Procédés Du Comique

Question 1: Quels procédés dramatiques permettent à l’auteur d’établir dans cette scène une complicité avec le spectateur ? Ce texte est extrait de la pièce d’Edmond Rostand, Cyrano de Bergerac et appartient donc au genre théâtral. Il est destiné à être représenté sur scène et c’est dans cet esprit qu’il est écrit par l’auteur qui, par les dicours de ses personnages mais aussi grâce aux didascalies, indications supplémentaires situées en marge des répliques, va établir une complicité avec les

en vigueur à cette époque, 1767. Il y critique particulièrement la hiérarchie sociale en place à Versailles en mettant son personnage dans une situation rendue absurde par le comique de répétition. Ainsi, Voltaire, amuse le lecteur, tout le sensibilisant à un problème réel de la société Française contemporaine. Ce procédé permet de tourner en ridicule la Cour française de manière implicite. De plus le fait que le personnage soit étranger permet aussi au lecteur de prendre du recul sur un système

l’errance de Candide, et sa recherche d’amis, aides ou bienfaiteurs qui vont lui permettre de survivre. Elle est courte et peu intéressante, car l’essentiel est à tirer de vos réactions de lecteurs (qui vient du registre*) : vous riez : registre comique* et vous êtes scandalisé : registre polémique, ou dénonciation. Et hop ! Emballé pesé : vous dites que les 3parties de votre plan sont destinées à éclairer cet aspect particulier du mal. I Un récit comme le maillon d’une chaîne Chaque chapitre

société, une satire des moeurs qui régissent la vie des hommes (ex.: Aristophane, Molière, Beaumarchais); ils ont fait de la comédie un miroir qui reflète la réalité, mais en la déformant, en la grossissant, en la transformant (ex.: création de types comiques). Le théâtre, avec sa grande portée, a permis à ces écrivains une diffusion très large de leurs idées. Les auteurs de comédies (les plus grands) sont donc profondément engagés dans la vie de leurs contemporains; la comédie, pour eux, est bien plus

Question 21 : Tartuffe est-il un personnage comique ? Introduction Pour Molière, la comédie à trois buts très précis: Plaire, divertir et instruire. Celui ci n'hésite pas dans Tartuffe à rappeler ces trois notions principales en les consacrant à un seul et même personnage qui s'avère ici être Orgon. Développement Tartuffe est le personnage principal de cette pièce et son titre est son propre prénom. Malgré son apparition tardive voulue par Molière pour permettre au lecteur de se faire sa

dernier mot, touche comique.) Conclusion : Première fois qu’un valet a tant d’importance dans une pièce. Sg : ordre établi / DJ : liberté. Fiche B : Dom Juan : une comédie. I- Les procédés comiques traditionnels. 1) Le comique de gestes. (proche de la farce –claque de Sg-.) 2) Le comique de mot. (langage paysan de Charlotte et Pierrot, les grandes tirades de Sg) 3) Le comique de situation. (Sg tremble de peur derrière bosquet, scène monsieur Dimanche.) 4) Comique de caractère.

comédie ? Comique (nom masculin et adjectif, du grec kômos (procession festive en l’honneur de Dionysos) → comique ; le comique est un registre littéraire, la comédie est un genre.) Désigne ce qui provoque le rire, ce qui caractérise la comédie et le théâtre en général. Les effets comiques peuvent reposer sur la rupture de la cohésion du texte (langue et discours) ou sur la rupture de la cohérence du texte (organisation, construction globale du texte). Le comique de gestes : l’effet comique est produit

Tartuffe est une comédie comique et que Molière a utilisé plusieurs types de comiques dans cette pièce. Ensuite, nous allons voir que le Tartuffe est une pièce qui dénonce plusieurs défauts. Et pour finir nous allons prouver le Tartuffe fair rire tout faisant réfléchir sur les défauts des spectateurs. Molière a joué le comique de gestes en composant des farces. Le metteur en scène et l’acteur qu’il était ne pouvait pas renoncer aux ressorts les plus évidents du comique explicités dans les didascalies

et prend-elle une valeur adversative car l’association qu’elle instaure accentue le contraste entre les deux substantifs qu’elle conjoint syntaxiquement. Cet aspect disparate fondera notre examen de cette fable : quant à la disjonction comme procédé de la variété, comme l’un des fondements de l’humour, de la " gaieté " de cette fable dont l’apologue, sous la forme d’une maxime, portrait un comportement social critiquable. La vivacité de la fable provient de sa variété. Cette vivacité se

LES FORMES DE LA COMEDIE - La farce, courte pièce au comique grossier, utilise des procédés visuels (gestes, mimiques...), des quiproquos, un langage trivial. Les personnages y sont stéréotypés (mari trompé).  - La commedia dell'arte, venue d'Italie au XVIIe siècle, repose en grande partie sur l'improvisation. Des «types» (Arlequin, Pantalon...), reconnaissables à leur costume et à leur masque, brodent la matière dramatique selon leur inspiration. Ce théâtre influencera les auteurs de comédies (Molière