Racine Anouilh Moliere

complexes. 1.2 Évolution du théâtre occidental : «plaire et instruire» Renaissance : Drames sanglants (Shakespeare, Angleterre) Comedia dell’arte (Théâtre burlesque italien opéré par des troupes professionnelles) XVIIe : Théâtre classique (Racine, Molière) respect des règles (Aristote, Poétique) XVIIIe : Comédies dramatiques ou satiriques dénonçant les privilèges sociaux (Marivaux, Beaumarchais) XIXe : Refus des règles classiques Drames historiques ou sentimentaux (Hugo, Musset, Dumas fils) Vaudeville

comique,Horace –Giraudoux, La guerre de Troie n'aura pas lieu ; Amphitryon 38 ; Electre. –Hugo, Hernani ; Ruy blas. –Ionesco, Rhinocéros ; La Cantatrice chauve. –Molière, Le Bourgeois gentilhomme ; l'Avare ; Tartuffe (à lire en priorité pour les 1° ES) ; le Malade imaginaire ; Dom Juan ; Le Misanthrope. –Musset, On ne badine pas avec l'amour. –Racine, Andromaque ; Britannicus ; Phèdre. –Sartre, Huis- clos. –Shakespeare, Roméo et Juliette; Hamlet; Macbeth; Othello. * Poésie * –Apollinaire, Alcools ; Calligrammes

n'apparaît pas comme exceptionnel en regard des critères de l’époque. - Molière : né à Paris, baptisé le 15 janvier 1622 [ et mort à Paris le 17 février 1673, est un dramaturge et acteur de théâtre français. Considéré comme l'âme de la Comédie-Française, il en est toujours l'auteur le plus joué. Impitoyable pour le pédantisme des faux savants, le mensonge des médecins ignorants, la prétention des bourgeois enrichis, Molière aime la jeunesse qu'il veut libérer des contraintes absurdes. Très loin

Discours |Dilemme, antiquité |français | | | |classicisme | |des 3 unités | | | |Jean Anouilh |20 | |théâtre, fable |Antigone, Le voyageur sans bagages |reprises de mythes, parodies |français | |Albert Camus |20 |Absurde |roman, nouvelle

documents littéraires par époque : Antiquité | Moyen-Âge | 16 ième | 17 ième | 18 ième | 19 ième | 20 ième | 21 ièmeFiches de Français - Commentaires composés corrigés - Dernières demandes - Demander un corrigé -Lexique littéraireLes auteurs principaux :Anouilh - Aubigné - Apollinaire - Aragon - Balzac - Baudelaire - Beaumarchais - Beckett - Bernanos - Brecht - Cadou - Camus - Céline -Cendrars - Chateaubriand - Claudel - Corbière - Cohen - Colette - Corneille - Desnos - Diderot - Du Bellay - Eluard - Fé

d’Héliogabale symbolise également la révolte contre la condition humaine qu’Albert Camus veut nous transmettre dans son œuvre. En outre, avec la montée des dictatures au XXème siècle, les dramaturges s’impliquent en politique, comme cité auparavant Anouilh avec Antigone associe la tragédie vécue à son intrigue, mais le personnage de Caligula ici est non sans rappeler celui d’Hitler à cette époque, un homme tyrannique qui a assis son pouvoir sur des condamnations arbitraires notamment sur les Juifs,

devient une fin en soi : « Non, je ne suis pas obligée de faire ce que je ne voudrais pas » « Mon acte c’est pour personne. Pour moi. » A la fin de l’œuvre elle finit par douter du sens de ses actes : Sa quête de liberté a un prix : la mort. Ex 2 : Racine. Britannicus. Il y a une lutte intrinsèque entre Néron et Agrippine pour le pouvoir. Néron tente de se libérer du joug de sa mère et d’exister comme liberté. Il finit d’ailleurs par tuer sa mère pour exister par lui-même : Acte 5 scènes 6 :

monde - comme celui d’autres auteurs réalistes, un Kroetz, un Achternbusch - renvoie à la part la plus secrète du créateur. A ce qu’il ne peut dire qu’à lui-même. Le théâtre, quand il prend son sens, est toujours une confession détournée. Chez Molière comme chez Strindberg. Et le plus vrai dans "L'atelier", c’est ce qui est au-delà du décor le père de Grumberg tenant son fils par la main. Pierre MARCABRU Le Monde "L'ATELIER" du 1er au 19 avril 2000 au Théâtre des Célestins de Lyon

éviter tout ce qui pourrait choquer le public.2. D’une façon générale, les conventions au théâtre sont :- le langage qui est inventé par l’auteur- le jeu du comédien qui feint l’émotion- le décor et les objets qui sont symboliques(voir texte de J. Anouilh, dans "Contexte")Nous sommes dans le monde des apparences malgré la présence réelle des acteurs. Ceux-ci jouent à être, à sentir, à paraître dans un décor stylisé, fabriqué. Ils s’expriment comme l’ont écrit les auteurs dramatiques.- Plaisir et intérêt

Bérénice de RACINE L’œuvre à l’examen Par Cécile Lignereux Corpus bac : Objet d’étude : délibérer au théâtre Corneille, Cinna, I, 1. Monologue d’Émilie. Corneille, Le Cid, I, 6. Monologue de Dom Rodrigue. Racine, Bérénice, IV, 4. Monologue de Titus. A) Questions préliminaires (sur 4 points). Analysez les manifestations de l’émotion dans ces monologues – notamment le jeu des pronoms, la ponctuation et les effets de versification. Relevez les procédés de style caractéristiques du discours