Portrait Harpagon

politiques, son savoir d’ingénieur militaire et son talent de peintre naissent. Léonard est au service du Duc de Milan, Ludovic Sforza de 1482 à 1499, période durant laquelle il crée la plus grande partie de ses œuvres, notamment en peignant las portraits des favorites du Duc. En 1482, Ludovic Sforza, le duc de Milan, propose à Léonard de Vinci de construire la plus grande statue équestre du monde : un monument à la gloire de son père François Sforza, duc de 1452 à 1466 et fondateur de la maison Sforza

fait partie. Description Format et genre[modifier | modifier le code] Jeune fille dans un parc, aussi nommée Sur le banc, est une peinture à l’huile de 90x81cm sans cadre et de 105x95cm avec cadre2 : cette toile au format presque carré est un portrait de jeune fille. Composition La jeune fille nous fait face, monumentalisée par une position frontale. Elle est assise sur un banc, au premier plan de l’œuvre, légèrement décentrée vers la droite. Le cadre la coupe au niveau des jambes. Elle est

attention a eux et sont dans leurs pensées, on a l’impression que seul le photographe a vu le couple dans le tourbillon parisien avec un lien du poème de Prévert « les enfants qui s’aiment D) la concierge with spectacle C’est un portrait en pied de la concierge dans son élément à l’entrée de l’immeuble .La dame est en harmonie avec le cadre .Le personnage occupe la place centrale de la photo et attire immédiatement notre regard .L’accent est mis sur la personne .Robert Doisneau s’intéresse

Moscou. Elle est encore aujourd'hui reconnue comme une grande sculptrice dans son pays et aussi à l'étranger. Elle a été un membre actif de l'Académie des Beaux Arts d'URSS et a beaucoup contribué au développement de la sculpture monumentale et du portrait soviétique. Elle appartient au courant du réalisme soviétique. C'est une artiste qui réalise des oeuvres pour participer à la propagande du régime politique. Description de l'oeuvre : Les matériaux utilisés sont l'acier, l'alliage de fer

Résumés ; L’origine du portrait de Pline L’ancien Pline nous explique dans cet extrait que le portrait en peinture pourrait être né en Egypte ou en Grèce de manière monochrome tout d’abord. Puis vint le portrait en argile dit portrait plastique. Le voile de Véronique de Jacques de VORAIGNE, La légende dorée Cet extrait, pour le moins empli de religion, relate du premier portrait sur « toile » que le monde aurait connu ; le saint suaire du christ. Les portraits de Fayoum de Jean-Christophe

discours à ses objectifs pédagogiques et le choix des références au niveau scolaire de sa classe. Cette exposition permet d’aborder les 5 axes suivants : 1. La vie d’un artiste au XVIIIe et XIXe siècles → accessible du CP à la Terminale 2. Le portrait → accessible du CP à la Terminale 3. Le théâtre → du CM1 à la Terminale 4. L’Histoire de l’art → Collège/Lycée 5. Les salons et la critique → Collège/Lycée 6. Art et pouvoir → Collège/Lycée Pour chaque axe développé, une ou plusieurs activités

question du portrait Elle a pour but d’explorer le thème du portrait dans la littérature. L’objectif est d’acquérir un vocabulaire et une maîtrise du langage suffisants pour décrire un personnage sous tous ses aspects, tant physiques que psychologiques. Situé généralement lors de la première apparition du personnage, le portrait décrit ses caractéristiques physiques essentielles et certains traits de son caractère. Il peut aussi évoquer certaines habitudes. Avant de commencer à écrire un portrait, il faut

Commentaire I. Hugo dresse un portrait très négatif de l'homme 1. Le portrait physique Dès la première phrase, Victor Hugo critique Napoléon avec cette énumération d'adjectif dépréciatif : « homme de moyenne taille, froid, pâle, lent, qui a l'air de n'être pas tout à fait réveillé » qui renvoie à son absence de vie. A la ligne deux, Hugo utilise le pronom relatif « qui », cela accentue le fait que le petit homme est quelqu'un qui ne vit pas, une personne apathique. Hugo va même jusqu'à dire que

 Le mélange des temps de narration a des conséquences néfastes. Ce qui accentue le  portrait des personnages opposés. Le savetier est décrit comme heureux pour le biais  d’adjectif tels que « content » (v.4) , « gaillard » (v. 18) . Le financier quant à lui, est présenté  par une métaphore : « cousu d’Ar » (v5) qui le dévalorise par les éléments narratifs « au  contraire » v(5) , « chantant peu, dormais moins encore » (v6) est une présentation sèche en  octosyllabes, ce qui dramatise encore plus le portrait. Du vers 48­49, lorsque le savetier rend 

 où on a pu voir les  échos de ses souffrances à travers son art. La muse qui l’accompagne durant ces années  est Dora Maar, leur relation sera passionnelle, ils partageront leur art à travers des portraits  qui représenteront l’être aimé sous différents angles.     Dans la première oeuvre, “Portrait de Dora Maar” 1937, est représentée donc son amante,  la photographe, puis peintre sous son influence. Le tableau, appartenant au mouvement  cubiste, représente Dora Maar, assise sur une chaise à angle obtus