Place Rouge

témoignage pictural d’Otto Dix les mêmes ressentiments évoqués cette fois-ci par le biais d’images et de couleurs. Les trois couleurs employées sont principalement le gris, le marron et le rouge (ocre). On remarque clairement le ciel qui, sur les panneaux latéraux, se détache du reste de l’œuvre : il est rouge et tourbillonnant. En premier lieu, on peut imaginer qu’il s’agit d’une représentation de la ligne de front à feu et à sang. En allant plus loin cependant, il est possible que l’artiste ait

plus de succès en devenant ainsi célèbre lors d’une grande exposition en Norvège . REPRESENTATION A propos de son œuvre, Edvard Munch a écrit : « Je me promenais sur un sentier avec deux amis — le soleil se couchait. Tout d'un coup le ciel devint rouge sang. Je m'arrêtais, fatigué, et m'appuyais sur une clôture. Il y avait du sang et des langues de feu au-dessus du fjord bleu-noir et de la ville. Mes amis continuèrent, et j'y restais, tremblant d'anxiété. Je sentais un cri infini qui se passait à

y aller. J’ai découvert l’arbuste du grenadier et ces fruits lors d’un voyage en Turquie que j’ais fait récemment, je ne connaissais pas ce fruit dans son environnement, elle ressemble à une pomme jaune une croute très dur avec quelques reflets rouge surmonté d’une couronne. A l’intérieure pleins de petit grains rouges, c’est une couleur assez rare pour un fruit comestible, ces grains sont collés entre eux par l’intermédiaire d’une membrane blanche c’est un ensemble qui fait bloc uni et à la

Mark Rothko, Rouge, blanc et brun (1957), analyse d'oeuvre Analyse · oeuvre · célèbre · 12-2009 Rouge, blanc et brun (1957) A partir de 1950, Rothko ne réalise que des toiles offrant, en guise de composition, une superposition de formes rectangulaires. Seules changent les dimensions de ces rectangles, leurs couleurs et les relations qu'ils entretiennent avec le fond où ils s'inscrivent. La peinture semble ainsi réduite à la répétition d'une formule et à la mise au point de ses variantes plus

Les couleurs sont plutôt chaudes. Van Gogh a juxtaposé du rouge et du orange sur le mur à l’arrière plan, du bleu et du violet pour le bonnet. Ces couleurs forment ce que l’on appelait une harmonie d’analogue puisque elles sont proches les unes des autres et se combinent sans se heurter. Van Gogh a donc réussi à obtenir un grand équilibre dans le jeu des couleurs. D'abord, sa palette est restreinte aux trois primaires du peintre (rouge, bleu, jaune) et aux trois secondaires (vert, violet et orangé)

il essaie de reproduire la solitude d’une route de campagne américaine.Edward Hopper a réalisé ce tableau probablement dans un des buts de préserver cette vieille station de 1920 face aux projets de démolition ou encore de la préserver, en tant que place ou monument historique.On peut définir l’espace pictural de cette œuvre ainsi :Elle est formée d’un espace ouvert qui intègre le spectateur dans l’image. Ainsi, qu’un hors-champs.La perspective est géométrique car les règles sur la convergence des

mis en scène de manieres différentes avec des couleurs diversifié. le scéne se passe dans la ville . 2/Description Au premiers plan je vois un homme en costume bleu , il tien dans sa main droite un pistolet, il est comme caché derriere le feu rouge . Son visage et marqué il a des traits sombre, ces cheveux sont blond . Il nous surprend , comme si il sortait de nul par . Au second plan 9 personnages sont représentés, il sont bien habillés dans des pastels, gris ,blanc et marron . Ils semblent

années 90, elles ont un pouvoir d’identification. La couleur est un facteur d’identification primordial comme par exemple le rouge de Coca-cola et le bleu de Pepsi pour les soft-drink ou encore le jaune pour Hertz et le rouge pour Avis pour les loueurs de voitures. Les couleurs altèrent nos perceptions, par exemple un objet blanc paraîtra plus léger ou une boisson dans un verre rouge paraîtra plus chaude. La charte graphique et le logo sont les outils les plus utilisés pour avoir une véritable identité

front, dans un nuage de brouillard. Le ciel est rouge, comme en feu. Panneau du milieu: la scène est extrêmement macabre. Elle représente un soldat avec un masque à gaz au milieu de cadavre pourrissant, une tranchée ravagée. Le paysage à l'horizon est désolé, vide. Panneau de droite: il y a un soldat entièrement blanc, dont le visage est teinté d'horreur. Il porte un camarade blessé a la tète. Il y a des cadavres autour d'eux. Le ciel est rouge. Prédelle: deux soldats sont allongé dans ce qui

leçons de mes pères, Pour unique sagesse ils apprendront ton nom! Là je leur laisserai, pour unique héritage, Tout ce qu'à ses petits laisse l'oiseau du ciel, L'eau pure du torrent, un nid sous le feuillage, Les fruits tombés de l'arbre, et ma place au soleil! Alors, le front chargé de guirlandes fanées, Tel qu'un vieux olivier parmi ses rejetons, Je verrai de mes fils les brillantes années Cacher mon tronc flétri sous leurs jeunes festons! Alors j'entonnerai l'hymne de ma vieillesse