Relations Entre Personnages Racine Andromaque

idéal s'incarnant dans l’« honnête homme » et qui développent une estéthique fondée sur une recherche de la perfection. ( moliere, jean de la bruyere ) Le baroque: (théophile de Viau) style qui naît en Italie à Rome, Mantoue, Venise et Florence entre le 16 eme et 17 eme siecle et se répand rapidement dans la plupart des pays d’Europe. Il touche tous les domaines artistiques, sculpture, peinture, littérature, architecture et musique et se caractérise par l’exagération du mouvement, la surcharge

impression. Elle consiste à jouer sur la syntaxe et sur le lexique. Elle peut être utilisée afin de convaincre ou d'amuser le lecteur.   1.  Le voici. Vers mon cœur,  tout mon sang se retire . - Racine 2.  Je crois que je pourrais rester  dix mille ans  sans parler. -  Jean-Paul Sartre3.  Ses moindres actions lui semblent  des miracles . -  Molière

les différents dramaturges, qu’ils soient auteurs de tragédies ou de comédies, ont repris ces règles. Ce n’est qu’à partir du XVIIème siècle que le théâtre connaît ses premières évolutions majeures : l’apparition du théâtre classique, Corneille et Racine pour la tragédie, Molière pour la comédie. Cette nouveauté ne va pourtant pas perdurer, puisqu’au XVIIIème siècle, des auteurs comme Marivaux ou Beaumarchais détournent les règles alors mises en place. Depuis, de nouveaux genres théâtraux ont fait

philosophiques et littéraires (burlesques, mondains et précieux, doctes, libertins...) Le baroque 1636 début de l'œuvre de Corneille Corneille, Le Cid 1637 1659 début de l'œuvre de Molière Molière, Dom Juan 1665 1667 début de l'œuvre de Racine Racine, Andromaque 1667 Le classicisme fin du XVIIème Querelle des Anciens et des Modernes   La France Peu intéressée aux ressources de l’expansion coloniale. A un territoire plus restreint qu’aujourd’hui : elle ne comprend ni la Flandre, ni l’Artois

continue à interpréter des rôles très lourds (notamment celui d’Argan) et meurt le 17 février 1673, après une représentation du Malade imaginaire. GENESE DE L’AVARE L’Avare occupe une place à part dans la production de Molière. La pièce a été écrite entre un ouvrage de commande, George Dandin, représenté au « divertissement royal » du 18 juillet 1668 pour la paix d’Aix-laChapelle, et Le Tartuffe dont la version définitive est enfin autorisée en février. On peut penser que Molière a vu dans l’utilisation

l’arrêter à temps sur cette pente dangereuse ?... Écrit comme un conte initiatique, ce spectacle revisite avec un humour so british les grands thèmes sociaux : la place de la famille, l’éducation, l’écologie, le rôle de la femme et l’éternel débat entre ceux qui veulent faire bouger les choses – représenté par Edouard, le père inventeur – et ceux qui pensent que c’était mieux avant – avec la cultissime formule de l’Oncle Vania « back to the trees ! ». Les anachronismes de la pièce la rendent d’une

Versailles) Le personnage féminin et le genre de la comédie La condition féminine à travers L’Ecole des femmes de Molière : la comédie comme procédé de critique des mœurs Travail possible à partir de la vidéo du spectacle de la Comédie Française avec Isabelle Adjani et Bernard Blier (1973). Le CNDP diffuse également une mise en scène de 1995 avec Galabru. L’analyse sera centrée l’évolution du personnage de la jeune fille ignorante. Il s’agira de montrer comment un personnage conventionnel de

être attentif à la rapidité du rythme) ; le jeu sur les niveaux de langage (attribuer à un personnage un niveau de langage décalé par rapport à son origine sociale). > Le registre ironique L’ironie consiste à exprimer le contraire de ce que l’on veut dire et repose sur l’implicite. Il convient alors au lecteur de s’interroger sur la réelle intention du locuteur par : • Les antithèses : opposition entre 2 idées. • Les oxymores qui réunissent dans une même expression 2 termes réellement opposés

pendant quelques jours, puis son père paie les dettes de la troupe pour le faire sortir et, sitôt libéré, la troupe part en province pour en rejoindre une autre dirigée par le comédien Dufresne, au service du duc d'Epernon, gouverneur de Guyenne. Entre janvier 1646 et mars 1657, la troupe joue à Nantes, Albi, Toulouse, Carcassonne, Poitiers, Vienne, Narbonne, Agen, Pézenas, Grenoble, Lyon, Montpellier, Dijon, Avignon, Bordeaux, Béziers, Rouen. En 1653, la troupe passe au service du prince de Conti

idée pour l’accentuer dans le but de créer une forte impression. Elle consiste à jouer sur la syntaxe et sur le lexique. Elle peut être utilisée afin de convaincre ou d'amuser le lecteur. 1. Le voici. Vers mon cœur, tout mon sang se retire. -Racine 2. Je crois que je pourrais rester dix mille ans sans parler. - Jean-Paul Sartre 3. Ses moindres actions lui semblent des miracles. - Molière 4. Ses bras vont jusqu'à terre Ça y est elle a mille ans - Jacques Brel • L'accumulation L’accumulation