Religion Dans Lorenzaccio

 Lorenzaccio, d’Alfred de Musset : synopsis Distribution : Discours didascale précisant le lieu « La scène est à Florence » : goût de Musset pour l’Italie. Transposition de la France de 1830 dans un contexte italien. Nombreux personnages  parmi lesquels on reconnaît des figures historiques (notamment la famille de Médicis, tristement célèbre), ce qui laisse supposer que le drame est historique. Le nom des Médicis évoque la renaissance italienne. Bien des personnages

La révolte contre la condition de l’homme mortel, toux deux conscients de leur limite, qui entraînera la révolte de James Arnold. 2- Prométhée/ James Arnold : Lorenzaccio/Lorenzo 1934 : les premiers lecteurs de Caligula ont été très sensibles à Lorenzo, la ressemblance est accrue. Gérard Philip a aussi interprété le rôle de Lorenzaccio en 1852. Lorenzo s’est compromis en devenant le bouffon d’Alexandre. L’idée de théâtralité est comme ces personnages qui utilisent la fuite pour révéler la condition

Hernani, Notre-Dame de Paris, Préface de Cromwell, etc. Chateaubriand, François-René (1768-1848) : Mémoires d’Outre-tombe, Atala. Vigny, Alfred (1797-1863) : Les Destinées, Chatterton. Musset, Alfred (1810-1847) : On ne badine pas avec l’amour, Lorenzaccio, etc. Lamartine, Alphonse (1790-1869) : Méditations poétiques. Nerval, Gérard (1808-1855) : Les Chimères. Caractéristiques du mouvement Révolution littéraire : volonté de transgresser les règles classiques, d’être de leur temps et non gardiens

quitté leur famille, leur pays en quête de chantiers où l’on accepte ceux qui n’ont pas de permis de travail pourvu qu’ils se soumettent aux conditions imposées, comme loger à cinq dans le même baraquement. Et tant pis si leurs origines ou leurs religions peuvent les opposer. Pour le patron, ils sont tous pareils, des déracinés, prêts à tout pour travailler. Travailler pour nourrir sa famille, travailler pour oublier la mort d’un enfant, la guerre, la prison, ou celle à qui on n’a pas osé dire «je

vision romantique se renverse et prend un aspect plus social. Le héros s'engage dans les combats pour la liberté. Ses passions se mettent au service de ses actions. La figure du héros romantique la plus représentative est sûrement celle de Lorenzo (Lorenzaccio, Alfred de Musset). A travers le romantisme on trouve une image aboutie de la figure du valet de la comédie classique, notamment dans les pièces de Victor Hugo (Hernani, Ruy Blas). La topique romantique L'amour L'amour romantique ne se

scientifique permettent aux artistes d'innover. On redécouvre et on perfectionne considérablement la perspective. On développe la technique de la peinture à l'huile. Alors qu'au Moyen Âge la création artistique était essentiellement tournée vers Dieu et la religion chrétienne, c'est l'homme que la Renaissance artistique place au centre de ses préoccupations. Pour la première fois, l'art pénètre dans la sphère du privé : les œuvres ne sont plus seulement commandées par le pouvoir religieux ou séculier ; elles

Contre une certaine forme de religion. Perdican exprime le point de vue du jeune Musset dans sa condamnation de la religion pratiquée dans les couvents de nonnes (cf. la double métonymie : « [elles] ont la tête à la place du cœur » et la métaphore des sculpteurs de « pâles statues » ou des pestiférées qui « répand[ent] l'atmosphère humide de leurs cellules »). Au lieu d'éveiller les âmes à l'amour, elles ôtent toute vie à leurs novices, elles oublient la véritable religion qui, pour les romantiques

dix siècles ; géographiquement, entre le 45° et le 25° degrés de latitude nord. Il couvre l’architecture, la peinture, la sculpture et les arts industriels, notamment la céramique, les métaux, le bois, l’ivoire, le verre, les tissus, les tapis. La religion n’a pas toujours été écoutée : elle n’a pas empêché le prodigieux développement de l’art funéraire. La politique impériale centralisatrice n’a pas toujours pu empêcher la naissance d’écoles provinciales. L’art majeur est l’architecture. L’édifice

284 286 289 291 293 471 467-480_aj.indd 5 7/27/07 2:45:58 PM Musset . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . Lorenzaccio. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . Sand . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .

elle en rougit un peu ; et se tournant vers lord Nelvil, elle lui dit : — Vous le voyez, je ne puis approcher d'aucun, des sujets qui me touchent sans éprouver cette sorte d'ébranlement qui est la source de la beauté idéale dans les arts, de la religion dans les âmes solitaires, de la générosité dans les héros, du désintéressement parmi les hommes. » Madame de Staël 2. La déInition du romantisme Le romantisme se dé[nit comme l'expression de la sensibilité de l'artiste, notamment Corinne ou l'Italie