Rapport Entre Valets Et Maître Au Théâtre

                Fiche  de  lecture  :         La  relation  maître-­‐serviteur  dans  la   littérature           La     CASDEN     vous     propose     autour     de     la     thématique     de     la  relation  maître-­‐serviteur  dans   la   littérature,     une     sélection     d’ouvrages     de     la     littérature     française     téléchargeables

écrivain français du 18eme siècle. Homme solitaire et discret, vivant dans un univers bien à lui, il fut un journaliste, un romancier, mais surtout un auteur dramatique à succès, qui, amoureux du théâtre et de la vérité, observait en spectateur lucide et objectif le monde en pleine évolution. Il écrivit, entre 1722 et 1740, des comédies sur mesure et d'un ton nouveau, dans le langage « de la conversation ». Il est, après Molière, Racine, Pierre Corneille et Musset le cinquième auteur le plus joué par

Pascal, Pensées, fragments 199 « Les deux infinis » et 230 « Disproportion de l'Homme » Documents complémentaires : Analyse d'images : Réflexion sur l'Homme *Le porteur d'eau de Séville, Diego Velasquez, 1620 : allégorie des âges *Le cri, Edvard Munch entre 1893 et 1917 : l'angoisse existentielle *Napalm, photographie de Nick Ut, 1972 : la force argumentative d'une photographie Le professeur le Proviseur L’élève Descriptif des lectures et activités. Années 2014-2015. Classe de première SI Lycée Stéphane

épreuves orale et écrite du baccalauréat. SIMONIN, Le Vray Portrait de monsieur de Molière en habit de Sganarelle, 17e siècle. Séquence 1 33 1 Le genre théâtral A Précis d’histoire littéraire 1. Les origines du théâtre Je vous rappelle que le théâtre occidental est né dans la Grèce antique, du culte de Dionysos. Lors des fêtes en l’honneur du dieu, des choristes déguisés figuraient ses compagnons, les satyres1 ; ils dansaient autour de l’autel en chantant des cantiques, et donnaient

scène 1, de la pièce de théâtre intitulé L'ile aux esclaves , a été écrite par Marivaux, publié en 1725. C'est une pièce d'exposition c'est a dire qu'elle situe le contexte général dans lequel se déroule la pièce, donne des information nécessaire concernant les évènements antérieurs au début de la pièce et elle donne les premiers éléments de l'intrigue qui vont provoquer la curiosité chez les lecteurs. Cette scène nous présente deux personnages Arlequin , le valet et son maitre, Iphicrate. En quoi

'agit-il d' une scène d'exposition ? L'étude de ce genre de scène est toujours édifiante : elle donne en effet des indications dramaturgiques significatives. Au théâtre, afin de ne pas rompre la mimesis (l'illusion), l'exposition se fait toujours in medias res : des personnages dialoguent et n'ont pas pas l'air de s'occuper de nous ! Il faut pourtant que le spectateur soit vite informé, sans donner l'impression qu'on lui adresse trop directement ces informations (la situation y perdrait en vraisemblance)

15 février 1665 au théâtre du Palais-Royal. Elle portait alors le titre Le Festin de Pierre, mais Molière n'ayant pas publié la pièce de son vivant, le titre est devenu Dom Juan ou le Festin de Pierre en 1682 lors de sa première édition dans les Œuvres posthumes de Monsieur de Molière : ce nouveau titre devait servir à distinguer la version originelle de Molière — en prose — de la version versifiée (et édulcorée) par Thomas Corneille qui était depuis 1677 à l'affiche du Théâtre Guénégaud (sous le

1ère ES1 2013/2014: fiche de révision N° 3/20 : Théâtre. Marivaux : Le jeu de l'amour et du hasard ; Acte III, scène 6 (De "ARLEQUIN, à part. Préparons un peu cette affaire-là..." à "j'entre en confusion de ma misère !" ). L'auteur (Wikipédia): Pierre Carlet Chamblain de MARIVAUX (Paris 1688 - 1763) commença sa carrière littéraire en publiant d'abord un récit puis un roman parodique sur le modèle des épopées burlesques du XVIIème siècle ainsi que des Lettres sur les habitants de Paris. Ruiné

A partir de 1720, il remporte un grand succès littéraire avec sa première comédie , Arlequin poli par l’amour et sa carrière ne cesse alors de prendre de l’importance. Il travaille dans une étroite collaboration avec le théâtre italien, dont l’actrice Silvia est sa plus grande interprète. Des 1921, il mène de front une carrière littéraire et journalistique. A partir de 1731, 2 grands romans  : Le paysan parvenu (1735) et

2) un dénouement heureux : comparaison entre I, 1 et V,5 Une réflexion sur le théâtre et la théâtralité : le vocabulaire du mensonge, de l’illusion, de l’apparence trompeuse = l’exhibition de la théâtralité. la mise en abyme : la version tragique et théâtrale de l’amour d’Isabelle et Clindor dans l’acte V permet de définir la comédie par rapport à la tragédie b) La comédie comme procédé de critique des mœurs Il s’agira ici de faire la part entre discours argumentatifs et procédés comiques