Racine Phèdre Scène Finale

Derouiche NahelCompte rendu de lecture sur Bérénice - Les caractéristiques de l’ouvrage J’ai lu le livre Bérénice, de Jean Racine aux éditions Librio. L’oeuvre originale est parue en 1670 mais cette édition est parue en 2017. Cette œuvre est une des tragédies les plus connues de Jean Racine. Il est né le 22 décembre 1639 à La Ferté-Milon, et il est mort à Paris le 21 avril 1699. Il a été un dramaturge et poète français, et il est considéré comme l'un des plus grand auteurs

cartes ;  la cause et l’effet : boire la mort pour boire le poison ;  l’écrivain et son œuvre : lire un Flaubert ;  etc. « Ah ! quelle cruauté, qui tout en un jour tue Le père par le fer, la fille par la vue ! »  Corneille, Le Cid, acte III, scène 4 Une synecdoque est une variété de métonymie qui consiste à donner à un mot un sens plus large ou plus restreint qu’il ne comporte habituellement. Plus simplement, il consiste à désigner un objet par l’une de ses parties ou de ses composantes (et

------------------------------------------------- Figure de Héros tragique Le héros tragique * Qu’est ce que le héros tragique ? * caractéristique Figures de Héros tragique * Œdipe * Oreste (Andromaque) Le destin * Mise en scène du destin * Représentation/forme Bibliographie : * http://www.maxicours.com/se/fiche/6/3/16436.html * http://matdelamarre.e-monsite.com/pages/chapitre-5-des-idees/le-heros-tragique-face-au-destin.html * http://www.e-bahut.com/topic/22858-heros-tragique/

dell’arte (= « théâtre interprété par des professionnels ». Genre de théâtre italien apparu dès le XVIème siècle) : l’acteur joue à partir d’un simple canevas et improvise ; son art est celui de la parole et de l’action qui se soutient par des jeux de scène destinés à divertir le public. La plupart des comédiens ont des qualités acrobatiques : certains savent donner un soufflet à un partenaire avec leur pied ! La verve orale, le talent mimique, les lazzi font le succès de ce théâtre toujours vivant aujourd’hui

 La tragédie classique La tragédie classique met en scène des personnages de haut rang (Demi-dieux ; héros antiques ; personnages de la Bible…)  livrés à la fatalité et à un sort funeste. A partir de ce canevas, le dramaturge inspire aux spectateurs des sentiments de crainte, de terreur et de pitié. Il expose les contradictions, la misère et la grandeur de la condition humaine. Les contraintes liées à l’élaboration du théâtre classique au XVIIe siècle sont inspirées du théâtre grec et notamment

siècle av. J.-C., l’a utilisé pour dénoncer le pouvoir de l’argent. En regardant de plus près les grandes périodes comiques, on se rend compte qu’elles concordent bien avec les périodes tragiques. À l’époque de Sophocle oeuvrait Aristophane, à celle de Racine oeuvrait Molière. Ce n’est pas étonnant qu’il n’y ait pas de tragique sans comique puisque qu’il n’y a qu’un pas à franchir pour passer de l’un à l’autre, des pleurs aux rires. De plus, autre caractéristique, elle a aussi un effet cathartique dans

THÉÂTRE « Au théâtre, il n'y a pas que le langage des mots ». Après avoir envisagé quelles formes peut prendre ce langage, vous chercherez, dans les textes étudiés cette année et dans vos connaissances, d'autres types de langage utilisés sur la scène et vous montrerez leur pouvoir de signification. Travail du sujet : mots-clé Langage : système de signes qui permettent d'établir une communication ; le but du langage est de transmettre des idées. Les mots = premier outil pour le langage, premier

mots » et les « autres types de lg utilisés sur la scène »)force ( = « pouvoir de signif° ») Plans acceptés : I = Le langage des mots au théâtre : lg verbal II = les formes de langage spécifiques au théâtre (lg non-verbal) et leur pouvoir de signification (en mm tps !!!) ou I = Le langage des mots au théâtre II = le langage du jeu de l'acteur (intonations et rythmes d'élocution, gestuelle et déplacements...) III- le lg de la mise en scène (costume, décor, lumière...) ==ce sera le plan

Ex : Shakespeare, Le Songe d’une nuit d’été 2) Liberté et imagination dans la mise en scène • Un choix très grand dans la mise en scène (décors, costumes, lumières, sons) qui permet de varier à l’infini un texte de départ et de lui donner de multiples interprétations. • Ex : Dom Juan sans cesse mis en scène au XXe siècle par divers metteurs en scène et pour des résultats très différents. La mise en scène de Marcel Bluwal ne ressemble pas à celle de Lassalle ou de Chéreau etc. 3) Liberté et

tragique, il existe aussi un conflit de droit. L’aspect politique prend peu à peu le dessus sur le caractère religieux. Eschyle, Sophocle et Euripide en seront les principaux dramaturges grecs au Vème siècle avant J.C. La tragédie antique mettait en scène 3 acteurs (masculins) portant des masques expressifs qui leur permettaient ainsi de pouvoir jouer plusieurs rôles et des costumes imposants jouant face à un chœur. Les pièces sont écrites en vers et l’action fait alterner des parties lyriques chantées