Role Confident Tragédie

deux chemins. La structure C’est une tragédie grecque = /= de la tragédie française Tragédie grecque : * Le prologue : n’a rien de naturel, qqun entre sur scène pour présenter les données de l’intrigue * C’est la scène d’exposition Exposition : différents sens : * Pratique de l’exposition : abandon d’un enfant (dans la montagne) ex : Moïse, Œdipe, Remus et Romulus, Victor de l’Aveyron « enfant-loup » * Exposer : présenter Tragédie française : le prologue se veut le plus

d'une fuite, bref, d'une action. Le thème assurant le lien entre les trois niveaux est la métamorphose, présente dans la conception même de l'œuvre, L'Illusion comique étant la métamorphose faite pièce de théâtre : pastorale, comédie, tragi-comédie, tragédie... Chaque niveau théâtral possédant ses métamorphose : Pridamant, d'abord hostile au théâtre, veut se rendre à Paris pour rejoindre son fils ; Clindor, après avoir enchaîné les métiers, se déguise en homme de peu pour entrer au service de Matamore

RESUME de « PHEDRE » de RACINE Phèdre est une tragédie qui respecte les principes du théâtre classique grec avec: - l'origine noble des personnages qui jouent un rôle politique; - la force de la fatalité; - la composition en 5 actes et l'écriture en alexandrins; - l'unité de lieu, de temps et d'action; - le dénouement tragique; - le spectacle qui provoque la terreur et la pitié chez le spectateur. ACTE I L'acte I comprend 5 scènes qui présentent tous les personnages principaux. Scène 1

1719 «Pensées sur différents sujets» (le Nouveau Mercure). «Lettres contenant une aventure» (le Nouveau Mercure). 1720 L’Amour et la Vérité, comédie jouée à la Comédie-Italienne. Arlequin poli par l’amour, comédie (Com.-Ital.). Annibal, tragédie jouée à la Comédie-Française. 1721 Début de la publication du Spectateur français, sur le modèle du Spectator anglais. Le journal paraîtra jusqu’en 1734. 1722 La Surprise de l’amour, comédie (Com.-Ital.). 1724 Le Prince travesti, comédie

scène. Mais certains éléments surprennent : le milieu évoqué : un baron, un château… ; et l’opposition entre les personnages qui laisse difficilement envisager un accord. Notons aussi que le personnage du Chœur est un personnage traditionnel de la tragédie antique. II – Une construction dynamique 1 – les effets de symétrie - 2 parties ponctuées par les didascalies il sort (Blazius), elle sort (Pluche). Le chœur reste seul avant de sortir à son tour. - Les répliques de ces deux parties se

Clémence d’Auguste Corneille Introduction I. Résumé de la tragédie II. Présentation des personnages – Cinna – Auguste – Emilie – Maxime – Livie – Fulvie – Polyclète, Evandre, Euphorbe III. Axes de lecture – L’influence de Scudéry – Souvenirs du passé – La transformation d’Auguste Introduction Cinna ou la clémence d’Auguste est une tragédie écrite par Pierre Corneille. Elle est représentée pour la première fois

La Commedia dell'arte. I-Présentation. En Italie du 16e jusqu'au 18e siècle , la Commedia dell'arte signifie « théâtre professionnel » , elle consiste à représenter toutes types de pièces de théâtre que ce soit des tragédies , des comédies , des farces ou aussi bien des drames à l'espagnole. Elle a pour but de divertir le public et de l'amuser. En 1545 , ont eu lieu les premières tentatives de constitution de troupes professionnelles d'environ 9 à 15 personnes comme

Le peuple hostile va bientôt reprendre sa chasse. II - La mort : Elle est très présente dans ce passage. On la retrouve dans : 1. Les deux récits successifs de Pylade à Oreste. Le premier ayant ici la double fonction de narrateur et de confident dévoile au spectateur en même temps qu’à son ami ce qui s’est déroulé en dehors de la scène. De cette façon la bienséance est respectée : pas d’action violente, pas de sang sur scène. Il ne faut pas choquer. (De même l’unité de lieu ne souffre

"L' Illusion comique" de Corneille. Pierre Corneille est un auteur dramatique français. Ces pièces les plus connus sont "le Cid" et "Horace" ( une tragédie). L'illusion comique est la 8ème pièce qu'il écrit. Cette tragi-comédie de 5 acte connu un grand succès au XVII ème siècle bien qu'elle ne respecte pas les règles du théâtre classique. Un père: Pridamant cherche son fils: Clindor, disparu depuis 1à ans; il consulte un magicien : Alcandre sur les conseils de son amie Dorante. Nous allons

ans plus tard, devenu duc-maréchal de Grammont, il est réconcilié avec Roxane, à qui il vient rendre visite au cloître. • Le Bret : Ami proche de Cyrano, mousquetaire dans la même compagnie que lui, il fait également le siège d’Arras. Il est le confident de Cyrano et le seul à connaître son amour pour Roxane. • Ragueneau : Pâtissier rôtisseur aimant la poésie, il nourrit généreusement les poètes sans le sou. C’est un ami de Cyrano. → Caractéristiques du style : La pièce s'organise en une construction