Picasso Celui Qui Le Regarde

L’œuvre capitale de notre siècle, la plus importante depuis les Demoiselles d’Avignon dans la recherche de Picasso. Elle occupe une place centrale dans l’œuvre de Picasso, et marque une date de sa vie ; elle exprime l’un des aspects essentiels de son génie. Elle est monumentale aussi bien par son format que par tout ce qu’elle exprime ; contenant un ensemble des signes organisés qui la constituent et résument, en une somme magistrale, les multiples conquêtes d’une activité créatrice débordante d’invention

et le vin. Nous notons un jeu de regards : la femme assise jouant aux cartes regarde du coin de l'œil celle qui lui apporte le vin, qui elle-même observe un homme plongé dans l'ombre à gauche du tableau, qui, quant à lui, détourne son regard en direction du spectateur tout en se retournant légèrement. Ce mouvement nous permet de voir que cet homme sort discrètement un as de carreau dissimulé à l'arrière de sa ceinture, justifiant ainsi le titre de l'œuvre. Le regard du spectateur est attiré vers ce

permet de mieux regarder le monde ………………………………………………………………………………… Qui n’a pas ressenti une vive impression à l’écoute d’une une belle symphonie, devant le Vénus de Milo ou le penseur de Rodin ? Toutes ces œuvres d’art, toutes ces créations exercent une emprise incontestable sur l’âme des contemplateurs et des auditeurs. Ainsi la peinture, l’architecture, la sculpture, la musique ou la poésie se proposent de provoquer et d’exciter en nous le sentiment esthétique. Celui-ci fait de plaisir

Guernica, de Pablo Picasso Guernica a été peinte du 1 mai au 4 juin 1937 par Pablo Picasso sur commande des républicains pour l'exposition universelle de Paris. Cette œuvre exprime la révolte du peintre espagnol contre le bombardement de cette ville, qui a donné son nom au tableau. Le thème de l'exposition Internationale de Paris en 1937 était arts et techniques dans la vie moderne. L'exposition était dédiée au progrès et à la paix. Depuis la commande qui lui avait été envoyée, Picasso s'était mis

un flanc de colline provençale. La végétation y est uniquement composée d'arbres et les maisons ressemblent moins à des habitations qu'à des cubes et des lignes. Celles-ci permettent de construire la toile en fonction de la géométrie et dirigent le regard du spectateur. Ce paysage est un peu particulier et surtout très dense ; les arbres s'y croisent, les masses sont compactes et géométriques, les maisons n'ont ni porte ni fenêtre ce qui les rend plus massives. Leur entassement sur le flanc de la

valeurs l’œil gauche de celui ci. Sur cette œuvre nous y trouvons des lignes verticales, ici au coin du mur, l'arbre, le poteau et aussi sur le bâtiment. Des lignes horizontales comme les nuages, les murs, les fils électriques, le chapeau, ici sur le bâtiment et le passeport. Il y a aussi des lignes diagonales. Comme ici, on en vois une qui vas de l'étoile au regard de l'homme, à l'arbre et pour finir sur le ciel noir . Il y à aussi celui qui vas du passeport jusqu'au regard de l'homme, pour finir

ont commencé de changer le monde entier. L'art a déjà dévoilé, anticipé (?) les changements en cours. Les Cubistes ont, dès 1907 avec les Demoiselles d'Avignon (le Bordel philosophique dira Apollinaire) de Picasso par exemple, remis en question la représentation occidentale. Braque et Picasso, les créateurs du Cubisme renouvellent la représentation, en font une question, en s'inspirant notamment des sculptures africaines ou Ibériques alors à la mode. Matisse réalise, pendant le conflit mondial une

influence de la peinture, en possession d'un des moyens qui va éventuellement lui servir comme source de ses manifestations les plus modernes. Puis il y a eu la rencontre de Picasso. Il semblerait, surtout d'après son article «Picasso peintre», qu'Apollinaire a d'abord et surtout été enthousiasmé par le côté lyrique des tableaux de Picasso, qu'il a réagi directement au sujet, aux personnages, à leurs vies probables, à ce qu'ils symbolisaient. Là évidemment il s'agit de beaucoup plus que d'un simple point

Guernica : 1) Guernica est une peinture à l’huile de très grande dimension, 5.5 m*7.6m réalisée en quelques semaines par le peintre Pablo Picasso en 1937. Il a réalisé ce tableau suite au bombardement de la ville de Guernica le 26 avril 1937 lors de la guerre civile espagnole. Le tableau a été exposé au pavillon espagnol de l’Exposition Universelle de Paris en juillet 1937. Il a ensuite été conservé au Musée d’Arts Modernes de New-York et est retourné en 1981 en Espagne avec le retour de la démocratie

Guernica de picasso Le bombardement de Guernica Le bombardement de Guernica, le lundi 26 avril 1937, fut un événement majeur de la guerre d'Espagne, qui contribua à internationaliser la médiatisation du conflit, par l'intermédiaire notamment du célèbre tableau de Pablo Picasso représentant la scène. Guernica est une des œuvres les plus célèbres du peintre espagnol Pablo Picasso. Il la réalisa à la suite du bombardement de la ville de Guernica qui eut lieu le 26 avril 1937, lors de la guerre