Rhinoceros Farce Tragique

LA 1 : IONESCO, RHINOCEROS intro : Ionesco, son œuvre littéraire, théâtrale : « Nouveau théâtre »/théâtre de l'absurde. Début de la reconnaissance d'Ionesco par l'opinion → unanimité. situation : scène de la vie quotidienne des villages français. LA NOUVEAUTE DU THEATRE : QUELS PROCEDES ? I. DIDASCALIE PLUS LONGUE QUE LE DIALOGUE A. LE RYTHME DE LA SCENE ET SON CLIMAT SONT DEFINIS PAR L'AUTEUR didascalie très longue : costumes définis. Ionesco se fait metteur en scène, toutes les gestuelles

situation différente qu'un autre. C'est pourquoi certains chercheront le rire libérateur dans une pièce reprenant les vieux procédés de la farce, on pense alors aux généreuses claques administrées à Pierrot dans Dom Juan, ou aux coups de batons échangés dans Les Fourberies de Scapin, et d'autres se dirigeront vers l'humour plus subtil, décalé, et parfois noir de Rhinocéros de Ionesco. En outre, le théatre, en tant que lieu, est synonyme d'excès et d'éxagération. De cette façon, les personnages comiques

indications scéniques révèlent la volonté de Io d’un réalisme. Jean alors devient vert, puis sa peau est rugueuse enfin une bosse apparait et grossit jusqu’à la corne. « Il fonce vers B. tête baissée » « votre corne s’allonge à vue d’œil !, vous êtes rhinocéros ! ». Effet visuels multiplié par les didascalies. Transformation par la peau puis par l’abandon de la civilisation humaine « il fait tomber le pantalon de son pyjama ». Ce geste suggère la métamorphose du corps. Cette gestuelle renvoie à la bestialité

La comédie est un genre théâtral, fonctionnant sur le registre de l’humour, en opposition avec la tragédie. Le genre est populaire au Moyen-Age, avec la farce, et connaît son apogée au XVIIème siècle. Il s’agit ici de se demander si la comédie a toujours pour vocation de faire rire. Dans un premier temps nous verrons par quels procédés la comédie suscite le rire, puis nous verrons comment elle conduit à une critique de la société. La fonction première de la comédie est de faire rire. Que

LA de la scène d’exposition Rhinocéros, de Ionesco, Acte 1, du début jusqu’à « Jean et Béranger se sont assis » Dans le Paris des années 50 naît ce qu’on appelle le théâtre d’avant-garde qui remet en cause la tradition théâtrale, ses formes, sa psychologie, son langage. Ioneso prendra ses distances avec cette notion d’avant-garde , se méfiant de toute étiquette et conscient que , une fois acceptée, l’avant –garde n’en est plus une. Néanmoins, il s’agit de débarrasser le théâtre de ses carcans

choisit de rejoindre les rhinocéros, rassurants dans leur force animale et leur nombre. Enjeux : * Excipit, et donc enjeux spécifiques : effet de fermeture, de conclusion? Morale? Leçon? Résolution de la crise? Mise en abyme de toute l’œuvre? Confirmer, infirmer le statut du héros? * Un public à qui Ionesco a pris soin de faire ressentir, par tous les moyens sensoriels de la représentation, l’encerclement, l’enfermement de Bérenger. Présence obsessionnelle des rhinocéros. * Un monologue :

esclaves et les maitres au XVIIIe siècle III- Le rire hors de la comédie A- le drame romantique Le rire, dans la littérature française et avant le drame romantique et Victor Hugo : cantonné à la farce et à la comédie. Volonté de Hugo de mêler les genres, de mêler le comique au tragique. Évoquez la préface de Cromwell et donner des exemples avec Hernani ou Ruy Blas. ?) Image + exacte du réel. B- Le théâtre littéraire du XXe siècle Reprise des mythes et des tragédies antiques

différents types de comédie au XVIIe siècle Il existe différents sous-genres de la comédie : -La farce
 -La comédie d'intrigue
 -La comédie de caractères -La comédie de mœurs
 -La comédie-ballet DÉFINITION La farce est une courte comédie, dont le registre est prosaïque voire grossier. En effet, le comique fait appel à l'usage du patois, des jeux de mots bas, des chutes, des bagarres, etc. La farce est à l'origine de la comédie telle qu'on la connaît : sa naissance remonte au temps des romains

exploitation de celui ci au 20 ème siècle . Beaucoup de personnes célèbres du mouvement surréaliste vont s’y intéresser et lancer des idées innovatrices. Les « mamelles de Tirésias », farce de Guillaume inaugure cette nouvelle manière fantaisiste et dérisoire de la mise en scène théâtrale .Tristan Tzara (leader du mouvement Dada ) met ensuite en scène le dadaïsme avec « la fuite » et « le cour à gaz ».Salvador Dali influencera Valle Inclàn

nazisme. En effet, de nombreuses pièces de théâtre ont dénoncé métaphoriquement les méfaits du régime totalitaire dans un contexte d'occupation ou d'après guerre. Pour sa pièce Rhinocéros, Ionesco s'inspira de la montée du nazisme en décrivant la contagion de la "rhinocérite", une maladie transformant la population en rhinocéros. Quant à Jean Anouilh, il immortalisa l'image de la résistance en la personne d'Antigone, héroïne de la pièce éponyme. Sartre, enfin, exprime philosophiquement que "l'Enfer c'est