Role De La Tragedie

matières La vision en bref p. 3 L’approche p. 4 La structure thématique p.6 Les critères de mise en oeuvre p.8 La vision en bref Thème  Un drame en cinq actes Message principal  Le naufrage de l’Empress of Ireland demeure la plus grande tragédie maritime du Canada. C’est une histoire puissante, dramatique, qui s’est déroulée à une époque charnière où l’immigration, l’économie, les déplacements et la colonisation connaissaient une grande effervescence. Sommaire de l’approche Plonger

Définition : La tragédie antique est née au V siècle avant J-C, c’est dans la cité athénienne, à l’époque de Périclès, on conserve quelques œuvres des trois auteurs les plus importants : Eschyle : qui incarne au mieux l’esprit civiques et religieux qui conduit à porter à la scène les grands drames de l’histoire, de la guerre, de la justice et de l´injustice. Rempli d´une horreur sacrée, son théâtre est encore statique propre à susciter avec ses amples récits, ses longues déplorations, terreur

associables à chaque mouvement, mais cela dit, Corneille reste un des plus grands dramaturges français du XVIIème siècle, aux côtés de Molière et Racine. En 1634, Corneille va utiliser le mythe de Médée, un des seuls personnages féminins qui joue un rôle important dans la mythologie, et va en écrire une pièce de théâtre. Médée a déjà été utilisée dans plusieurs œuvres auparavant, notamment par Euripide, Ovide et Sénèque. La pièce est écrite en alexandrins ou en décasyllabes, en rimes suivies, et se

Phèdre acte III, scène 3 «  Phèdre  » est une tragédie de Racine parue en 1677. Selon le site «  Études littéraires  »: «  La tragédie est un genre théâtral. Une tragédie développe généralement une action mettant en scène des héros ou des personnages de rang social élevé, en vue d’émouvoir et d’instruire le spectateur, provoquer sa terreur et sa pitié par le spectacle des passions humaines en lutte entre elles ou contre le destin. Dans une tragédie, les personnages s’expriment sur un ton élevé ou

qu’Antigone, à la lumière du contexte historique, est un personnage symbolique ? 3) A quel genre littéraire appartient l’œuvre ? Justifiez. A quel sous-genre ? Justifiez. 4) Quel est le rôle du prologue au début de la pièce ? 5) Quel est le rôle du chœur en général au théâtre? Quelle conception de la tragédie révèle le chœur dans la pièce d’Anouilh (texte étudié en classe) ? 6) Précisez les liens qui unissent : Créon et Antigone, Antigone et Ismène, Hémon et Créon, Hémon et Antigone.

La tragédie antique I. Historique Historiquement ce genre majeur du théâtre est né dans la république athénienne du Ve siècle av.. Ses origines sont sacrées et rituelles. À cela il faut ajouter deux éIéments clés pour comprendre la naissance de la tragédie dans la Grèce antique: le théâtre est un art communautaire. Il s’est développé à partir des rites et des célébrations officielles de la cité. C'est un devoir citoyen d'assister à la représentation. De plus , ses sujets étaient tirés des

 La tragédie grecque : une célébration publique  Les tragédies grecques prennent ainsi leur essence dans un contexte de célébration publique. Elles étaient représentées dans le cadre de concours dramatiques en l’honneur de Dionysos, reconnu par les Grecs comme le dieu du théâtre : à l’origine, le mot tragédie désigne le " chant du bouc " que l’on sacrifiait au dieu. Trois grandes fêtes étaient organisées : les Lénéennes, les Dionysies rurales et les Dionysies urbaines ou " Grandes Dionysies "

suspense, si importants dans la littérature moderne, n'existaient pratiquement pas dans ces tragédies. La marge de manoeuvre des auteurs s'exprimait essentiellement sur les détails et les points de vue adoptés, mais pas sur le fond de l'histoire. Contrairement à ce qu'on pourrait penser, les tragédies grecques ne se terminent pas toujours mal. Mais il n'y en a pas sans émotions fortes et violentes. Les tragédies grecques étaient jouées par un nombre très limité d'acteurs (deux à partir d'Eschyle,

antiques comme d’autres dramaturges de son époque. Dans le contexte de l’Occupation allemande il reprend l’oeuvre de Sophocle- Antigone. Comme il dit : « Je l'ai réécrite à ma façon, avec la résonance de la tragédie que nous étions en train de vivre ». Il forme ainsi un nouveau aspect de la tragédie d’Antigone qui se révolte contre la décision du roi de Thèbes et finit par être punie de mort malgré l’effort de Créon de la sauver. Cette pièce commence, comme dans le théâtre grecque, par le prologue. (La

romantique que pour un auteur d’une tragédie classique. L’auteur du drame romantique estime que le non respect de l’unité de temps et de lieu traduit la vraisemblance car une action a sa durée et son lieu propre tandis que l’auteur d’une tragédie classique estime, lui, que le respect de l’unité de temps et de lieu traduit justement la vraisemblance ! ü Il ne tient pas compte de la règle de la bienséance. ü Il adopte le mélange des genres : tragédie et comédie. ü Nous avons un héros