Ridicule D Orgon

Monsieur Jourdain rabâche des sons vides de sens et les mots sans suite logique du Professeur de Ionesco sont tout aussi absurdes (« Papillon, Eurêka,Trafalgar, Papi, Papa »), sans que les personnages qui les prononcent aient conscience de leur ridicule; et c'est précisément de cela que nous rions, de cette supériorité que nous pensons avoir sur eux, forts de notre conviction d'être des gens raisonnables, adaptés à la vie, et non des pantins mécaniques. [2. La fonction dramatique du rire] À côté

premières comédies, des comédies de Scarron et de Thomas Corneille et des tragédies de Pierre Corneille (en particulier Nicomède et Cinna), de Rotrou et de Tristan L'Hermite[n 1]. Sa carrière d'auteur dramatique commence vraiment avec Les Précieuses ridicules, pièce qui remporte un grand succès en novembre 1659. Soutenu par le roi Louis XIV, marié avec la jeune comédienne Armande Béjart et jouissant d'une solide santé malgré sa fin brutale[n 2], Molière affronte les cabales et continue à jouer et à diriger

premières comédies, des comédies de Scarron et de Thomas Corneille et des tragédies de Pierre Corneille (en particulier Nicomède et Cinna), de Rotrou et de Tristan L'Hermite[n 1]. Sa carrière d'auteur dramatique commence vraiment avec Les Précieuses ridicules, pièce qui remporte un grand succès en novembre 1659. Soutenu par le roi Louis XIV, marié avec la jeune comédienne Armande Béjart et jouissant d'une solide santé malgré sa fin brutale[n 2], Molière affronte les cabales et continue à jouer et à diriger

Colonie amorce, malgré une fin conforme aux conditions de l’époque, des mouvements féministes qui agiteront la société plus tard. Le mariage forcé et l’utilisation de la religion pour parvenir à ses fins sont dénoncés dans La Tartuffe de Molière. Orgon oblige sa fille à épouser Tartuffe, homme en apparence des plus respectables. Celui-ci accepte dans le seul but de se rapprocher de la femme d’Orgon, Elmire. Fort de sa réputation de dévot, qui le rend insoupçonnable, Tartuffe utilise toutes les bassesses

surprendre dans sa fourberie. On constate donc à travers ce découpage sommaire que la parole se concentre dans la bouche du valet. Celui qui maîtrise, monopolise la scène et la situation, ce n’est donc pas le maître, mais le valet. Ce qui est tourné en ridicule ici, dans Les Fourberies de Scapin, c’est le statut social de Géronte. Celui-ci se fait de fait entièrement berner par son valet « A l’heure que je parle, on vous cherche de toutes parts pour vous tuer » (ligne 8-9). En réduisant son maître au silence :

Théâtre du palais royal. En 1659 : Les Précieuses ridicules ; comédie en 1 acte et en prose. Pièce qui était destinée à l’accompagnement d’une pièce dite sérieuse (farcissure). Molière s’inspire d’une intrigue de Scarron : L’Héritier ridicule (1649). Molière sera donc le premier auteur qui ait consacré une pièce à faire la satire d’une mode. La mode précieuse ne durera qu’une dizaine d’années. Fiches de lecture : Les précieuses ridicules (1659): pièce en 1 acte, au confluent de la farce française

différents rôles du valet: Tout d’abord, on remarque que ce personnage (souvent secondaire) peut avoir différents rôles dans le théâtre français. Pendant très longtemps le rôle du valet était essentiellement comique et qui était exacerbé par le ridicule de son costume, de son langage, de ses gestes, ou tout simplement de son caractère soit stupide ou bouffon. L’exemple le plus probant est la commedia dell'arte, un genre de théâtre populaire apparu en Italie vers 1550, qui se caractérisait par des

premières comédies, des comédies de Scarron et de Thomas Corneille et des tragédies de Pierre Corneille (en particulier Nicomède et Cinna), de Rotrou et de Tristan L'Hermiten. Sa carrière d'auteur dramatique commence vraiment avec Les Précieuses ridicules, pièce qui remporte un grand succès en novembre 1659. Soutenu par le roi Louis XIV, marié avec la comédienne Armande Béjart et jouissant d'une solide santé malgré sa fin brutalen, Molière affronte les cabales et continue à jouer et à diriger sa troupe

Argan était donc devenu Orgon et Béralde, Oronte.Il y aura trois stades de manuscrits en 1674, 1675 et 1682.Ainsi lorsque Molière meurt, nous n'avons pas de textes. Alors certaines personnes ayant vues la pièce la retranscrivent de manière inexact (Argan=Argon). Il y aura 3 stades

peut être perçue par les spectateurs, par les mimiques, le gestuelles et le ton des acteurs, ce qui ne peut être transmit par une simple lecture. De plus, de nombreux metteurs en scène tel que Bernard Sobel et Bennon Besson font le choix de cacher Orgon à coté et non pas sous la table, de sorte que le public le voit et observe ses réactions. La représentation permet aussi de mieux comprendre la complexité de la scène, faisant découvrir des aspects que l’on n’avait pas forcément saisi à sa seul lecture