Racine Respecte Les Règles Des Trois Unités

Corneille/Racine qui se sont consacrés à la tragédie et Molière qui s’est voué à la comédie. La tragédie, style auxquelles Corneille et Racine se sont voués possède trois règles fondamentales à respecter : -Unité d’action : l’intérêt doit être concentré sur un seul fait ou sur une seule crise morale. -Unité de lieu : Un seul lieu donc un seul décor neutre le plus souvent. Le plus souvent une antichambre du palais. -Unité de temps : Toute l’action se déroule en 24 heures. À cause de ces 3 unités, la

des mêmes goûts. Ainsi, le classicisme possède une poétique, un ensemble de règles établies par des théoriciens. Il devient un modèle artistique à suivre et concerne la littérature,en particulier le théâtre mais aussi d'autres arts comme la musique, la peinture ou l'architecture.-Le classicisme se définit par un ensemble de valeurs et de critères qui dessinent un idéal s'incarnant dans l’«honnête homme» respectant les règles de bienséances, c’est savoir ce qu’il convient de dire et de faire dans une

honnête homme » et qui développent une esthétique fondée sur une recherche de la perfection. Nous étudierons en quoi cette tragédie est une œuvre classique, pour cela verrons par quel biais elle s’appui sur une base antique et en quoi elle obéit aux règles strict du classicisme. Tout d’abord, cette œuvre reprend plusieurs éléments de l’antiquité, des personnages nobles ; Octave-César Auguste, Empereur de Rome. Livie, Impératrice. Cinna, petit fils de Pompée. Émilie, fille de C. Toranius, tuteur d'Auguste

représentation de son vivant. A l’époque de Musset, le romantisme prend son essor au XIXème siècle et influence différents genres comme la poésie, le roman ou le théâtre. C’est un mouvement qui s’oppose au classicisme et qui a l’ambition de révolutionner les règles qui gouvernaient l’écriture. Au théâtre il prend la forme du drame romantique : Lorenzaccio en est une pièce représentative. Cette pièce a d’ailleurs souvent été considérée comme le modèle le plus abouti du drame romantique. Dans quelle mesure cette

comédiens/comédiennes, dans le but de créer une œuvre en commun. Dramaturge Un dramaturge est un auteur de pièces de théâtre, la dramaturgie est l’étude ou l’art de la composition théâtrale. La dramaturgie se pratique aussi dans le cinéma : les règles d'écriture d'un film s'apparentent à celle du théâtre. • Décorateur (théâtre) Le décorateur de théâtre est un spécialiste, qui a en charge la décoration de l'espace scénique (le décor de la pièce). Son rôle est similaire à celui du chef

compétitions de théâtre ou chaque groupe devait présenter une tétralogie (trois tragédies et un drame satyrique). La meilleure troupe était récompensée et plus tard le dramaturge. Ce n’est qu’au XVIIème siècle que le théâtre comme genre littéraire occupera vraiment une place de premier choix en France. Avec les règles du classicisme, le théâtre va être codifié, organisé et restructuré. Aristote est le théoricien des règles de la tragédie classique codifiées dans sa Poétique 335 avant J-C. Il opère

écrites en vers. • Corneille et Racine en sont les deux grands représentants. Pour Corneille, la tragédie doit traiter d’« une action illustre, extraordinaire... » et montrer « quelque passion plus noble et plus m le que l’amour ». Racine met en scène des personnages « ni tout à fait coupable[s], ni tout à fait innocent[s] », en proie à des passions qui les déchirent. • La règle des trois unités (pas plus de 24h, un seul lieu, une seule action) s’impose. Son respect est le critère de réussite d’une

Connaissances sur le théâtre. L’origine du théâtre prend ses racines en Grèce au Vème siècle avant J.-C., lors des fêtes de Dionysos des représentations théâtrales étaient données. Ces cérémonies de théâtre avaient alors un enjeu religieux, social et éducatif. Le théâtre a un enjeu moral. A la fin de la pièce, le conflit est réglé, le spectateur peut tirer une leçon de la pièce qu’il vient de voir. Deux grands genres existent alors : la tragédie, un drame représentant traditionnellement

même s'ils sont très différents. La plupart de ses œuvres vont être une sorte de mélange, avec plusieurs traits associables à chaque mouvement, mais cela dit, Corneille reste un des plus grands dramaturges français du XVIIème siècle, aux côtés de Molière et Racine. En 1634, Corneille va utiliser le mythe de Médée, un des seuls personnages féminins qui joue un rôle important dans la mythologie, et va en écrire une pièce de théâtre. Médée a déjà été utilisée dans plusieurs œuvres auparavant, notamment par Euripide

l'histoire ou des légendes. La tragédie classique respecte la règle des trois unités (unité d’action, unité de lieu et unité de temps). Elle doit respecter la vraisemblance et la bienséance. Le dénouement d’une tragédie est généralement tragique (par exemple la mort). Elle est composée de 5 actes. Racine et Corneille sont les grands auteurs de la tragédie classique (avec par exemple Le Cid pour Corneille et Andromaque, Phèdre, Britannicus,... pour Racine). La comédie cherche à divertir le spectateur