Prologue Plaute

spectateurs une part importante de spectacle chorégraphié, avec les chants et les danses des chœurs, évoluant hiératiquement, en musique, dans l’orchestra, du haut de leurs cothurnes, avec masques et costumes fastueux, et qu’à Rome, les comédies de Plaute, véritables comédies musicales, comportaient de nombreux « airs » chantés par les personnages principaux. Il n’en reste pas moins que, depuis la disparition des chœurs, le théâtre occidental placé sous l’autorité d’Aristote est devenu à la fois un

particulier que les discours sont objets d’appropriation et de propriété dans un système institutionnel dont la codification remonte au xviiie siècle. Auparavant, l’auteur pouvait toutefois déjà être puni (voir les précautions de Rabelais dans le prologue de Gargantua) : la responsbilité pénale aurait donc précédé la propriété juridique ; les textes ont commencé à avoir réellement des auteurs quand ceux-ci ont pu être punis, c’est-à-dire aussi quand les discours ont pu être transgressifs. Le discours

est une condition de notre force intellectuelle générale. Permis aux contradicteurs jurés de citer la classique historiette du philosophe qui mourut de rire en voyant un âne qui mangeait des figues, et même les comédies d’Aristophane et celles de Plaute. Je répondrai qu’outre que ces époques sont essentiellement civilisées, et que la croyance s’était déjà bien retirée, ce comique n’est pas tout à fait le nôtre. Il a même quelque chose de sauvage, et nous ne pouvons guère nous l’approprier que par

flagellation et de conversion. Simple songe, récit d’une conversion ou expérience de mort imminente ?Lecture symbolique : apologue (la fable/le récit du détachement de Jérôme). Exprime le conflit entre la culture païenne et le christianisme. Apparition de Plaute et de Cicéron (auteur enseigné à l’école et donc immergé dans cette écriture). Si la Bible ne l’attire pas c’est qu’elle est mal traduite selon lui et comme il aime les beaux écrits il se tourne vers les auteurs dit « païens ». Jérôme qui commence

est une condition de notre force intellectuelle générale. Permis aux contradicteurs jurés de citer la classique historiette du philosophe qui mourut de rire en voyant un âne qui mangeait des figues3, et même les comédies d’Aristophane et celles de Plaute. Je répondrai qu’outre que ces époques sont essentiellement civilisées, et que la croyance s’était déjà bien retirée, ce comique n’est pas tout à fait le nôtre. Il a même quelque chose de sauvage, et nous ne pouvons guère nous l’approprier que par

comédie, influencera Corneille et Molière dans leurs propres comédies. La Fontaine le cite à plusieurs reprises dans ses Fables. À Rome, Plaute et Térence poursuivent la veine de Ménandre. Les pièces traduites et mises en scène de ces deux auteurs de comédies remportent un très vif succès auprès des lettrés du XVIIe  siècle et Molière imitera La Marmite de Plaute dans L’Avare. La comédie latine est un genre très vivant et très varié. On retiendra ses principales orientations. E les courtes farces

comédie, influencera Corneille et Molière dans leurs propres comédies. La Fontaine le cite à plusieurs reprises dans ses Fables. À Rome, Plaute et Térence poursuivent la veine de Ménandre. Les pièces traduites et mises en scène de ces deux auteurs de comédies remportent un très vif succès auprès des lettrés du XVIIe siècle et Molière imitera La Marmite de Plaute dans L’Avare. La comédie latine est un genre très vivant et très varié. On retiendra ses principales orientations. E   es courtes farces

histrions, ces esclaves. La Palliata. Elle est typique, pour nous, du théâtre latin pour la bonne raison que ses auteurs, Plaute et Térence (entre autres) sont les seuls dramaturges latins (avec Sénèque, tragique tardif) à avoir échappé aux vandales. Mais le public de l’époque lui préférait la tragédie et les farces, ces dernières imprégnant sans doute beaucoup Plaute. 1. Plaute (-251/-184, 67 ans). Il est citoyen romain mais tout petit plébéien, chômeur. Il s’engage comme Maccus (pitre souffre

ce soit du point de vue formel, moral ou métaphysique, les frontières les mieux établies semblent s'effacer dès qu'elles paraissent sur les tréteaux du "comique". Corneille lui-même écrira de son essai dramatique que "le premier Acte n'est qu'un Prologue, les trois suivants font une Comédie imparfaite, le dernier est une Tragédie, et tout cela cousu ensemble fait une Comédie". Les êtres picaresques qui peuplent ce théâtre rapiécé circulent d'un bout à l'autre de l'échelle sociale sans trop s'embarrasser

rencontres, événements inattendus, personnages cachés, masqués, mises en scène destinées à duper ; -comique de caractère : héros entêtés ou faibles, valets plus fins que leurs maîtres, défauts d’un personnage accentués (avarice, jalousie…). Exemple : Plaute et Molière ridiculisent un vieil avare. Le registre comique peut se présenter sous différentes formes : 8 -la parodie imite de façon moqueuse le style d’un écrivain ou d’un genre : la parodie d’épopée de Rabelais. -le burlesque ridiculise un