Reconnait On Un Artiste à Sa Technique

satisfaisantes, du moins si l’on en juge à l’art contemporain qui n’a de cesse de déplacer, voire d’annuler, les catégories classiques. Pourtant, tout le monde croit savoir si tel ou tel objet est de l’art – ou n’en est pas. Est-ce à dire qu’il y aurait quelque chose de commun entre tous les objets qu’une personne quelconque qualifie d’œuvre d’art ? Certaines œuvres n’existent, à proprement parler, que dans la mesure où elles sont interprétées par des artistes en chair et en os. Par exemple,

Aristote est un de ces philosophes qui ont fortement marqué la conception du Théâtre. Kant aborde la question du jugement que l'on peut porter devant un art (un jugement de goût). La Philosophie occidentale s'intéressait déjà à l'art comme pour Platon mais si cela paraissait étrange. La philo de l'art est liée aux productions de son époque. Le discours de l'art n'est plus, depuis le 18ème, de la seule responsabilité de la philo. Du point de vue vocabulaire, cette spécialisation va se concrétiser

La danse flamenco: Nous avons assisté à un ballet  flamenco appelé "EN EL CAMINO DEL SOL" C’est une petite production composée que de  8 artistes: 4 danseurs ,2 musiciens et 2 chanteurs .L'équipe technique est composée  de deux personnes : une pour la lumière , l'autre pour le son . Pour certaines représentations , un seul régisseur  général se charge de la mise en place et gestion du son et de la lumière.. Le décor: des  chaises sont disposées en demi cercle  et les danseuses  sont placées

Maxicours, le beau, Les artistes disposent-ils d’un model d’après lequel régler leur activité créatrice ? On peut penser que la nature incarne un tel model, car elle crée des êtres et des objets qui nous frappent par leurs beauté, de plus la variété et la richesse de ces créations semblent sans égales. La nature serait ainsi le model de toute création (nature = model car infinité de ces création pleine de beauté). Pb : si l’art copie la nature, en quoi est-il lui-même créateur, s’il se contente

la remise en cause permanente de l'originalité en art. L'écrivain français André Gide écrit dans ses Cahiers, ''Les artistes les plus originaux ne sont pas nécessairement les plus incultes. Si rare et si hardie que soit une pensée, il ne se peut qu'elle ne s'apparente à quelque autre; et plus grande est la solitude d'un artiste dans son époque, plus vite et plus féconde est sa joie à se retrouver dans le passé des parents'' Avec cette citation, André Gide présuppose que toute oeuvre artistique est

s'agit de savoir comment l'on peut distinguer une œuvre d'art d'un objet quelconque. A quoi reconnaît-on une œuvre? Quels sont les moyens rationnels ou sensibles qui nous permettent de juger que nous avons affaire à une œuvre d'art? Comment différencier l'œuvre des autres réalités matérielles et de tout autre objet ? I l’œuvre d’art n’est pas un objet quelconque 1) Au sens étymologique du terme, ars renvoie à toute production humaine. Le produit de l'art est au sens premier du terme art (ars)

De l’antiquité au IXe s. Du IXe s. à la fin du XVIIe s. XVIIIe s. et XIXe s. XXe s. et notre époque Art, créations, cultures Art, espace, temps Arts, états et pouvoir Arts , mythes et religions Arts, techniques, expressions Art, rupture, continuité Marcel DUCHAMP (1887 - 1968) Fontaine, de Marcel Duchamp. Musée national d'Art moderne (Paris). 3e réplique. Réalisée sous la direction de l'artiste en 1964 par la Galerie Schwarz. Faïence blanche recouverte de glaçure céramique et de peinture

Dimensions : Hauteur 127.6 cm - Largeur 97.8 cm Technique et autres indications : Huile sur toile.
Lieu de Conservation : Musée d'Art moderne de la Ville de Paris bio Peintre et décorateur français né en 1892 à Noyelles-sur-Sambre (Nord). Il fait des études de droit mais s’intéresse vite à la peinture. En 1912, il fait son service militaire et sera dans l’armée jusqu’à la fin de la Première Guerre mondiale (en 1918). Après la guerre, il recommence à peindre et il écrit des critiques de films dans

la peinture vinylique blanche. Cette œuvre est actuellement conservée au Centre Pompidou à Paris.   Cette sculpture est symbolique, l’auteur s’empare d’un objet important de la société  Américaine de l’époque pour en faire ressortir un aspect tout a fait différent, permettant à l’observateur de se faire une autre représentation de cet objet.   Cette batterie fantôme nous procure une impression  étrange à la fois ridicule, mystérieuse et effrayante. C’est pour moi une œuvre très intéressante puisqu’elle

engagée • Œuvres d’autres artistes inspirées de Guernica 2 FICHE D’IDENTITÉ DE L’OEUVRE • Le titre de l’oeuvre est Guernica • Elle a été réalisée par Pablo Picasso, artiste espagnol (1881-1973). • Cette oeuvre date de 1937, en pleine guerre civile espagnole. • Ses dimensions sont 3,51 x 7,82 m (c’est un tableau monumental) • C’est une huile sur toile. • Elle est exposée pour la première fois à l’exposition universelle de Paris ( 1937). Aujourd’hui , elle est à Madrid, au Musée de la Reine