Rhinocéros

grandement affecté par la montée fascisme en Roumanie, son pays natal. Ionesco avait déclaré s’être senti comme « le dernier homme dans une île monstrueuse » et qu’il se considérait également comme « une anomalie, un monstre ». À travers la pièce Rhinocéros, publiée à Paris chez Gallimard en novembre 1959, il révèle sa vision de ce qu’il croit monstrueux dans la nature humaine. Nous expliquerons donc comment cette dramatique représente la symbolique du monstre, selon Ionesco. Nous regarderons d’abord

Séquence IV Texte 3 (p.160 – 164) → La métamorphose de Jean Introduction La métamorphose de Jean, dans le second tableau de l'acte II, constitue un moment clé de la pièce. II s'agit en effet de la seule mutation d'un personnage en rhinocéros directement représentée sur la scène. Bérenger est venu rendre visite à Jean pour tenter de se réconcilier avec lui après l'altercation de la fin de l'acte I et pour lui relater la métamorphose de M. Bœuf (acte Il, tableau 1). La scène se déroule dans la

LA 1 : IONESCO, RHINOCEROS intro : Ionesco, son œuvre littéraire, théâtrale : « Nouveau théâtre »/théâtre de l'absurde. Début de la reconnaissance d'Ionesco par l'opinion → unanimité. situation : scène de la vie quotidienne des villages français. LA NOUVEAUTE DU THEATRE : QUELS PROCEDES ? I. DIDASCALIE PLUS LONGUE QUE LE DIALOGUE A. LE RYTHME DE LA SCENE ET SON CLIMAT SONT DEFINIS PAR L'AUTEUR didascalie très longue : costumes définis. Ionesco se fait metteur en scène, toutes les gestuelles

Commentaire Le texte que nous allons étudier est un extrait de la pièce de théâtre Rhinocéros de Eugène Ionesco, écrit en 1959 et représentée pour la première fois en 1960. C’est un auteur dramatique et un écrivain français écrivant aussi du théâtre de l’absurde. Cette pièce est une des ses pièces les plus célèbres. Elle est composée de trois actes. L’extrait étudié se situe dans le premier acte dans la scène 1. Dans cette scène deux amis Jean et Bérenger se rencontrent à la terrasse de café

1) RHINOCEROS Le personnage de Bérenger, ses caractères spécifiques • L'angoisse. Exprimée sous forme de craintes, d'un malaise vague, comme le prouve la récurrence de certains termes (" ça ne va pas ", " avoir peur ", " angoisse ", " je me sens mal à l'aise "), elle est la cause de ses abus d'alcool qui lui fournissent un apaisement (l.5). L'idée de lassitude physique vient préciser ce malaise. Elle s'exprime grâce à la répétition du participe " fatigué ", et à l'image de la pesanteur (" je

fonction d'exposition de ce passage. 1. Le cadre spatiotemporel Traditionnellement, une exposition théâtrale fournit au lecteur, comme au spectateur, des indications relatives au cadre spatio-temporel de l'action. En ce sens, l'ouverture de Rhinocéros reste en partie classique, si on la compare à d'autres pièces du théâtre des années 1950-1960, qui ancrent volontiers l'action dans un temps et un lieu indéterminés. a) Le cadre spatial * Dès la première phrase de la didascalie initiale,

époque expose, par l’existentialiste, le conformiste au détriment de l’individualiste. À la même époque, les écrivains du théâtre de l’absurde cherchent également à dénoncer la condition humaine. L’un de ces auteurs, Eugène Ionesco, traite dans Rhinocéros, publié en 1959, du phénomène de totalitarisme dont il fut témoin, alors qu’il était en Roumanie. Il dénonce plus particulièrement, de manière totalement absurde, le phénomène de massification par l’opposition des deux principaux thèmes : le conformiste

Contrôle de lecture Rhinocéros de E. Ionesco 1959 5. Pourquoi selon vous les didascalies sont-elles si abondantes ? Est-ce une aide ou une gêne pour le metteur en scène ? Les didascalies sont les indications scéniques qu’un auteur dramatique insère dans son texte afin de fournir au metteur en scène, ou au lecteur les renseignements nécessaires à la bonne compréhension : on distingue les didascalies sur le décor, les lieux, les attitudes, les intonations, les gestes, les déplacements…

Eugène Ionesco, Rhinocéros, Acte I, Scène 1, 1960. Avant le lever du rideau, on entend carillonner. Le carillon cessera quelques secondes après le lever du rideau. Lorsque le rideau se lève, une femme portant sous un bras un panier à provisions vide, et sous l'autre un chat, traverse en silence la scène, de droite à gauche. A son passage, l'épicière ouvre la porte de la boutique et la regarde passer. L'ÉPICIÈRE. - Ah, celle-là ! (A son mari qui est dans la boutique.) Ah, celle-là, elle est fière

longuement interrogé sur l’incapacité du langage humain à communiquer, conféré, la cantatrice chauve, sur le rapport qu’il existe entre le donneur d’ordre et l’exécutant, la leçon, et sur la fascination exercée par le « politiquement correcte ». Rhinocéros est un apologue qui nous interroge sur le mode de fonctionnement d’une pensée totalitariste. En effet, tous les historiens qui se sont interrogés sur les événements ayant provoqués la guerre et sur son déroulement au sein des populations, sont