Rimbaud Vision De La Femme

Zola. Il va faire la même chose que Balzac « Les Rougemont Maquant » que sont histoires de deux familles, c’est constitué de 20 romans. C’est l’époque aussi de Victor Hugo qui a écrit « La Légende de Siècles » (1894). Autres auteurs étaient « Rimbaud » (1871) par Isidore Ducasse ; « Mallarmé » (1898). Ces deux derniers auteurs étaient symbolistes de la poésie, c'est-à-dire, ils appartiennent au période du Symbolisme, mais ils ne se considéraient pas symbolistes. Ils étaient dans la Modernité Poétique

essais, les déviations sexuelles les plus aberrantes et les œuvres de l’esprit les plus sublimes participent des mêmes pulsions sexuelles mais, dans le sublime, ces pulsions sont passées par le travail de la sublimation. Rilke, quant à lui, a une vision prophétique de la sexualité : il arrivera un jour – qui n’est pas encore là - où la différence des sexes sera transcendée, où deux êtres humains, deux personnes, quel que soit leur sexe, s’uniront et s’aimeront en tant que personnes pour porter ensemble

rechercher, comme Rimbaud quand il affirme que "je est un autre". Au début du XXème siècle, Nerval amorce le mouvement du surréalisme, qui donnera naissance à des poèmes insolites, dominés par des métaphores étranges. Les poètes surréalistes sont en quête d'eux-mêmes, et donnent libre cours à leur inconscient notamment par le biais du poème en prose. Par exemple, Breton, dans le poème "Ma femme", cherche à décrire sa relation à travers des associations surprenantes mais révélatrices: "Ma femme aux yeux de

une certaine tonalité, une certaine couleur à l’expression, ce qui évoque une certaine musicalité. Effet : rapprocher 2 réalités (donc 2 mots) qui sont, à proprement parlé, diamétralement opposées. Cela a pour effet de transmettre une nouvelle vision du monde, illustrer une opinion, éclairer une idée… https://www.youtube.com/watch?v=qYJq_Knt254Remarquons la répétition, ici, de l’onomatopée, pour l’effet d’insistance. Qui se conclut par quoi? Un point d’exclamation! Néologisme Je pars, annonça

d'inspirations première, l'amour, la nature des thèmes qui au cours de l'histoire ne cesse de resurgir. Dans ce cas là la laideur a-t-elle sa place dans la création poétique ? Baudelaire ou Rimbaud, pensent que la beauté est incarnée le plus souvent par la nature, l'un des thèmes privilégiés des poètes, avec la femme ou l'amour idéal. Cependant, Baudelaire est pourtant attaché au thème du laid ( «Une Charogne» ) plante dans Les Fleurs du mal de la beauté. Si une part importante des œuvres poétiques

1833 : la description inaugurale de Paris, Chap. 1. Texte 2 : extrait, La Curée, E. Zola, 1871 : la description naturaliste ou les métamorphoses de Paris, chap.IV. Texte 3 : extrait, Une page d’amour, E. Zola : la description finale de Paris : une vision impressionniste. Texte 4 : extrait, Voyage au bout de la nuit, L.F. Céline, 1932 : le néo-réalisme : description de la zone. Lectures complémentaires : Texte 1 : extrait, Sortie d’usine, F. Bon, 1982. Textes 2, 3, 4, 5 : analyse d’un corpus

paru en 1913, Apollinaire renouvelle le lyrisme en l'ouvrant à la poésie de la modernité ; il s'inscrit ainsi dans la continuité de Baudelaire, Verlaine et Rimbaud. Texte extrait de Rhénanes, inspiré par sa liaison avec Annie Playden. Poème que son titre place sous le signe du renouveau, mais qui, paradoxalement, offre quand même une vision négative et mélancolique du monde et de l’amour. Etude linéaire Le ton du poème est lyrique. 1ère strophe : Cette strophe traite d’une rencontre impossible

pas la vision intérieure de l'artiste à celle de l'homme vraiment halluciné. Je connais parfaitement les deux états ; il y a un abîme entre eux» (cité p. 171). En fin de compte, il me semble que seuls Rimbaud, à qui Tony James consacre un remarquable chapitre, et ceux qui, comme Gautier et Baudelaire, ont pratiqué les paradis artificiels, ont connu ou reconstitué au plus près ce qui, dans «l'hallucination simple», échappe totalement au contrôle de la conscience (même si Rimbaud se fait

sur Paul Verlaine, Stéphane Mallarmé ou encore Arthur Rimbaud. Baudelaire travaille ici une forme poétique qui est déjà un topos littéraire : la déclaration d’amour à la femme aimée sous la forme d’une vanité. Ce motif a été très utilisé par les poètes de la Pléiade (Humanisme du XVIe siècle, Renaissance). Ainsi, on peut immédiatement songer à l’intertexte de Ronsard, « Ode à Cassandre » dans Les Amours. Ainsi, le propos semble le même : la femme aimée doit voir sa propre image future dans la décomposition

façon, l’influence provient également du «surnaturalisme» de Charles Baudelaire. Ce mouvement passe par l'appropriation de la pensée du poète Arthur Rimbaud puisque lui aussi voulait «changer la vie». Celui-ci a notamment déclaré «je est un autre», «l’amour est à réinventer » et «il faut un dérèglement de tous les sens»… Toutes ces propositions de Rimbaud seront reprises par les surréalistes. On retrouve aussi Lautréamont qui était un artisan de la révolution du langage poétique, le philosophe Karl