Relation Entre Antigone Et Phedre

tragédie grecque : Lecture n°1 Sophocle, Antigone Les deux frères qui luttaient pour le trône de Thèbes, Polynice et Etéocle, ont été tués au combat. Créon est donc le nouveau maître de la ville. Polynice tombera en disgrâce, tandis que le corps d'Etéocle sera honoré. Cela signifie que la dépouille du frère rebelle ne peut être parée des rites funéraires sacrés, et qu'elle va être laissée sans sépulture, à la merci des charognes. Ismène et Antigone sont les soeurs des défunts, et désormais

les sujets de l’antiquité (Antigone, Œdipe) Le Théâtre en Grèce était donne à l’occasion de fêtes religieuses, en plein air, c’était l’occasion pour la population de se rassembler, c’était un spectacle gratuit, dans l’antiquité la religion et la politique ne peut être dissociés, c’est donc une fête de la cité. C’était donc une occasion pour le peuple de se rassembler et de célébrer sa cité, donc le théâtre antique avait un caractère religieux et politique, dans Antigone, pièce jouée à l’époque de

scénarios en y ajoutant cependant un trait personnel. Les personnages nobles, issus de la mythologie grecque ou de l’histoire romaine, y subissent leurs passions qui les mène à une profonde affection et altération de leur être. Dans la préface de Phèdre (1677), Racine affirme que “les passions n’y sont présentées aux yeux que pour montrer tout le désordre dont elles sont cause.” Le dramaturge prend ici parti et sous-entend donc que les passions ne sont qu’un prétexte qui renferment la vraie finalité

et conduit de manière à frapper l’imagination du lecteur. Les notions de crime, de culpabilité, d’innocence et de châtiment ont depuis les textes fondateurs constitué de puissants moteurs de la narration et du théâtre. Cette position intermédiaire entre le récit vivant et le débat d’idées permet aussi souvent de faire du procès littéraire, du fait de sa position en abyme, un moyen pour l’écrivain de porter un jugement sur des problèmes moraux ou sociaux de son temps. C’est à partir de quelques œuvres

l'indique, la citation est un emprunt direct à l'œuvre d'un autre auteur. On le cite afin d'étayer son argumentation. Emploie des guillemets ou de l’italique pour le différencier de son écrit. - L'allusion L'allusion prend la forme d'une complicité entre l'auteur et le lecteur. La source n'est pas citée de façon explicite. L'écrivain compte sur les connaissances de son interlocuteur afin que ce dernier voie en cette référence implicite la source de son inspiration. - Le pastiche C'est l'imitation

emmène son public dans un univers imaginaire pour le temps de la représentation. La comédie-ballet pratiquée par Molière dans Le Bourgeois Gentilhomme par exemple est un divertissement, une fête jouée par les personnages avec beaucoup d’allégresse entre chaque acte ou encore à la fin de la pièce, lors de l’intronisation de M. Jourdain en « mamamouchi » qui se termine en « divertissement » (le mot est de Molière) pour le comte du faux grand Duc, altesse Turque. Mais le divertissement, qui fait vivre

la méchanceté de Néron sont exacerbés. Les liens entre les personnages sont centraux. • « Œdipe roi », Sophocle : meilleur exemple de catharsis, personnage qui a tué son père et a des relations incestueuses avec sa mère. Importance de l’accord entre le personnage et ses ressentiments, et les passions humaines (effet mimétique) • « Antigone », Jean Anouilh : personnage ont une portée symbolique, œuvre écrite pendant la guerre de 39-45, Antigone est l’allégorie de la Résistance. B. Un effet de

(p.38) 7Néron dans Britannicus a suivi les conseils de Narcisse et fait empoisonner Britannicus au cours d’un banquet. (p.39) 8Argument d’Horace de Corneille : lors de la guerre opposant Rome à Albe, une cité rivale, un combat est organisé entre trois frères romains, les Horaces, contre trois Albains, les frères Curiaces. Ironie du sort, les deux familles sont liées, puisque l’un des Horaces est marié à Sabine, une Curiace, tandis que Camille, sœur d’Horace, est fiancée à l’un des Curiaces

A. Type de conflit au théâtre Le théâtre grec antique montre le héro déchiré entre sa volonté et son destin imposé par les Dieux, et essaie de s’en échapper, il se révolte et est puni ( Eschylle, Sophocle, Euripides : V av J.C). Conflit politique et familial dans un contexte mythologique que l’on retrouve au XVIIème siècle avec Racine, puis au XXème siècle avec Anouilh (Antigone), Cocteau (la machine infernale), Giraudoux (Electre, La guerre de Troie n’aura pas lieu). Dans le théâtre baroque (Shakespeare

l’aspiration au bonheur Problématique : Quelles sont les interrogations que soulèvent les passions ? Quelles sont les réponses que les auteurs et les philosophes apportent-ils à la question « comment accéder au bonheur ? » et quels liens existent-ils entre le bonheur et les passions ? Objectifs de la séquence : - Aborder la question des passions à travers des époques différentes. - Identifier les caractéristiques de l’argumentation dans des textes de genres et de formes différentes. Introduction