Prologue De Phedre

déroule dans des théâtres. Cette origine religieuse et le registre tragique définissent le genre de la tragédie : les héros, mêlés à des intrigues noués par les dieux, sont impuissants, souffrant de la fatalité qui pèse sur eux. (Ex : Antigone, Œdipe, Phèdre…). Contrairement à l’héros comique, le héros tragique est d’ascendance noble et mythique. II. L’âge d’or de la tragédie grecque Le Ve siècle avant J.-C. marque l’apogée de la démocratie athénienne, avec l’avènement de Périclès (461-429 avant

constitué par-dessus la fureur de Thésée : « Oui », « Non, mon père », « Mais non », « Seigneur ». Ou comment restaurer un lien dans la parole – le décalage et le lien entre les deux personnages n’apparaissant nulle part plus clairement que dans le prologue de la scène où l’un et l’autre évoquent le visage de l’autre, Thésée pour se plaindre de l’opacité du sens, Hippolyte pour interroger son père sur ce qu’il voit. • L’impuissance de l’aveu. De fait, l’aveu de l’amour pour Aricie constitue l’acmé

Titre « Juste la fin du monde », tragique mais décalée, prépare à voir un héros subir son destin.· Louis à effectué un transfuge de classe, il a changé radicalement de milieu social.· Les hésitations dans la parole révèlent une crise du langage.· [Prologue] Louis vient avouer, vient dire, annoncer, et se confie au spectateur, qui sera par la suite son seul confident dans la pièce (journal intime), il se donne une posture tragique :· LOUIS : Dire, seulement dire, ma mort prochaine et irrémédiable ·

mouvement de la Résistance. En quoi peut-on dire qu’Antigone, à la lumière du contexte historique, est un personnage symbolique ? 3) A quel genre littéraire appartient l’œuvre ? Justifiez. A quel sous-genre ? Justifiez. 4) Quel est le rôle du prologue au début de la pièce ? 5) Quel est le rôle du chœur en général au théâtre? Quelle conception de la tragédie révèle le chœur dans la pièce d’Anouilh (texte étudié en classe) ? 6) Précisez les liens qui unissent : Créon et Antigone, Antigone

dernière rime avec la première. 2/ LE MOT FABLE : 1 - L’étymologie : « Petit récit moralisant illustré à l'aide d'animaux » (M. de France, Fables, éd. K Warnke, Prologue, 19). Empr. au lat. class. fabula « propos, paroles » d'où « récit fictif, pièce de théâtre, narration, conte, apologue » attesté notamment au sens 3 par Phèdre. 2 – Différents sens du mot fable : Une fable peut être une histoire, un mensonge, une invention, une légende et une blague. 3 – Les mots de la même famille :

mythologie antique. Par exemple, c'est avec La Thébaïde (l'histoire des luttes entre Étéocle et Polynice, les deux frères d'Antigone) que Jean Racine débute sa carrière de dramaturge en 1664. Une grande partie de ses tragédies, Andromaque, Iphigénie, Phèdre, seront inspirées de tragédies antiques Les dramaturges qui ont écrit des tragédies classiques prolongent le travail des auteurs antiques. Ils y ont en effet puisé les caractéristiques de leurs pièces. Aussi, toute tragédie se doit :  De respecter

Les Animaux Malades de la Peste Introduction : On considère que le fondateur de la fable est Esope, auteur grec de petits récits mettant en scène des animaux en ayant une portée moral. Dans l'antiquité ces fables avait déjà était imité par Phèdre (auteur romain). La fontaine s'inspire de ces auteurs entre autres pour ces fables. Une fable est un récit en vers qui met généralement en scène des animaux qui représente des caractères humains et qui comporte généralement une morale, placée au début

------------------------------------------------- ------------------------------------------------- ANTHOLOGIE PERSONELLE SUR LA FABLE Esope Phèdre Jean de la Fontaine Jean Anouilh Année 2011-2012 La Fable avant Esope : La fable est sortie du conte qui naquit lui-même dès les premiers balbutiements de l’espèce humaine. Elle n’en

une vocation didactique, c’est-à-dire qu’elle vise à enseigner une vérité morale ou métaphysique au public. On appelle cela la catharsis, grâce à laquelle l’âme du spectateur serait purifiée de ses passions excessives. La tragédie commence par un prologue (ο προλογος) dans lequel un ou deux acteurs exposent la situation et où la présentation des personnages est faite. Le chœur entre alors en scène ; c’est la parodos. Il prend place dans l’orchestra qu’il ne quittera plus jusqu’à la fin. On a ensuite

vivants sur la terre. C’est dans la même façon que Roméo voit Juliette. Elle est sa raison pour vivre. N’oublions pas qu’ils se sont rencontrés il y a trois heures tout au plus, alors cette passion est profond et ses sentiments forts. Dans le prologue on nous dit que nos deux amants sont « contrariés par les astres », deux amants qui n’ont jamais du s’aimer mais il y a le désir d’être ensemble entre Roméo et Juliette et ils ne peuvent pas nier leur envie. C’est un amour clandestin, ils ne disent