Poème Guernica

monde idéal, une chose idéale, s'évade lui-même dans sa rêverie car il oublie les défauts, les malheurs du monde pour ne penser qu'à cet idéal où le bonheur et l'amour règnent sur la Terre. Le lecteur s'imagine dans ce monde et pendant l'instant du poème, il part dans un rêve tout comme le poète.

et sonorités. Lamartine nous propose une conception romantique de la poésie : le poète s’exprime avec son « âme », sa poésie est une image de lui-même et une expression de ses états d’âme qui reflètent dans la description de l’automne. La fin du poème représente une sorte de chute qui invite à relire le texte après avoir compris qu’il est le dernier chant de l’âme mourante du poète.

triste, écrit en 1919 par Jules Supervielle, est une apologie du poète du XXe siècle. Nous étudierons cette oeuvre selon 2 axes qui sont l'éloge du poète et les procédés du réquisitoire. Le poème démarre par une faveur demandée au lecteur : "Soyez bon pour le poète". Cette requête sera justifiée tout au long du poème par l'utilisation de métaphores. Au vers 3 , l'auteur insiste sur le fait que le poète est un "porte-parole" du peuple. Le vers 4 le confirme puisqu'il écrit "Incorporant tous nos maux"

Commentaire composé du poème d'Apollinaire qui évoque des baladins, dans un cadre d'ombre et de clarté comportant des éléments surnaturels. Ecrit en 2008; 1650 mots; 0 sources; 4,95 € Résumé: Le thème des saltimbanques est fréquent au 19ème et au 20ème siècle dans la poésie (Baudelaire, Verlaine) et dans la peinture, notamment celle de Picasso. Picasso est l'ami d'Apollinaire (Picasso peint Famille de saltimbanques en 1905). Ce poème est sans doute inspiré d'un tableau comme le sudgère la dédicace

tendance dominante du romantisme après 1830, mais elle est aussi tout à fait personnelle à Hugo chez qui elle ira s'amplifiant ; dès cette date, quelques formules frappantes (v. 21, 32) révèlent sa conception du poète mage, du poète voyant. Ce poème liminaire donne à tout le recueil son sens, son écho profond. Hugo y affirme que le poète est différent des autres êtres, qu’il est l'homme des utopies, le rêveur sacré, l'homme de l'avenir. Sa fonction est sociale : prêtre des temps nouveaux, il doit

brièvement argumentées) . 1) Les sonnets Au Cabaret-Vert, cinq heures du soir et La Maline ont plusieurs points communs. Lesquels selon vous ? 2) Quels points communs rapprochent les poèmes Ophélie et Le Dormeur du val? 3) Quel est le titre du poème où l’on trouve les vers ci-dessous? Quel reproche Arthur Rimbaud y adresse-t-il – selon vous - à la religion chrétienne ? « Je crois en toi ! je crois en toi ! Divine mère, Aphrodité marine ! – Oh la route est amère Depuis que l’autre Dieu nous

LA POESIE POEME 2 VICTOR HUGO – FONCTION DU POETE → Biographie Il s'agit d'un poème de Victor Hugo (1802-1885), poète du XIXème siècle. C'est un écrivain précoce très engagé politiquement, mais aussi un écrivais prolixe (qui a écrit dans tous les grands genres littéraires). En 1848, il est élu député dans le camp républicain (gauche). En 1851, il s'oppose violemment à Napoléon III qui souhaite remplacer la République par le 2nd Empire. Il écrit alors Napoléon Le Petit, en opposition

Dans son gigantesque recueil de poèmes (434 sonnets) Mépris de la vie et consolation de la mort, le 263ème sonnet semble particulièrement intéressant. Effectivement, on peut se demander dans quelle mesure Jean-Baptiste Chassignet nous donne dans ce poème une véritable « définition Baroque » de la vie. Il s’agira tout d’abord de montrer que l’on observe des structures et des phénomènes de récurrence significatifs pour ensuite exalter l’expression de la vie associée à un songe.

tous ses recueils de poèmes en prose et non en vers, sauf un, “les fleurs du mal”. Il est aussi adepte du spleen, un état mélancolique, sans raison, mélange d’ennui, de lassitude, liés aux saisons, au temps, aux souvenirs. Ainsi le poème “La soupe et les nuages” est un poème du recueil “Petits poèmes en prose”, connu aussi sous le nom du “Spleen de Paris” “La soupe et les nuages” Ma petite folle bien-aimée me donnait a dîner, et Par la fenêtre ouverte de la salle à manger je Contemplais

discours se fait glorification du mystère (isotopie de l’infini), évocation (référents mer et rivière) vers une subjectivité passionnelle : il s’agit de la poétisation d’un référent déjà poétique en lui-même. Un poème polyphonique. L’évocation de la rivière se fait dans un poème à plusieurs voix, l’eau étant la partition écrite par le narrataire avec le concours de tous les acteurs. Les habitants des rues (les lecteurs) sont relégués dans la non savoir. Les acteurs sont les dépositaires d’un