Rococo

La Révolution française en marque le déclin. Certains historiens, en fonction de leur objet d'étude, privilégient une chronologie plus ou moins large (1670-1820). Pour les arts plastiques, il couvre la transition entre les périodes classique, rococo et néoclassique, et pour la musique, celle de la musique baroque à la musique de la période classique. L’expression provient d’emblée de son utilisation massive par les contemporains. Puis, le développement et l’affirmation de l’histoire culturelle

Une deuxième vague baroque recouvre la première moitié du 18e siècle. Elle se manifeste plus particulièrement dans le domaine musical (voir musique baroque) et dans les arts plastiques (peinture, sculpture, ...). On lui donne quelquefois le nom de "rococo", encore que cette appellation s'appliquent surtout, en France, aux arts ornementaux. On peut la définir, littérairement, par le retour de l'imaginaire et de l'affectivité, alors qu'à l'inverse se développe la raison (du Siècle des Lumières). Cet

désigne par là une forme musicale mal définie, intermédiaire entre la puissante structure baroque qui est abandonnée et le nouveau langage thématique qui s’élabore (surtout grâce à Joseph Haydn) ; la galanterie tire son agrément de l’enrubannement rococo de mélodies flottant sur un accompagnement d’accords rompus. Certains ont reproché à Mozart de s’être laissé aller à la facilité en adoptant ce style décoratif pour complaire à l’aristocratie salzbourgeoise : sérénades, divertissements, sonates salonnières

managed to blot out. It had been Degree Day at Oxford, for parents the one moment where the saving and the sacrifice seemed to have all been worth it. The day when their sons or daughters, dressed in gown and mortar board or cap, trooped into the rococo splendour of the Sheldonian Theatre and collected their degree from the Vice-Chancellor before submitting themselves to the most sacred ritual of all : the taking of the graduation photo for the place of honour on mantelpiece(2) and in family album

La Glorieuse Révolution de 1688 peut en constituer le premier repère, mais dans la fin de règne de Louis XIV est également un grand facteur de ce mouvement. Dans le domaine des arts plastiques, il couvre la transition entre les périodes classique, rococo et néoclassique, et musicalement, il couvre les périodes baroque et classique. L’un des textes fondateurs qui inaugure le mouvement des Lumières en France est le Dictionnaire historique et critique de Pierre Bayle (1647-1707). Son appel à la tolérance

et 1731, il élabore des œuvres d'art pour le château de Saverne bien de la maison de Rohan. Il réalise d'autres sculptures pour le château de Marly et pour le château de Versailles. Galatée par Le Lorrain De la sculpture Rococo au Néo-classicisme Le terme Rococo est apparu en France, vers 1730. Il résulterait d’une association des termes rocaille, en français, pour désigner une ornementation imitant les rochers et les pierres naturelles et la forme incurvée de certains coquillages et du

jaune, de rouge et de noir. Alors que pour Les Hasards heureux de l’escarpolette les couleurs sont plus froides, avec du bleu et du vert. Seule la jeune femme est en rose ce qui la sort du cadre et la met en valeur. Ces trois tableaux ont un style rococo et néoclassique. En conclusion par ces trois tableaux atypiques, Fragonard nous fait passer sa conception du libertinage par la conceptions des ses œuvres, ses manières de peindre et de représenter les choses. 2. Sujet d’invention Le

baroque L'époque baroque se découpe en trois périodes différentes : le premier baroque de 1580 à 1630, puis le baroque médian jusqu'à la fin du xviie siècle, et enfin le dernier baroque jusqu'à la mort de Bach (1750). À la mort de Bach naîtra le style rococo. Les figures culminantes de la musique baroque à son apogée, c'est-à-dire lors du dernier baroque, sont Corelli et Vivaldi en Italie, Haendel en Angleterre, Bach en Allemagne. Pour la France, on retiendra Jean-Baptiste Lully ou encore Jean-Philippe

sans guérir toutefois de sa mesquinerie. Aujourd'hui, ses créations ont été plusieurs fois jusqu'à dépasser les 4 millions de dollars dans des ventes aux enchères. Warhol était aussi un collectionneur quelque peu excentrique qui amassa des meubles rococo, des lampes Tiffany, des tableaux de Rauschenberg, de la verrerie contemporaine, des milliers de chaussures de formes bizarres ainsi qu'un nombre incroyable de gadgets à cinq sous qu'il empila dans sa maison quasiment du sol au plafond. Mort à

l'univers des poupées , des bonbons et des fleurs.| | | |Kawaii signifie mignon pour un japonais , mais en Europe kawaii est une véritable esthétique , proche du mouvement rococo , kawaii c'est une esthétique | | | |du too much ,ou l'on aurai tiré la carte de l'enfance ,du niais ,des sucrerie . Mais il y a tout de même ce petit coté malsain