Registre sensoriel

dénonce son égoisme et son ingratitude, le pigeon voyageur ne reconnai pas la chance qu'il a d'aitre a coté de lui. Pour le pigeon la voyage peux etre une bonne chose quand il est formateur, le pigeon est pour le voyage iniciatique. Il va joué sur le registre tragique, il acentu sur tout ce quil va perdre en partent, pour suciter cher lui l'envie. La « mai » a valeur d'oposition nous montre que le discoure du pigeon na pas sufit. Le pigeon est rester tétut. Il esai a son tour de consoler le pigeon. Il

 Analyse d'une lettre de poilus. Lettre étudiée : La lettre étudiée est une lettre d'un violoncelliste français qui se nomme Maurice Maréchal. Celui-ci a dut cesser sa carrière de musicien pour défendre sa nation. 1) Contenu : La lettre est écrite le dimanche 2 août, le jour de la mobilisation générale. Il dit dedans qu'il agis comme un bon et simple français pour protéger son pays. Ceci est prouver par un éléments du texte qui dit qu'il "rendais ces cartons à la musique" pour

malades de la Peste est une fable, où la mise en scène est primordiale et pourrait faire référence à un conseil des Dieux. Cette impression se fait par un prologue magistral et effrayant, puis par un schéma tragique et enfin par une variété des registres, de la métrique et des types. Tout d'abord, la présentation des évènements se fait dans un prologue, où les références au divin se font omniprésentes « le ciel », « l'Achéron », qui rappelle au lecteur l'impitoyable jugement céleste. Ainsi

Arlequin quant à lui, par ses actions dans les didascalies et ses répliques se montre moqueur et indifférent : « riant » l.21, « siffle » l.17, « Ah, je vous plains de tout mon cœur, cela est juste » l.15. On observe un registre ironique. En opposition, Antigone affiche un registre tragique dans lequel débattent deux sœurs : Antigone et Ismène. Ici le débat se fait plus doux et compte sur l’argumentation de chacun des deux partis. Les jeux de scènes sont moins présents et on compte peu de didascalies

ce qui prouve que de nombreuses personnes voulaient qu’il paye la malhonnêteté de ses actes. Et donc, que tout au long de la pièce, les désaccords, les tromperies que Don Juan fait au femme nous aident à comprendre cette fin. Et, l’utilisation du registre tragique est montré par l’expression l’hyperbole : « par le plus épouvantable châtiment du monde » qui accentue une nouvelle fois le côté tragique de la pièce. On assiste petit à petit à l’achèvement du mythe de Dom Juan.

du travail de dédoublement 1) accumulation 2) explication d’exemple 4) dépréciation ou restriction 3) parallélisme homme personnage I)1) Ce texte commence par une accumulation des procèdes techniques du comédien. Cette énumération évoque le registre pathétique ou même tragique : elle tend a mettre en valeur toutes les mises en scène possibles du comédien avec son corps. L’utilisation de pronom démonstratif « ce » peut avoir une sens péjoratif de plus « grimace pathétiques » « singerie sublime »

le spectateur.     Nous analyserons que ces trois documents présentes des procédés en commun : la thématique de la tristesse, du désastre et de la mort qui nous ramènera a un registre précis et, enfin, des liens affectifs forts.     Dans ces trois documents nous allons analyser un sujet commun : La guerre. Puis le registre pathétique est aussi un sujet commun qui va s'exprimer de plusieurs manière. Dans le premier document la thématique de la mort et de la souffrance est présente : "tuer" , "bruler"

grandes volées régulières», dans un jeu «classique, correct, balancé et souple». Sa danse, «un menuet» s’oppose au «chahut de bastringue» de Bec-Salé. L’opposition est renforcée par le contraste stylistique, d’un côté, un registre de langage soutenu, de l’autre, le registre populaire «les guibolles emportées par-dessus les jupes» dans l’évocation des formes dégradées de la danse . Ainsi dans ce passage Zola nous montre que le texte transforme la réalité des comportements humains en une

mot "heureux" trois fois. Pour ensuite briser cette atmosphère par le -"Oh Barbara"-. On assiste donc à une rupture de la situation, pour annoncer la fin du poème, et la fin de la vie. Afin de briser la situation, Prévert change de registre, il passe à un registre pathétique, avec un vocabulaire de la souffrance -"abimé, deuil"-. Il décrit la ville de Brest après les bombardements et emploie un vocabulaire plus familier -"quelle connerie la guerre"-. La fin du poème et la fin de sa progression

"Deux qui s'aiment" Une belle "histoire d'amour en poésie mais pas que", oui une histoire d'amour, du début a la fin, de la rencontre a la séparation, des premières découvertes aux doutes, ou l'amour pour la vie. Des jolis couples d'animaux aussi surprenant que touchant et qui parlent a leur façon de l'amour. Les textes de ..... et les illustrations de ..... plairont a coup sûr aux petits comme aux grands. Temps : présent, imparfait,passé composé figures de style : comparaison "Deux