapport dialectique, les deux forces à l'oeuvre dans l'art grec, et, plus généralement, au sein de tout travail créateur. L'apollinien est l'art de la mesure, la mise en forme des matériaux désordonnés, par opposition au dionysiaque qui exalte la démesure. Face à l'idéal de beauté majestueuse, incarné par Apollon, dieu de la musique, l'idéal de la beauté convulsive est incarné par Dionysos, dieu du vin, en l'honneur de qui sont célébrées, dans la Grèce antique