Phèdre Suscite Admiration

double relation avec Aristide et Maxime ? ᕩ Comment Saccard apprend-il la liaison de sa femme et Maxime ? µ Pourquoi Saccard ne leur reproche-t-il rien ? ¸ Que devient Renée après le mariage de Maxime ? ¹ Zola appelle Renée « la nouvelle Phèdre » : qui est Phèdre ? quelle est la différence fondamentale entre les deux femmes ? Activité n°4 Quizz bilan Pour chaque question, cochez la ou les bonnes réponses. ᕡ L’auteur des Misérables est : ¨ Balzac ¨ Maupassant ¨ Zola ¨ Hugo ᕢ le

d’approfondissement 1 Molière, Le Tartuffe 2 E. Labiche, Un chapeau de paille d’Italie 3 Beaumarchais, préface du Mariage de Figaro 4 E. Ionesco, Notes et contre-notes Prolongements 34 34 35 35 36 J. Racine, Bérénice A. Cabanel, Phèdre Mise en scène de Phèdre Extrait du film Œdipe Roi de P. Pasolini É. Jodelle, Cléopâtre captive E. Le Sueur, Clio, Euterpe et Thalie Pierre-Antoine Demachy, Le Louvre… Séquence 3 Racine et ses sources B. Flémal, Le Sacrifice d’Iphigénie J. Racine, Andromaque

opposée. Le travail de la littérature est inverse au travail de la vie quotidienne et sociale, d'une part des servitudes matérielles et les conventions en tous genres que réclame cette vie, et d'autre part les passions que celle-ci ne manque pas de susciter chez tout homme.· De fait, la vie quotidienne, son organisation matérielle, et la vie sociale, ses usages, ses règles et ses exigences dans l'organisation du travail, nous éloigne de nous-mêmes, de la richesse de notre vie intérieure, souvent de

imitation : mimésis d’une action de caractère élevé et complète > élévation vers le sublime. Unité d’action > action complète. -dans la Tragédie : pas de médiation par le récit : mimésis directe des personnages en action. Epopée = mimésis indirecte. - Suscite pitié et crainte = Catharsis - Langage très poétique et très travaillé (rimes, chants,…). Action complète : qualité de construction / rigueur de composition : structure fortement cadrée ; Prologue : entrée du Choryphée qui situe l’action.

Britannicus, Racine 1670 Bérénice, Racine ; Le Bourgeois gentilhomme, Molière 1671 Les Fourberies de Scapin, Molière 1672 Bajazet, Racine 1674 L’Art poétique de Boileau fixe les règles du classicisme 1674 Iphigénie, Racine ; Suréna, Corneille 1677 Phèdre, Racine 1691 Athalie, Racine 1697 les Comédiens italiens sont chassés de Paris Séquence 4 – FR20 5 © Cned – Académie en ligne Chapitre 1 Aspects de la comédie au XVIIe siècle Introduction A u XVIIe  siècle, la comédie

Britannicus, Racine 1670 Bérénice, Racine ; Le Bourgeois gentilhomme, Molière 1671 Les Fourberies de Scapin, Molière 1672 Bajazet, Racine 1674 L’Art poétique de Boileau fixe les règles du classicisme 1674 Iphigénie, Racine ; Suréna, Corneille 1677 Phèdre, Racine 1691 Athalie, Racine 1697 les Comédiens italiens sont chassés de Paris Séquence 4 – FR20 5 © Cned – Académie en ligne Chapitre 1 Aspects de la comédie au XVIIe siècle Introduction u XVIIe siècle, la comédie connaît une

Regardons de plus près les textes n°2 et n°3. Dans les deux cas, l’auteur vise à produire une impression : - dans le texte 2, Mérimée crée un « suspense », une atmosphère de mystère, puis d’horreur ; - dans le texte 3, le narrateur provoque une admiration non dépourvue d’ironie. Il ne s’agit pas seulement, comme dans les narrations non littéraires de rapporter une succession d’événements. Il y a aussi une intention esthétique4, la narration est ornée de descriptions et de discours. Elle n’est pas

se laisse parfois aller aux charmes de l’amplification dans ses récits. Flaubert qualifie ainsi la fin de Nana d’« épique ». 2. Des personnages émouvants Mais les failles d’un héros peuvent également susciter la pitié du lecteur : il devient alors extraordinaire par l’émotion qu’il suscite. Dans Manon Lescaut, le lecteur peut certes être révolté par l’attitude des deux héros mais l’habileté du romancier est telle que le narrateur, le chevalier des 20 Sujet 1 – Le corrigé Grieux, est

solitude, passent le rêve, l'amour, l'événement important de l’existence des personnages. Marguerite Yourcenar a voulu montrer la vie populaire et les réactions populaires, mais aussi assimiler les personnages à des mythes : Marcella se rattache un peu à Phèdre, un peu à Némésis ; Massimo est naturellement Thanatos, l’ange de la mort et aussi l’Arlequin de la commedia dell’arte et des légendes du Moyen Âge,l’ivrogne Marinuzzi est Dionysos. L’Italie lui a imposé ce qu’elle appelle l’opéra, le baroque, cette

solitude, passent le rêve, l'amour, l'événement important de l’existence des personnages. Marguerite Yourcenar a voulu montrer la vie populaire et les réactions populaires, mais aussi assimiler les personnages à des mythes : Marcella se rattache un peu à Phèdre, un peu à Némésis ; Massimo est naturellement Thanatos, l’ange de la mort et aussi l’Arlequin de la commedia dell’arte et des légendes du Moyen Âge,l’ivrogne Marinuzzi est Dionysos. L’Italie lui a imposé ce qu’elle appelle l’opéra, le baroque, cette