Politique spectacle

la Ville de Marseille croît à ce nouvel équipement. Capable d'accueillir 2000 spectateurs, tout à été fait pour que "le silo" accueille des évènements de grande ampleur. "En rénovant l'édifice, l'objectif premier était de créer une salle de spectacle supplémentaire à Marseille parallèlement au Dôme. Un désir de proposer plus d'évènements culturels aux marseillais tout en réhabilitant un bâtiment qui fait partie de l'histoire de la ville" avoue Alexis Benoit, directeur technique du Silo. Le

CAS n°1: Sonorisation d'un spectacle vivant, durée: 1h15 / bande son de: 50min / budget: 6000euros / 300 places assises / 6 acteurs / 3 tech (+ 2 appartenant a la salle) En gros il faut faire une résumé de l'étude de cas sans parler de technique mais vraiment de tt, c-a-d parlé des risque des budgets du nombre de personne a rémunéré ce quil faut payer etc... -6 acteurs -3 tech -2 teck à la salle Budget 6000 euros Authority Agent de la troupe Needs Lumière, décor (scène entre autres), sons Calendar

noirceur des hommes et du monde A. La noirceur Monter à travers les personnages : La cruauté, la tyrannie (politique), domination politique et sociale, sadisme, les vices (vocabulaire moral) des hommes et de la société (du monde). . Izquierdo dans Montserrat, d’Emmanuel Roblès . Antigone de Jean Anouilh B .Caractéristiques du genre théâtrale Un spectacle vivant, une représentation 2 éléments fondamentaux : . Dialogue : échange / rapport de force Misanthrope de Molière (Alcèste)

expérience personnelle de spectateur. Se reporter aux textes du corpus. Comprendre le sujet Le sujet est axé sur la représentation, par opposition au « texte théâtral » écrit et seulement lu. Mais il ne faut pas oublier que le texte est une composante du spectacle. Les mots « public » et « spectateurs » restreignent le sujet au point de vue du public (et non de l’auteur ou de l’acteur). Chercher des idées Analysez précisément les mots : « motivations » = « pour quelles raisons ? » ; « attentes » = « dans

fallait d’ailleurs préférer le théâtre à son travail car le théâtre était une forme d’éducation. En se rendant au théâtre, un citoyen rendait hommage au dieu Dionysos et, en même temps, s’instruisait sur la vie dans sa cité et se forgeait une opinion politique. Les effets divertissaient le public. Au Moyen-âge, contre toute attente, c’est l’Eglise qui permet l’évolution de cet art d’extérieur. Afin de mobiliser le peuple et donc, de se rapprocher et s’intégrer au public, des moines se déguisent

EXPOSE : Opéra de Pékin Qu’est-ce que l’opéra de Pékin ? L’opéra de Pékin ou opéra de Beijing est un genre de spectacle, né à la fin du 18e, combinant musique, danse acrobatique, théâtre et costumes flamboyants et faisant le récit d'histoires tirées du passé historique et du folklore chinois. Dans une gestuelle abstraite et symbolique, riche en contenu dramatique, les comédiens, chanteurs, danseurs, clowns et acrobates incarnent des personnages du monde héroïque, divin et animal, souvent mis en

dans l’« honnête homme » et qui développent une esthétique fondée sur une recherche de la perfection. La centralisation monarchique, qui s'affirme dès 1630 sous l'autorité de Richelieu d'abord, puis de Mazarin et de Louis XIV, dépasse le cadre politique pour toucher le domaine culturel. Doctes et littérateurs regroupés dans diverses académies inventent alors une esthétique fondée sur des principes assez contraignants qui amèneront la critique moderne à assimiler, de façon souvent réductrice, classicisme

avec). 2) Un temps limité • Le spectacle se fonde en tout premier lieu sur une rencontre : celle d’artistes avec des spectateurs. Il est évident que la longueur d’un spectacle est étroitement liée à la capacité de résistance de ces deux groupes. • Ex : Le Soulier de satin constitue un extrême dans le théâtre occidental. Tenir 11 heures d’affilée constitue un exploit qui finirait par occulter la pièce elle-même. 3) Les limites d’un spectacle vivant • Le spectacle vivant se trouve limité par les

bâtiment dans lequel se déroulent les spectacles de théâtre. Jadis, le mot désignait également la scène ou le plateau, c'est-à-dire toute la partie cachée du public par le rideau. Au sens figuré, « théâtre » désigne un lieu où se déroule une action importante (par exemple, un théâtre d'opérations militaires). Aujourd'hui, à l'heure des arts dits pluridisciplinaires, la définition de l'art du théâtre est de plus en plus large (jusqu'à se confondre avec l'expression spectacle vivant), si bien que certains

tribune : un lieu public où l'on peut exprimer ses idées. Le théâtre : Spectacle Lecture (comédie, tragédie et drame « romantique » Victor Hugo, Musset) Pour défendre ses idées : Argumentation/Convaincre (raison, logique)/ Persuader (sentiments, séduction)/Délibérer. Théâtre = Tribune , notion d’équivalence. Étape 2 : I) Le théâtre est une bonne tribune pour défendre ses idées. II) Réduire le théâtre à un lieu politique : il a d'autre fonction. I) Thèse explicite : clairement exprimée :