Quand Vous Serez Bien Vieille Enonciation

peut-être le genre littéraire le plus conventionnel et semble, par ses artifices matériels et ses conventions, nous écarter du réel et de la vérité. Les termes métaphoriques « jeu » et « jouer » qui font partie du vocabulaire dramatique, indiquent bien ce côté factice et illusoire. Mais le théâtre est-il seulement artifice et conventions, qui, paradoxalement, créent l'illusion théâtrale à laquelle le spectateur aime se laisser prendre ? Ou dévoile-t-il la vérité ? S'il n'est pas, comme le dit Hugo

Gyptis 20 Mars au 7 avril 2007. Drame d'amour en 5 actes dont le héros est un laquais et l'héroïne, une reine. Présenté pour la première fois à Paris en 1838. L'action se déroule en Espagne. Ce drame aurait été inspiré des confessions de J.J Rousseau quand il raconte comment laquais chez Mme de Gouvon, il parvint malgré la modestie de sa mise à se faire remarquer par la petite fille de son maître la hautaine Mlle du Breil. mise en scène: Françoise Chatôt scénographie : Claude Lemaire costumes : Eliane

constate que bien souvent | |Juste comme ça tranquillement | | |Dans un bar rue St-Denis | |On choisit pas mais on subit | |Pas loin du Carré St-Louis | | | | |Et que les rêves des ti-culs | |C'est qu'avec toi je suis bien

Référentielle • Impressive • Expressive • Argumentative 3) La situation d’énonciation L’énonciation est l’acte de production d’un énoncé. Toute énonciation met en relation un émetteur et un récepteur dans un temps et un espace donné. Il faut toujours définir la situation d’énonciation à l’aide des questions : qui ? à qui ? quand ? où ? comment ? pourquoi ? Un acte d’énonciation ne se limite pas à un simple échange d’information, il instaure une relation entre l’émetteur et le récepteur

utilisation de données historiques ; appel aux valeurs supérieures ; ironie ; caricature : Les deux interlocuteurs utilisent-ils les mêmes types d’arguments ? Registres : didactique, puis polémique ; pathétique. 2. La situation d’énonciation Double énonciation : entretien entre A. Finkielkraut et M. Serres à destination des auditeurs Locuteur(s) : A. Finkielkraut et M. Serres Destinataire(s) : A. Finkielkraut et M. Serres + auditeur Alain Finkielkraut Michel Serres Polémique Provocation

et on nous montre ce qui se passe à la surface de la lune lorsqu'on y marche. Nous savons comment va la politique au village et nous savons (moins bien) comment va la politique entre Moscou, Pékin et Washington. Par les moyens de vulgarisation que constituent les média, nous avons même de petites lumières sur les sciences. Nous ne comprenons pas bien ce que sont la relativité, les quanta*-1-1, l'antimatière^2-*, mais radio et télévision font tenir, par des spécialistes, des propos où ces mystères

la dramaturgie. Mais c’est surtout grâce au succès de Fin de Partie en avril 1957 que Beckett est reconnu en tant que dramaturge à la fois original et moderne, comme un novateur absolu. Commencée en 1953 par Beckett, achevée trois ans plus tard et bien qu’ayant fait l’objet de nombreux refus de la part des directeurs de théâtre, la pièce est jouée pour la première fois à Londres le premier avril 1957 ; puis trois semaine après à Paris. Son succès n’ayant depuis jamais été démenti. Fin de Partie

Les sources de L’Avare Molière « prenait son bien où il le trouvait ». Ses premières pièces ont été conçues dans la veine de la comédie italienne, la commedia dell’arte, elle-même inspirée de la tradition latine mais enrichie de jeux de scène outrés. Pour l’Avare, il a utilisé directement une source latine, une pièce de Plaute, Aulularia (la marmite), qui date d’environ deux cents ans avant Jésus-Christ. Cette réécriture était d’ailleurs bien conforme aux agissements de l’époque préconisés par

l'oxymore Les figures de substitution la métonymie la synecdoque la périphrase Les figures d'insistance (d'amplification) l'hyperbole l'anaphore la gradation Les figures d'atténuation la litote l'euphémisme Les temps et les modes Enonciation et focalisation (en construction) Musicalité Le paragraphe de commentaire La méthode du commentaire composé   Voir le texte de référence  Le Temps de vivre, Boris Vian Il a dévalé la colline Ses pas faisaient rouler des pierres Là-haut

spectateurs : « On frappe sur la scène. Tout le monde s'immobilise. Attente », «dans le silence"». De manière explicite, l'Annoncier , texte C, introduit Le Soulier de satin de Claudel en demandant à la salle d'adopter cette attitude effacée : «Écoutez bien, ne toussez pas ». Dans le texte D, cette attitude passive est également soulignée et Anouilh insiste sur la distance qui s'installe entre la vie « tranquille » des spectateurs qui ne vont pas « mourir ce soir» et le destin tragique de la « petite