Procédés Comique Musset

mis encore plus en situation d'étrangeté devant la parole humaine, fut frappé par le manque de sens de ce b-a- ba du langage, de ces phrases décousues, de ces clichés mis bout à bout pour constituer les dialogues de ce type d'ouvrages. Il décida de procéder à une remise en question de la langue, de pulvériser sa cohérence, de «théâtraliser la parole» (“Notes et contre-notes” [page 63]). Comme il l’a expliqué dans un texte intitulé “La tragédie du langage”, cette découverte lui fit écrire : _______

préparation, accompagnement, prolongement des textes et thèmes abordés durant l’année : en classe de Sixième, le professeur puise principalement dans l’iconographie très riche liée aux textes de l’Antiquité et à leur représentation au fil des siècles. Il procède aussi à l’étude comparative d’images représentant les mêmes épisodes, par exemple le jugement de Pâris, la chute de Troie, la rencontre des Sirènes ou encore la construction de la tour de Babel ; la confrontation des différentes versions d’un même

de troupe et auteur. Et même s'il connut des difficultés comme directeur de troupe ou comme auteur, il bénéficia d'une immense notoriété, aussi bien auprès du public, que de la cour ou de ses pairs. Ce succès, il le dut à ses talents d'acteur comique, à sa qualité d'animateur de troupe mais aussi, bien sûr, à son génie d'auteur. En tant qu'auteur, Molière parvient à hisser la comédie, alors considérée comme un art mineur, au rang de la tragédie. Il réussit à réaliser la synthèse de plusieurs

6 août: le Médecin malgré lui. 2 déc.: Mélicerte (fêtes de Saint-Germain). 1667 Fin mars: la troupe perd la Du Parc au profit de l’hôtel de Bourgogne. Avr.-mai: rechute de maladie; Molière vit à Auteuil, séparé d’Armande. 5 janv.: la Pastorale comique (Saint-Germain). 14 févr.: le Sicilien ou l’Amour peintre (Saint-Germain). 5 août: unique représentation de l’Imposteur, version adoucie de Tartuffe. 8 août: Second Placet de Molière au roi. 1668 13 janv.: Amphitryon. 18 juill.: George Dandin

tailleur et sa mère musicienne ainsi que professeur de piano, elle joue dans un orchestre se produisant sur des scènes de casino en province. C'est dans les coulisses de ces casinos qu'il découvre les grands auteurs classiques : Molière , Marivaux et Musset. Jean Anouilh vit à Paris et rentre au collège Chaptal. C'est très tôt qu'il se prend de passion pour le théâtre . En 1928, il assiste émerveillé, au printemps, à la représentation de Siegfried de Jean Giraudoux, l'adolescent de dix-huit ans fut

• L’Illusion comique (1636), de P. Corneille (cf. manuel, pp. 276-277) ; • Les Acteurs de bonne foi (1757), de Marivaux (cf. manuel, pp. 288-289) ; • Six personnages en quête d’auteur (1921), de L. Pirandello (cf. manuel, pp. 290-291). III/ Le héros romantique : • Ruy Blas (1838), de V. Hugo, Acte I, scène 3 (v. 275-325) —> cf. Textes 1, Lectures analytiques. • Hernani (1830), de V. Hugo, Acte III, scène 4 (v. 973-1008), p. 344 du manuel ; • Lorenzaccio (1834), d’A. de Musset, Acte III

Joachim du Bellay évoquent leurs amours, la fuite du temps ou la nostalgie du pays natal dans leurs sonnets ou odes. Au XIXe siècle, de nombreux poètes appartenant notamment aux mouvements romantiques (Victor Hugo, Alphonse de Lamartine, Alfred de Musset) ou symbolistes (Charles Baudelaire, Paul Verlaine, Arthur Rimbaud) expriment leurs sentiments. Au XXe siècle, Paul Eluard et Louis Aragon célèbrent l’amour dans des textes en vers libres et souvent sans ponctuation. De nombreux textes de chansons

d’Apollon n’arrive pas à verdir. » On s’occupe de philosophie très concrète. Il faut attendre la fin du siècle pour que des poètes comme André Chenier s’élèvent. Il ouvre la voie à l’effervescence poétique du XIXème siècle. Romantisme : Lamartine, musset, Hugo, Vigny… Parnasse : Refus de la confidence (Théophile Gautier) Symbolisme : Synthèse du romantisme et du parnasse. Baudelaire : premier poète maudit. Conserve les formes traditionnelles mais aborde aussi les vers libres et les poèmes en prose

sublime de cet épopée deviennent des bourgeois grotesques attachés aux choses matérielles. Il oppose ainsi style élevé et style bas. Il projette l’univers tragique dans un monde de la farce et démystifie l’emphase et l’enflure. Il fait naître un comique de l’excès et des contrastes. A souvent recours à l’anachronisme : Quoique j’aie l’âme assez forte Et que, dans le fer et le feu, D’ordinaire je tremble peu, Chargé de si chères personnes,[18] Je fis cent actions poltronnes. Pierre

différents et c'est sans le vouloir que nous avons été amenés à des conclusions identiques. Le lecteur aurait pu mieux voir le lien qui unit le « Double » au « Don Juan » si nous avions eu à écrire maintenant ces deux études; mais nous n'avons pu procéder qu'à une refonte partielle. Un des résultats les plus étonnants de ces recherches a été la conviction que l'artiste créateur est, au point de vue psychologique, le continuateur du héros tel qu'il a vécu dans l'humanité préhistorique. Cette constatation