Registre Du Monologue Le Cid

VI- Bilan : Une pièce mêlée Questions d’analyse : questions de préparation et éléments de correction - La structure de la pièce - Maître et valet - Les personnages secondaires dans Dom Juan : questions de préparation + correction - Le mélange des registres dans Dom Juan : questions + correction - Molière et son temps - Dom Juan, un mythe moderne Annexes - Le téléfilm de Bluwal - Sujet de dissertation : Le rôle de la comédie est-il uniquement de faire rire ? : barème et proposition pour une correction

monde (riches et pauvres) à sa cour et procure à ses convives tout l’éventail des divertissements et des aliments qu’il est possible de trouver à l’époque. ... à vous de lire la plainte de Tristan... (p. 35) 1. Les marques de l’émotion dans le monologue La fonction expressive du langage (voir les théories de Roman Jakobson) tient un grand rôle dans cette lamentation dont l’énoncé met en évidence l’investissement affectif du locuteur, Tristan. On relèvera : – les invocations à Dieu qui, récurrentes

lecteur : Alfred de Musset, Lorenzaccio, 1834 ..............121 Séquence 8 L’évolution du tragique : des héros aux personnages ordinaires .....129 Séquence 9 Histoire des arts : De l’espace sacré antique à la scène moderne ....152 Vers le bac : « Monologue et solitude dans le théâtre contemporain » .............157 Vers le bac : « La lettre, accessoire de jeu » .......................................................160 Chapitre 3 Écriture poétique et quête du sens, du Moyen Âge à nos jours ..

lecteur : Alfred de Musset, Lorenzaccio, 1834 ..............121 Séquence 8 L’évolution du tragique : des héros aux personnages ordinaires .....129 Séquence 9 Histoire des arts : De l’espace sacré antique à la scène moderne ....152 Vers le bac : « Monologue et solitude dans le théâtre contemporain » .............157 Vers le bac : « La lettre, accessoire de jeu » .......................................................160 Chapitre 3 Écriture poétique et quête du sens, du Moyen Âge à nos jours ..

conscience d‟un personnage, ce qui est plus difficilement transposable au théâtre. Mais le drame familial, le narrateur assumant une fonction essentielle, l‟intrigue dans le temps et dans l‟espace, le petit nombre de personnages, la déclinaison des registres passant du réalisme au fantastique, du tragique qui côtoie le comique, tout cela donne une matière formidable à la création théâtrale. Il s‟agit de rester fidèle à l‟histoire, au style incisif de Maupassant, tout en trouvant une liberté de forme

en plus vers la défiance envers les religions, une représentation de la Passion fidèle à la veine esthétique du Moyen Age. De fait, la multiplicité des arts convoqués (musique, chant, danse, cinéma, théâtre...) correspond à celle des tonalités et registres, où le tragique dramatique côtoie le burlesque et le grotesque, tout comme le mystère médiéval de la Passion. Pour en donner un exemple convaincant, comparons Jeanne d'Arc au bûcher et l'épisode de la crucifixion du Christ dans Le mystère de la Passion

de modèles. Démosthène (384-322 av. J.-C.) a poussé les Grecs a se battre contre l'envahisseur macédonien dans ses Philippiques (4éme siècles av. J.-C.). Dans ses discours, plein de colère, il invective les Grecs, les prends a parti, et varie ses registres en passant du ton familier à la grandiloquence. Une source de références pour les historiens : Les Commentaires sur la Guerre des Gaules (52 av. J.-C.) de Jules César, général, homme d’État et écrivain, constituant le modèle du genre historique.

est le maître de la comédie « calme ». Il préfère le texte parlé au texte chanté. Morale : Il faut être modéré en toutes choses. Technique : La scène d’exposition tend à remplacer le prologue. L’aparté (réflexion à haute voix) remplace le monologue s’adressant au public. 3. Sénèque(-4/65, 69 ans). Le seul tragique romain qui nous soit parvenu. Tous ses sujets sont grecs mais la manière de les traiter est très romaine. Plaçant ses personnages dans des « situations limites » d’horreur

Rabatel 1998), alors que les tours de parole des personnages renvoient à l'énonciation personnelle, ce qui limite énormément les PDV hétérodiégétiques, le texte de théâtre reposant rarement sur le plan d'énonciation historique, sauf dans quelques monologues narratifs. Reste donc une focalisation interne à la première per sonne, ce qui semble restreindre la portée du phénomène. Ces deux réponses contrastées invitent à revenir sur la définition du PDV. On le fera à partir de sa nature radicalement polyphonique

Exercices d’application : A. de Musset ; E. Ionesco ; É.-E. Schmitt ; Molière ; J. Racine FICHE 2 FICHE 3 213 215 Les genres théâtraux ◗ Exercices d’application : P. Corneille ; Molière ; A. Dumas ; P. Claudel ; La Farce de maître Pathelin Les registres comique et tragique ◗ Exercices d’application : M. Pagnol ; J. Anouilh ; Molière ; J. Racine ; E. Ionesco FICHE 4 217 12 S O M M A I R E Chapitre 4 Les notions propres à l’argumentation Les genres de l’argumentation ◗ Exercices d’application