Racine Britannicus Acte 4 Scene 4

rois, des princes ou des personnages issus de la légende et de l’épopée. La tragédie est un drame, c’est-à-dire une action, une imitation (mimésis) de la vie des hommes sur une scène de théâtre. Il y avait les acteurs d’une part et un chœur d’autre part, lequel commentait, par des chants, l’action qui se déroulait sur la scène. Dans sa Poétique, Aristote (384-322 av. J.-C.) définit ainsi la tragédie : « La tragédie est donc l’imitation d’une action noble, conduite jusqu’à sa fin et ayant une certaine

savoirs indispensables Résumé 3. Aborder la question de corpus Enjeux de l’exercice Ecueils à éviter Typologie des questions L’approche tabulaire : une méthode comme une autre Rédaction : introduction, développement, conclusion Pour résumer 4. Aborder le commentaire composé Enjeux de l’exercice Ecueils à éviter Analyser un texte : une approche méthodique Organiser ses idées : la question du plan Le choix de la problématique Rédaction de l’introduction et de la conclusion Le paragraphe

européen : Renaissance et humanisme Les réécritures du xviie s. à nos jours Contenu de l’ouvrage • En tête de chacun des chapitres sont rappelés les objectifs et les contenus des programmes : repérage dans l’histoire littéraire et culturelle (chap. 1 à 4), étude et pratique de la langue et des discours (chap. 5 à 14, chap. 52), objets d’étude (chap. 15 à 31), définition des épreuves de l’EAF (chap. 32 à 43), initiation à la lecture d’image, au fonctionnement des médias et à la synthèse de documents (chap

personnalité ?), leurs intentions (pour quelles raisons agissent-ils ainsi ?), leur évolution (Changent-ils ?) 4. L’espace 5. Le temps 6. Résumé 7. Le style et les techniques d’écriture 8. Appréciations personnelles Ce que vous avez aimé.... Tel personnage est sympathique...ou antipathique EXPOSE 1. lecture des documents 2. Sélection (tri) 3. analyse des documents 4. Groupement des informations 5. plan de l’exposé 6. Les thèmes fréquents : A titre indicatif : Généralités

suivante montre comment l’action extérieure, superposée au mouvement, est supplantée par la parole : l’action est alors considérée comme acte. Cette partie complète l’étude de l’action avec tel-00647136, version 1 - 1 Dec 2011 trois approches : l’approche pragmatique et l’approche communicationnelle d’une part, qui permettent d’analyser le phénomène de la parole comme acte, et l’analyse actantielle d’autre part qui appréhende la psychologie du personnage que la dramaturgie classique et néoclassique appelle

doit procurer du plaisir sans pour cela être explicable. Les précurseurs du surréalisme sont Gérard de Nerval, Arthur Rimbaud et Guillaume Apollinaire . Les plus grands représentants sont André Breton, Paul Eluard, Louis Aragon et Robert Desnos. 4. La poésie après 1945. Après la deuxième guerre mondiale, il n’y a plus d’écoles ou de mouvements littéraires en poésie. Il n’y a que des poètes isolés. Dans l’oeuvre de ces poètes, les grands thèmes d’autrefois sont toujours actuels : Dieu, la vie

a) A l’écrit : 3-4 textes sur un objet d’étude déterminé (4h) : roman, théâtre, poésie, argumentation 1 ou 2 question(s) sur les textes 4pts 1 commentaire composé 1 dissertation 16 pts 1 écriture d’invention b) A l’oral : commentaire composé sur un texte préparé pendant l’année (15-20 textes étudiés en classe) : 30 minutes de préparation, 10 minutes de commentaire et 10 minutes de questions/réponses 3) Lieux des épreuves : Ecrit au Blaise Pascal, oral Saint-André 4) Proclamation des

L’École des femmes de Molière Mise en scène Christian Schiaretti Avec la troupe du TNP et les Tréteaux de France Dossier pédagogique Dossier réalisé par Philippe Manevy, Christophe Mollier-Sabet et Isabelle Truc-Mien, enseignants missionnés par le rectorat au TNP. Sommaire Activités 3 Activité_1. L’École des femmes, une œuvre cruciale : en amont du spectacle, quelques pistes de réflexion et de travail pour situer la pièce dans le parcours de Molière, et dans le répertoire

qu’un ouvrage soit bon ou mauvais, peu leur importe sur quelles idées il est assis, dans quel esprit il a germé. On ne visite guère les caves d’un édifice dont on a parcouru les salles, et quand on mange le fruit de l’arbre, on se soucie peu de la racine. D’un autre côté, notes et préfaces sont quelquefois un moyen commode d’augmenter le poids d’un livre et d’accroître, en apparence du moins, l’importance d’un travail ; c’est une tactique semblable à celle de ces généraux d’armée, qui, pour rendre

●●●●●●●●●●●●●●●●●●●●●●●●●●●●●●●●●●●●●●●● 10 janvier – 10 février 2013 / Odéon 6e Fin de partie mise en scène Alain Françon _____ © Odéon-Théâtre de l’Europe / 2012-2013 / dossier d’accompagnement / Fin de partie / 10 janvier – 10 février 2013 / Odéon 6e DOSSIER D’ACCOMPAGNEMENT Fin de partie ●●●●●●●●●●●●●●●●●●●●●●●●● Fin de partie de Samuel Beckett mise en scène de Alain Françon durée : 1h40 Décors et costumes Jacques Gabel Lumière Joël Hourbeigt Avec Serge Merlin