Phèdre Trois Unités

1 à 10 de la tirade d’Hermione (Acte V, scène 1, p.68). Monter comment elles servent à exprimer la fureur et le désespoir d’Hermione. Vers 1 à 2 : Gradation Vers 5 : De quel œil il m’a congédiée  lilote Vers 9 : Antithèse Parcours de lecture : Phèdre, Racine p.79 La tragédie classique I - Un système dramatique précis Inspiré de la Poétique d’Aristote 1- La structure Il y a un déroulement préétabli qui montre une crise en plusieurs temps essentielle : L’exposition, le nœud, (péripétie), (catastrophe)

l'idéal (= vraisemblance). La littérature est soumise à une esthétique qui implique l'existence d'un bel universel. La littérature a pour but de plaire et d'instruire. La tragédie, elle, était régulière et obéissait à des règles comme celles des ''trois unités'' et de la bienséance. Ces règles ont une logique. La tragédie du 16ème siècle, avant les règles, s'appelait humaniste: elle comportait la déploration et non l'action des personnages. Les acteurs pleuraient et chantaient au départ. La tragédie

du XVIIe siècle. Sommaire La règle des trois unités Page 2 La règle de la bienséance Page 3 Les deux types de pièces classiques : la comédie et la tragédie Page 4 Les principaux auteurs du théâtre classique ainsi que leurs pièces Page 5 Webographie et bibliographie Page 7 La règle des trois unités : Le théâtre classique repose sur une règle fondamentale : la règle des trois unités. Comme l’indique son nom, cette règle se base sur trois unités distinctes : l’unité de temps, celle de lieu

[[Fichier:Alexandre Cabanel - Phèdre.jpg|thumb|[[Phèdre]] par [[Alexandre Cabanel]].]] La '''tragédie''' est un genre [[théâtre|théâtral]] dont l’origine remonte au [[théâtre grec antique]]. On l’oppose à la [[comédie]] au contraire de laquelle elle met en scène des personnages de rangs élevés et se dénoue souvent par la mort d’un ou de plusieurs personnages. Aristote lui assigne pour but d’inspirer « crainte et pitié ». '''Autre définition''' : Œuvre dramatique (surtout en vers), représentant

elle est jouée par la troupe de Molière. Après le succès d’Andromaque, écrit en 1667, il écrit des tragédies qui sont jouées chez le roi. Il est anobli et entre à l’Académie française et le roi le charge d’assurer les spectacles. Lorsqu’il écrit Phèdre en 1677, Racine est au sommet de sa carrière dramatique et cette même année il quitte la scène. II. CONTEXTE HISTORIQUE Cette pièce a été écrite durant la renaissance. Cette période est gouvernée par le roi Louis XIV. Louis XIV hérite des

PHEDRE Jean Racine Introduction: Phèdre, tragédie classique en 5 actes et en vers, est présentée par Jean Racine (1639-1699) pour la première fois le 1er janvier 1677 ; Racine avait alors appelé sa pièce Phèdre et Hippolyte, ce qui ne fut modifié que dix années plus tard. Comme dans toute réécriture d'un mythe, les sources du dramaturge sont nombreuses. On y trouve notamment des références au poète grec Euripide et au philosophe romain Sénèque. Comme l'écrivait Gide dans son Journal, cette pièce

 Question de Corpus Ce corpus présente trois scènes de trois œuvres différentes datant d'époques différentes. Racine, écrit en 1670, la pièce de théâtre «Bérénice». Deux siècles plus tard, Edmont de Rostant écrit à son tour «Cyrano de Bergerac». Enfin, au XXIème siècle, Wajdi Mouawad écrit une pièce du nom de «Forêts». Ces trois scènes relèvent du tragique, nous allons donc voir de quelle manière. Tout d'abord, on remarque que tous ces textes présentent la mort de façon différentes. Racine

culturel pour nous rapeller de l’âge d’or de la littérature classique en France. Chapitre I : La genèse du classicisme en France 1. Un grand pouvoir en coulisse : la centralisation monarchique  Aux XVIe et XVIIe siècle, conformément aux trois grandes classes, il y a trois courants principals de la littérature : la littérature des salons, la littérature réaliste et la littérature classique.  À la différence des académies, des cercles littéraires les salons littéraires tenus par des femmes provoquent la préciosité

FRANÇAIS RÉSUMÉ 2eFRANÇAIS RÉSUMÉ 2e la poésie : quand les sons font sens PHÈDRE personnage : phèdre signifie la lumineuse, mais elle se définit elle-même comme étant une flamme si noir. Elle est ravagé par une passion impossible Hippolyte : est pris avec son honneur, et son amour envers Aricie Thésée : paix le prix de sa trahisons envers arianne et il est aveuglé par son hubris LES GRANDS AXES DE LECTURE : le père figure de la loi Le retour de thésée est un point central, il permet de comprendre

extension.) Phèdre, Acte II, scène 5 – Scène de l’aveu à Hippolyte Phèdre de Jean Racine est une pièce de théâtre tragique appartenant au mouvement littéraire du classicisme du XVIIe siècle et écrite en alexandrins. Cette pièce controversée fut jouée pour la première fois en 1677, et fit polémique en raison de son thème : l’amour incestueux de Phèdre pour son beau-fils Hippolyte, fils de Thésée. Racine s’inspire de la mythologie grecque pour l’intrigue de sa pièce : le mythe de Phèdre fut en effet