Pourquoi Des Artistes Philosophie

LE BESOIN DE PHILOSOPHIE Il y a un paradoxe lorsqu’on parle de «besoin philosophique». En effet, le besoin semble relever de la nature (besoin de manger, de dormir, de procréer), il semble être vital, nécessaire pour la survie de tout un chacun. On satisfait ses besoins pour vivre. Par opposition la philosophie serait «un luxe de l’entendement», selon l’expression de Kant. Elle ne serait pas du registre de la nécessité. Il y a par ailleurs un redoublement dans cette formule car, étymologiquement

est le surréalisme, qui est surtout un renouveau de la poésie (André Breton, Robert Desnos...), mais aussi l'existentialisme (Albert Camus, Jean-Paul Sartre), qui représente également une nouvelle philosophie (L'existentialisme est un humanisme de Jean-Paul Sartre). La source première chez les artistes de ce siècle est en rapport avec les conflits politiques de l'époque. La guerre est ainsi présente aussi bien dans la poésie que dans les romans. En France, le Nouveau Roman ne concerne que peu d'écrivains

cerveau, la psychologie, les neurosciences, la philosophie, ou bien même la compréhension de la société. Il importe donc d’y apporter le plus d’angles de vue possible pour couvrir tous les domaines que la couleur touche. Plus concrètement et pour reprendre les questions posées dans la donnée, est-ce qu’un artiste pourrait tirer parti d’une meilleure compréhension scientifique de la couleur ? L’exemple parait un peu simpliste et superficiel, mais un artiste pourrait en effet avancer 1 Sensations

Grec ? C’est à juste titre que nous parlons d’art Grec et que nous pouvons qualifier les peintures de Lascaux d’art. Pourquoi ? Parce que nous percevons des formes et que depuis les 13è et 15è siècle, nous appelons art ce type de formes même si nous savons qu’elles n’ont pas été pensées ainsi par un artiste. Il est tout aussi vrai de dire que le sculpteur Grec n’est pas un artiste car il produit un objet fonctionnel et que pour lui la forme de cet objet est intégralement dépendante d’une fonction

». Cependant, peut-être parce que les artistes s'étaient engagés dans l'imitation, au temps de Socrate et par la suite, l'insuffisance de la théorie ne fut pas remarquée jusqu'à l'invention de la photographie. Une fois rejetée comme condition * « H AMLET : là, ne voyez-vous rien ? LA REINE : Absolument rien ; et pourtant, je vois tout. » SHAKESPEARE, Hamlet, Acte III, se. IV, traduction d'André Gide, Gallimard, « La Pléiade », 1959. 184 PHILOSOPHIE ANALYT IQUE ET ESTHÉTIQUE suffisante

enfants a la philosophie.L’art d’un artiste  : Créer quelque chose de beau L’Art d’un artisan  : Créer quelque chose d’utile, avec des matières premières, quelque chose d’unique. L’art de l’artisan c’Est un peu comme Dewey.Vie de John Dewey (1859-1952) (d’après Tsuin-Chen, 1958; Westbrook, 2017, p. 115-116)· Nait dans une ferme du Vermont· Ne sera ni fermier ni artisan· Devient à 25 ans le plus jeune professeur de philosophie du département de l’Université du

définitions de ce concept varient largement selon les époques et les lieux, et aucune d'entre elles n'est universellement acceptée. Ainsi, pour Marcel Mauss1, « un objet d'art, par définition, est l'objet reconnu comme tel par un groupe ». C'est pourquoi les collections de productions artistiques peuvent être classées et appréciées diversement selon les cultures, les auteurs et les institutions. En Europe, depuis la fin du xviiie siècle2, ce terme recouvre principalement les produits dits des

est le surréalisme, qui est surtout un renouveau de la poésie (André Breton, Robert Desnos...), mais aussi l'existentialisme (Albert Camus, Jean-Paul Sartre), qui représente également une nouvelle philosophie (L'existentialisme est un humanisme de Jean-Paul Sartre). La source première chez les artistes de ce siècle est en rapport avec les conflits politiques de l'époque. La guerre est ainsi présente aussi bien dans la poésie que dans les romans. En France, le Nouveau Roman ne concerne que peu d'écrivains

point de vue de la création et non de la réception ? Ou n’est-ce pas l’œuvre elle-même qui se dévoile en tant que telle, se détachant du monde des choses et des outils ? Enfin, qu’en est-il de la relation de l’art aux idées, et par conséquent à la philosophie ? La condamnation de l’art « L’imitation est donc loin du vrai, et si elle façonne tous les objets, c’est, semble-t-il, parce qu’elle ne touche qu’à une petite partie de chacun, laquelle n’est d’ailleurs qu’une ombre. Le peintre,

définitions de ce concept varient largement selon les époques et les lieux, et aucune d'entre elles n'est universellement acceptée. Ainsi, pour Marcel Mauss[1], « un objet d'art, par définition, est l'objet reconnu comme tel par un groupe. » C'est pourquoi les produits et pratiques artistiques, ou plutôt les collections de ces objets, peuvent être classés diversement selon les cultures, les auteurs et les institutions. Depuis la fin du XVIIIe siècle[2] et jusqu'aujourd'hui, l'art englobe principalement