Pourquoi Phedre Respecte Les Règles De Bienseances

de cette épuisante festivité. Deux bals donc, deux enjeux, deux issues opposées, mais un point commun : le paradoxe. En effet, c’est chez Mme de Beauséant, au sein d’une aristocratie impitoyable, qu’Eugène et Clara quitteront leur costume de bienséance pour parler d’ami à ami ; a contrario, c’est chez les bourgeois, où l’ambiance se veut « à la bonne franquette », que les rapports humains sont les plus vains et stériles. Se confirme donc ici la ligne de conduite de chacun des deux romans : Rastignac

10 Qu’est ce que la Tragédie ? la tragédie latine à travers Sénèque (4 av. J.-C.– 65 ap. J.-C.) et ses œuvres - dont Médée, Phèdre - construites sur le modèle grec mais centrées sur le discours, la rhétorique. que celui que peut embrasser le regard. Les bienséances s’imposèrent au XVIIe siècle, afin de ne choquer ni la moralité ni le goût des spectateurs. Pour respecter la noblesse des personnages et du propos, l’unité de ton exige que l’on exclue de la scène le recours à la violence et au style

des mœurs et les juger. Il y a en effet un art du théâtre avec ses règles propres, et nous sommes un peu confus d’avoir à énoncer avec autant de solennité une proposition aussi ingénue ; mais les bonnes traditions comme les bonnes études ont été si complètement abandonnées et l’inexpérience est devenue si générale, qu’on a presque Vair de soutenir un paradoxe quand on parle de règles quelconques. Personne ne croit plus aux règles, et la critique y croit moins que personne. La critique a prodigieusement

de valeurs et de critères qui dessinent un idéal s'incarnant dans l’« honnête homme » et qui développent une esthétique fondée sur une recherche de la perfection. Il revendique avant tout la raison et c’est au nom de celle-ci que sont établies des règles qui, par leur souci de la mesure et de l’équilibre, doivent permettre d’atteindre la beauté des œuvres antiques. II-Le classicisme dans les arts Le classicisme a inspiré nombre d’artistes tant dans la peinture que dans l’architecture.

manières : d'abord en montrant les dégâts que peuvent provoquer les passions : dans les tragédies, les passionnés se font tuer, tuent ou se suicident (comme dans Phèdre où cette dernière s'empoisonne à cause d'un amour illégitime), deviennent fous, tel Oreste à la fin d'Andromaque de Racine (hors de la scène, par respect de la règle de bienséance) ; ensuite, les dramaturges comptent sur la « catharsis » (du grec κάθαρσις : purification), ou purgation des passions : les spectateurs d'une tragédie sont

manières : d'abord en montrant les dégâts que peuvent provoquer les passions : dans les tragédies, les passionnés se font tuer, tuent ou se suicident (comme dans Phèdre où cette dernière s'empoisonne à cause d'un amour illégitime), deviennent fous, tel Oreste à la fin d'Andromaque de Racine (hors de la scène, par respect de la règle de bienséance) ; ensuite, les dramaturges comptent sur la « catharsis » (du grec κάθαρσις : purification), ou purgation des passions : les spectateurs d'une tragédie sont

A l'âge de dix-neuf ans, il entra dans la congrégation de l'Oratoire ; il en sortit au bout de dix-huit mois : « et lorsqu'on aura vu quel homme c'était, dit l'abbé d'Olivet, on sera moins en peine de savoir pourquoi il en sortit, que de savoir comment il avait songé à s'assujettir aux règles d'une congrégation religieuse. » La solution de ce problème est pourtant bien simple : c'est que probablement il n'y avait pas songé. Révélation littéraire de Jean de La Fontaine - Influences littéraires Ce

redoutable Salluste intime l’ordre à Ruy Blas, en désignant secrètement la reine : « De plaire à cette femme et d’être son amant ». Acte II : La reine d’Espagne (un salon contigu à sa chambre) Quel ennui ! L’intraitable camerera major s’emploie à faire respecter l’étiquette et la reine ne peut « ni sortir, ni jouer, ni manger » à sa guise (II,1). Comment ne pas penser alors à la lettre d’amour qu’un mystérieux jeune homme a déposé sur un banc dans le parc ? Laissée seule, la reine que la prière ne peut détourner

caractériser : la comédie de la Restauration. d) Le théâtre classique Le théâtre de la seconde moitié du XVIIe siècle est souvent appelé théâtre classique ou théâtre baroque parce qu'il répond à un ensemble de règles inspirées du théâtre antique. D'abord implicites, ces règles, connues sous le nom de règles des trois unités, furent formulées explicitement par l'abbé d'Aubignac et avant lui par le savant italien Jules César Scaliger et furent recommandées en 1630 dans la Lettre sur l’art dramatique de Jean

être surtout la réalité profonde prise aux mots, une vérité qui se fait chant." Entre nuages et nourriture substantielle, illusions et nécessaire réalité, son auteur invite à redéfinir l’ambition poétique. • une problématique : elle explique pourquoi la question posée fait problème (facile s’il s’agit d’un paradoxe). Elle met en place les éléments nécessaires pour la réponse : il s’agit d’une première analyse synthétique. Exemple : La définition de la poésie par son sujet laisse le lecteur face