Poème Obsession

à l'analyse de l'image Coll 128, Nathan U Martine Joly -1994 Enseigner l'image CRDP Poitou Charentes JM Husson -2003 Quand les images vous prennent au mot Ed d'Organisation D. Serre Floersheim FILMOGRAPHIE : Blow up Antonioni 1966 Photo Obsession Mark Romanek 2002 La Jetée Chris Marker 1962 Fenêtre sur cour Hitchcock 1954

collective, une histoire plus ou moins oubliée, refoulée, déniée ou reconstruite. Comment accéder à cette histoire et, surtout, comment aider à ce qu’un sens puisse s’en dégager pour la personne ? Si j’ai choisi de m’intéresser ici au film Photo Obsession 3, c’est parce que, peu après être sorti de la salle de cinéma, dans la rue, j’ai été envahi par une émotion extrêmement forte qui ne pouvait être en rapport qu’avec quelque chose de ce film, mais quelque chose qui ne se disait pas. J’ai revu ce

SUJET Le poème est sur les sapins mais il a en fait un double sens: les sapins sont aussi une interrogation sur les poètes et leur place dans la société. THEMES - les sapins - Noël - les poètes ETUDE 1 - Le sapin et le jeu de substitution métaphorique a/ L'arbre objet - Répétitions du mot "sapin" c'est donc un poème descriptif - Quasi-autonomie de chaque strophe - Jeu poétique qui se rapproche de la Ritournelle b/ Vague métaphorique - Sapins ® médecins - Elargissement

poèmes d’amour à Hélène » écrit en 1945, l'auteur, René-Guy Cadou poète français né en 1920 de deux parents instituteurs, fait une déclaration a une certaine Hélène, une femme rencontré en 1943 et qu’il finira par épouser en 1946. Les thèmes de ce poème sont les sentiments amoureux, la nature et la femme, avec le Lyrisme pour registre dominant. Dans une première partie, nous verrons comment l'auteur communique ses intentions, notamment a travers les pronoms personnels, les adjectifs possessif et

« Le Fumeur » Saint-Amant est un poète français appartenant à la période baroque mouvement littéraire qui vit le jour au XVIIe siècle. Le fumeur poème que nous étudions a été écrit en 1629 et publié dans son recueil appelé poésie. Celui-ci exploite la forme traditionnelle du sonnet tout en la détournant de ces thèmes habituels. Ce poème décrit l'histoire d'un fumeur accablé qui se prend à rêver à une autre destinée. Ce sonnet baroque commence par une description du narrateur et du lieu où

penser dans son poème en écrivant «Enfin ! La tyrannie de la face humaine a disparu» , «Horrible vie! Horrible ville», «éloignez de moi le mensonge et les corruptrices» (A une heure du matin) , il voit une ville étrange «Quelles bizarreries ne trouve-t-on pas dans une grande ville, quand on sait se promener et regarder?» (Madame bistouri) . Il fait de la ville son obsession , il l'exprimes dans le poème La soupe et les nuages en imaginant celle ci à travers la fenêtre , c'est le seule poème montrant une

pour "génial"… Il faudrait dans ce cas maintenir le même dédain dans l’analyse du sonnet. 2 – La mise en évidence d’indices stylistiques associés à la poésie baudelairienne. Si on n’a pas étudié Les Fleurs du mal, on peut tout de même rapprocher ce poème de grands thèmes romantiques que Baudelaire partage avec ses contemporains (Hugo, Vigny…) : la fascination pour les espaces naturels qui résonnent en harmonie avec les tourments de l’âme romantique avec la forêt (premier quatrain), l’Océan (second

traverse les grands bois lors des tempêtes. Les troncs des arbres sont comme les tubes de l'orgue. La première obsession est donc la peur ressentie par le poète face à la grandeur de la nature. 2. La figure du poète maudit « Nos cœurs maudits » vers 2 : « Nos » permet la généralisation de la vision de l'auteur au lecteur qui doit donc se sentir également concerné par le sens du poème. Baudelaire évoque donc un état qui a une portée générale. « Chambres d'éternels deuils » -> référence à la cathédrale

Question posée : En quoi ce poème est-il engagé ? Intro - éventuellement phrase d’accroche sur la poésie engagée. -Poète du quotidien, Prévert chante la ville des pauvres, des chômeurs, de ceux « qui n’ont jamais vu la mer » dans son recueil Paroles (1949). C’est précisément par amour de la transparence qu’il a délaissé le surréalisme au profit d’une poésie plus fluide, simple et transparente au lexique simple et svt déponctuée, plus apte à faire entendre sa parole. Une bonne formule : il déteste

pour le poète Aloysius Bertrand ? Sans doute car il s’agit d’un moment privilégié associé au rêve et le monde onirique va lui permettre de développer tous les thèmes qui hantent son imaginaire de poète romantique. Quels sont donc ces thèmes, ces obsessions qui structurent son imagination ? C’est la deuxième question qu’il convient de se poser. En observant le titre qu’il donne à cette partie de son œuvre, on constate déjà le lien profond pour lui entre la nuit et le surnaturel puisque le terme « prestige »