Principes Fondamentaux Bauhaus

des couleurs primaires et des non- couleurs (noir, gris blanc ) qui lie la recherche de Rietveld à celles des autres membres de De Stijl. Biographie : Vers 1906 : Rietveld rencontre l’architecte P.J.C Klaarhamer, dont il devient l’élève. Les principes inculqués par Klaarhamer tiennent dans la simplicité des formes et l’utilisation rationnelle du matériau. Rietveld croit à la réalité de la perception et n’imagine plus l’aménagement de l’espace quotidien qu’à travers la manière dont l’utilisateur

de s’arrêter pour aller vérifier des indications qui n’étaient pas du tout conçues pour des véhicules roulants au-delà de 50 ou 60 km/h ; ce qui a commencé à être le cas sur les routes à partir du début du xxe siècle. Le passage à la vitesse est fondamental pour comprendre ce qu’est le graphisme et surtout son rapport à l’urbanité. L’affiche de Cappiello est une sorte d’hommage à la signalétique. Nombre de ces affiches posséderont un aspect signalétique prononcé. Elles seront souvent composées dans

de produits. Le design ne concerne pas seulement les objets mais aussi nos neurones. On design le consommateur qui va avec le produit et le service, on entre dans quelque chose de très dangereux et passionnant. Ce design neuronal est un aspect fondamental de ce cours. Qu’est ce que ce design neuronal ? C’est la pointe extrême dans l’application des technologies cognitives. Il se développe et produit des résultats d’ores et déjà remarquables. Comment augmenter les ventes des produits et services

V» qui apparaît en 1911 peut de temps après son divorce avec Anja Chimiakin. D'après son livre « du spirituel dans l'art » l'artiste serait un créateur qui devrait être libre d'exprimer ce dont il a envie d'exprimer sans ce soucier des règles fondamentales de l'art(₄) et ne pas être contraint de faire comme tous les autres. Ses thèses sur l'art provoquent l'éclatement du groupe d'artistes et créera avec Franz Marc le groupe du Cavalier Bleu à Munich  dont le titre associe le bleu, sa couleur préférée

l’âge de 30 ans. En 1896 il s’installe à Munich où il étudie à l’Académie des Beaux-Arts. Il retourne à Moscou en 1918 après la révolution russe. En conflit avec les théories officielles de l’art, il retourne en Allemagne en 1921. Il y enseigne au Bauhaus à partir de 1922 jusqu’à sa fermeture par les nazis en 1933. Il émigre alors en France et y vit le reste de sa vie, acquérant la nationalité française en 1939. Il s'éteint à Neuilly-sur-Seine en 1944, laissant derrière lui une œuvre abondante. Jeunesse

en avoir fait le tour, l'année 1908 marque déjà la fin du fauvisme et l’arrivée d’une nouvelle école : le cubisme. Vers 1908, à Paris Picasso et Braque mènent des recherches qui aboutiront à la naissance du cubisme. Trois facteurs jouent un rôle fondamental dans la création du mouvement cubiste : l’œuvre de Paul Cézanne et se son utilisation des formes géométriques, la diffusion en Europe de la culture africaine issue des colonnies et notamment de la culture nègre C’est tout d’abord avec ces «demoiselles

déchirement et de schisme. Il privilégie le bien-être de la société tout entière. 2) L’île d’Utopie paru en 1516 de Thomas More (1480-1535) C’est la description d’une île appelée Utopie dont la communauté de biens et la démocratie sont les principes fondamentaux. Cette île est en fait une image idéalisée de l’Angleterre. Les villes sur cette île sont toutes identiques, tant sur le plan morphologique, de leur organisation sociale, que sur celui des coutumes et des lois. La morale repose sur le contrôle

impressions et émotions produites. Il s’agit d’images archétypes qui viennent de l’inconscient dit collectif, propres à tout être humain ( d’un certain milieu culturel ). Voici, par exemple, les critères archétypaux qui correspondent aux six couleurs fondamentales ( par Gerritsen ) : •• Rouge la puissance flamboyante du feu, le signe de la guerre, du sang et de la violence, la force symbolique pour le Moi. •• Vert la force élémentaire de la fécondité qui fait germer le grain semé, le signe de la paix et

regarde ce qui se passe en Europe centrale à l’époque, notamment en Allemagne au Bauhaus, fondé en 1919 dans le but que l’œuvre d’art ne soit pas un objet unique mais selon l’idée de la réalisation d’un Gesamtkunstwerk qui est proche de l’installation. On était persuadé que l’architecture est susceptible de rassembler tous les autres arts. Un artiste appelé Laslo Moholy-Nagy devenu maitre de l’atelier du métal au Bauhaus en 1923 va d’une certaine façon utiliser le photomontage comme un moyen d’expression

les traditions du passé, pour des particulier (la famille savoye) . L'architecte propose une sorte de "boite sur pilotis". La volonté architecturale moderniste apparaît dans la première moitié du vingtième siècle, au Etat Unis et en Europe avec le Bauhaus. Elle se définit par "le purisme": un retour aux formes minimalistes, des lignes géométriques pures, une simplicité des formes, un refus de l'ornement, la fonctionnalité, la modularité l'organisation, la rigueur... Le Corbusier en sera l'un des plus