Prologue Antigone Anouilh

pièces, et le langage même. Des cris, des répliques apparemment dénuées de sens se succèdent pour donner une image à la fois drôle et effrayante de l’humanité. La première moitié du xxe siècle marque aussi le retour du tragique : Jean Cocteau, Jean Anouilh, Jean Giraudoux reprennent, tout en les modernisant, des mythes antiques comme celui d’Œdipe, d’Antigone ou d’Électre. Ils montrent ainsi, d’une part, la permanence des interrogations humaines et, d’autre part, le sens nouveau que l’on peut donner

pièces, et le langage même. Des cris, des répliques apparemment dénuées de sens se succèdent pour donner une image à la fois drôle et effrayante de l’humanité. La première moitié du xxe siècle marque aussi le retour du tragique : Jean Cocteau, Jean Anouilh, Jean Giraudoux reprennent, tout en les modernisant, des mythes antiques comme celui d’Œdipe, d’Antigone ou d’Électre. Ils montrent ainsi, d’une part, la permanence des interrogations humaines et, d’autre part, le sens nouveau que l’on peut donner

pièces, et le langage même. Des cris, des répliques apparemment dénuées de sens se succèdent pour donner une image à la fois drôle et effrayante de l’humanité. La première moitié du xxe siècle marque aussi le retour du tragique : Jean Cocteau, Jean Anouilh, Jean Giraudoux reprennent, tout en les modernisant, des mythes antiques comme celui d’Œdipe, d’Antigone ou d’Électre. Ils montrent ainsi, d’une part, la permanence des interrogations humaines et, d’autre part, le sens nouveau que l’on peut donner

pièces, et le langage même. Des cris, des répliques apparemment dénuées de sens se succèdent pour donner une image à la fois drôle et effrayante de l’humanité. La première moitié du xxe siècle marque aussi le retour du tragique : Jean Cocteau, Jean Anouilh, Jean Giraudoux reprennent, tout en les modernisant, des mythes antiques comme celui d’Œdipe, d’Antigone ou d’Électre. Ils montrent ainsi, d’une part, la permanence des interrogations humaines et, d’autre part, le sens nouveau que l’on peut donner

être sages pour humer, sentir et estimer ces beaux livres de haute graisse, légers à la poursuite et hardis à l’attaque. Puis, par une lecture attentive et une méditation assidue, rompre l’os et sucer la substantifique moelle. Rabelais, Gargantua, prologue, 1535 En 1533, il est à Rome avec le cardinal Jean du Bellay. On l’y retrouve en 1536. En 1537, il est de retour à Montpellier ; en 1538, à Aigues-Mortes où il assiste à la rencontre entre François Ier et Charles Quint. Ses livres condamnés par

être sages pour humer, sentir et estimer ces beaux livres de haute graisse, légers à la poursuite et hardis à l’attaque. Puis, par une lecture attentive et une méditation assidue, rompre l’os et sucer la substantifique moelle. Rabelais, Gargantua, prologue, 1535 En 1533, il est à Rome avec le cardinal Jean du Bellay. On l’y retrouve en 1536. En 1537, il est de retour à Montpellier ; en 1538, à Aigues-Mortes où il assiste à la rencontre entre François Ier et Charles Quint. Ses livres condamnés par

Sophocle écrit une tragédie, qui met en scène des héros. Le texte de Pascal est une réflexion philosophique – proche de l’essai –, donc plus mesurée. Cependant les termes négatifs dominent nettement dans la pensée de Pascal. Texte 1 : Sophocle, Antigone, v. 334-366 (441 av. J.-C.) Texte 2 : Pascal, Pensées, 231-232 (1657-1670) Texte 3 : Ionesco, Rhinocéros, acte III (1959) 2. Vingt et un siècles séparent les deux textes. Ils posent néanmoins la même question  : l’homme est-il grand ou misérable 

.....................................................................................................146 Le Dernier jour d’un condamné............................................................................................................148 Antigone................................................................................................................................................150 Bibliographie Générale............................................................................

1977; Théâtre français d’aujourd’hui (en 2 vol.). M., Éditions du Progrès, 1969 et d’autres. - 239 - vastes décors simultanés: le ciel à droite, l’enfer à gauche; des anges s’envolaient grâce à des cordages, L’action commençait souvent par un prologue dans le ciel. Puis venaient différents épisodes de la vie de Christ, entrecoupés de propos souvent triviaux entre démons ou personnages du peuple. La sotie est le reflet d’une tradition ancienne – la fête des sots; ici toutes les extravagances sont

plus que sur un véritable développement dramatique de l'action. La tragédie parvient à une plus grande maturité avec Robert Garnier, qui s'illustre dans le genre avec des pièces directement inspirées des Anciens, comme Hippolyte, Marc-Antoine ou Antigone, mais aussi avec son chef-d'œuvre, les Juives (1583), qui aborde un sujet biblique. Théodore de Bèze, grande figure de la littérature protestante, s'illustre également dans le registre tragique avec Abraham sacrifiant (1550), de même qu'Antoine de