Rem Koolhaas

de ressembler à Dubaï ; un vaste marché libre à vocation mondiale. Et cela fonctionne. Grâce à sa proximité avec l’aéroport de Lagos, Alaba est ainsi devenue en quelques années la porte d’entrée des nouvelles technologies en Afrique noire. Pour Rem Koolhaas, Lagos et son marché sont « l’avant-garde de la modernité mon dia lis ante «, et annoncent peut-être la « situation future de Chicago, de Londres ou de Los Angeles «. A ceux qui resteraient dubitatifs sur cette prédiction, le cas de Houston au

Longtemps focalisées sur les périodes antiques et médiévales, les procédures s’appliquent désormais à tout type de patrimoine et à toutes périodes confondues, comme le démontre la protection en 2002 de la maison Lemoîne à Floirac, construite par Rem Koolhaas de 1994 à 1998. Cette reconnaissance publique se traduit par la mise en œuvre de deux niveaux de protection : le classement et l'inscription au titre des Monuments historiques. Longtemps soumis aux dispositions de la loi du 31 décembre 1913,

nouvel urbanisme? Actes du Festival International de Géographie, 2001.  Gregotti, Vittorio: L’architettura de realismo critico. Bari: Laterza, 2004.  Ibelings, Hans: Supermodernisme. Rotterdam: Nai Publishers, 2003.  Koolhaas, Rem, et AMO: Content. Köln: Taschen, 2004.  Koolhaas, Rem: Delirious New York. New York: The Monacelli Press, 1978.  Krier, Léon: The Reconstruction of the European City. En Architectural Design, vol. 54, 1984, pp. 16-22  Leach, Neil: The Anaesthetics of Architecture. Cambridge:

forme d'objet conceptuels. L'exemple le plus probant en est sans doute Rem Koolhaas, concepteur de la nouvelle bibliothèque de Seattle, mais également d'un livre expérimental, signé avec le maquettiste Bruce Mau. Pour Michel Melot, la construction de ce livre « ressemble à celle d'un édifice complexe avec ses entrées multiples, ses parcours possibles et ses espaces agencés25 ». Mais pour tempérer la révolution de Koolhaas, il faut rappeler que le contexte de Seattle est singulier ; la bibliothèque

s’ignorent. De nombreux architectes voient dans cette approche le moyen d’affirmer leur intervention, voire leur ego. Ce courant inverse, qui consiste à un contraste des genres et la cohabitation brutale des époques, prônés par l’architecte hollandais Rem Koolhas et Zaha Hadid. 2.7.b.ii- L’histoire du Centre Pompidou exemple de contraste             A) Beaubourg, un quartier historique : Le quartier Beaubourg se caractérisait par ses nombreux métiers et corporations: bouchers, bourreliers, confiseurs

s’interroger sur la faisabilité d’une telle entreprise. N’est-elle pas, par avance, vouée à l’échec, comme toutes les tentatives visant à changer l’homme antérieurement aux structures au sein desquelles il se meut ? Curieusement, cependant, un Rem Koolhaas ne propose rien d’autre qu’un changement d’attitude, certes très diVérent quant à son contenu, lorsqu’il demande aux architectes d’accepter le chaos urbain contemporain comme la donnée de base de l’exercice de leur métier. Une certaine forme d’ascèse

étroites. Le végétal est absent de cette opération : le rapport à la nature se déplace vers l’eau qui vient au pied des façades. Des projets similaires sont réalisés dans des pays de cultures variées, comme en témoignent les maisons de ville que Rem Koolhass réalise à Fukoaka, au Japon. À Brest, rue François-Cordon, Lucas Meister et Jean-Michel Veillerot marient des maisons de ville et des maisons accolées pour créer des rangées constituant un lotissement très urbain organisé autour d’une

Lille et a fait progresser l’économie locale. Publié dans les plus importantes revues d’architecture du monde, ce projet a existé et a été jugé d’abord en tant qu’image. La notoriété de son concepteur, Rem Koolhaas, ainsi que l’originalité des idées et de la démarche urbaine (qualifiée par Koolhaas de « dynamique d’enfer »), ont sans aucun doute contribué à la réussite de ce projet. Le choix d’adopter une posture de « rupture » avait une double valeur : symbolique, par rapport au passé de crise dans

Saint-Denis, 1982. formes libres issues de l’expressionnisme formel, renaissent dans les projets de Henri Gaudin, de l’ESSIE de Dubus et Lott, du collège de Riccardo Porro à Cergy Pontoise ou encore de la maison de la musique de Porto construit par Rem-Koolhaas. Gustav Peichl, Henri Ciriani, Hellin & Sebag reprennent les concepts du premier mouvement moderne avec ses plans libres, ses fenêtres d’angles, ses portes à faux ou ses façades blanches pour continuer le projet plastique de Le Corbusier ou d’Alvar

exaltée en tant que mécanisme à échelle monumentale (Norman Foster, Richard Rogers et Renzo Piano) ; elle se réduit à des fragments traités sur le registre plastique ou graphique, assemblés en géométries irrégulières (Richard Meier, Peter Eisenman, Rem Koolhaas, Bernard Tschumi, Behnisch & Partner). C’est à partir de la poétique miesienne que se développe une recherche d’expressivité cohérente de la grille structurale qui assume les lignes diagonales du contreventement, qui s’enrichit de lignes verticales