Précieuses Ridicules Analyse

thèse de xxxxxxx dans le texte xxxxxx...   d. Ecrivez, dans le même registre que le texte de xxxxxx...   e. Transposez le dialogue du texte de xxxx au XXI° siècle... Remarque : L’ensemble des documents ou/et un seul d’entre eux peut fournir de précieuses précisions sur le texte à produire. Le sujet (a) invite à passer en revue le procédés du portrait employés dans les documents. Les sujets (b) et (c) réclament une étude de l’argumentation des textes désignés. Le sujet (d) exige une étude du registre

Dom Juan est fondateur d’une pratique sociale, celle de la séduction, du rapport entre moi et les autres. A votre avis, pourquoi ce personnage est-il encore d’actualité, pourquoi joue-t-on encore la pièce ? Parce que justement, Dom Juan peut être analysé sous diverses facettes (le séducteur, le libertin, le farceur déguisé en mari, le romantique révolté et seul contre tous, l’individualiste aux accents anarchistes, le névrosé amoureux, d’après une lecture psychanalytique d’Otto Rank qui trouve en

en 1838, ou`, pour se venger, un amoureux éconduit fait 12 Extrait distribué par Editions Flammarion RUY BLAS épouser un jardinier déguisé en prince à une jeune fille entichée de noblesse. Si Hugo a évoqué lui-même Rousseau, ainsi que Les Précieuses Ridicules (avec Mas- carille), ce rapprochement paraît douteux. En revanche, le roman Angelica Kaufmann de Léon de Wailly (1836) a sans doute influencé l’écrivain : une jeune femme a refusé l’amour du peintre anglais Rey- nolds, lequel pour se venger

écriture en prose avait d’ailleurs fortement dérangé le public, non habitué, d’où le peu de succès de sa pièce à ses débuts. Cette prose, si mal accueillie à l’époque, rend néanmoins le texte plus simple, plus clair, plus rapide, plus vivant. Analyse sommaire de la pièce. « L’Avare » est une grande comédie de caractère. En effet, il s’agit d’une pièce qui a pour objet principal l’analyse psychologique d’un personnage (ici l’avare) porteur d’un trait typique de caractère : l’avarice. La force

modernité est visible dans la souplesse avec laquelle elle s’adapte aux visions respectives de chacun des metteurs en scène sur la pièce considérée ds son intégralité, mais aussi sur le personnage du libertin (exemple à développer en fonction des analyses faites en cours) . Les spectateurs contemporains ont ainsi accès aux idées de Molière, à ses critiques à travers le regard souvent novateur et régénérant des mises en scène les plus contemporaines, d’autant qu’aujourd’hui, comme on le voit ds la

modèle italien. Il s’est beaucoup intéressé à la peinture des caractères. Les dessous de l'âme, voilà ce qui le captivait. Les personnages créaient par Molière évoluent dans la société et présentent l’ordinaire complexité des hommes. Les Précieuses Ridicules, Tartuffe, les faux-dévot, Don Juan, l’Avare, le Misanthrope… Ces personnages ont une vie individuelle profonde. Mais cette individualité, donne en même temps des types eternels, qui peuvent être reconnus à chaque époques: vaniteux, orgueilleux

en scène de ces œuvres. Il apparaît alors que Christian Sciaretti, auteur et metteur en scène contemporain revisite les pièces classiques notamment celles de Molière avec sa trilogie Sganarelle ou le cocu imaginaire, L'Ecole des maris et Les Précieuses ridicules. Il se les réapproprie, et réalise des mises en scènes surprenantes par leur modernité et leur originalité. Bruno Boeglin, met en scène la piece de Labiche, le prix Martin, un vaudeville classique tout en ayant pour projet de le transformer

en Droit à Orléans. Avec Madeleine Béjart il crée L’illustre théâtre. A cause des dettes en 1645 il est emprisonné. En 1658 devant le roi il représente Nicomède et Le Docteur Amoureux, des pièces qui ennuient le roi. Mais c’est la pièce Les Précieuses ridicule (1659), qui lui donne des triomphes. En 1660 grâce aux aides du roi, il obtient la salle du Petit-Bourbon, et puis celle du Palais-Royale, où il aura importé beaucoup de triomphes autant qu’acteur, auteur et directeur de la troupe. Mais sa vie

développement du commerce des oeuvres, élaboration du droit des auteurs, multiplication des palmarès, appartition de genres nouveaux comme les dictionnaires, ou consécration d'autres genres comme la tragédie. Alain Viala, dans la lignée de Bourdieu, a ainsi analysé les changements du statut social du « champ littéraire » durant l'âge classique. L'enseignement, l'éloquence, l'édition se transforment, et derrière le mythe du Grand Siècle et la poignée de « grands écrivains de la France » que la postérité a placés

mouvement de codification du langage. Le XVIe siècle s’était occupé d’enrichir la langue française pour la rendre rivale des autres langues anciennes. Les auteurs accueillaient volontiers toute invention. Le XVIIe siècle se charge de la rendre plus précieuse, de l’épurer. Il est plus exigeant et fait la différence entre l’exercice de la pensée et la pratique littéraire ainsi que l’écriture à des fins non esthétiques. L’Académie fran- 4 2 LA VARIÉTÉ DE LA LITTÉRATURE FRANÇAISE DU XVIIE SIÈCLE çaise