Role De La Tragedie

classiques et maître de conférences à l’université de Paris III-Sorbonne Nouvelle Fiche 1 : La scène d’exposition d’une tragédie Fiche 2 : L’aveu de Phèdre à Oenone Fiche 3 : Autour de l’œuvre Fiche 4 : D’un texte à l’autre Fiche 5 : L’aveu de Phèdre à Hippolyte Fiche 6 : Du texte à l’image p.2 p.3 p.4 p.5 p.6 p.7 Introduction : parcours pédagogique La tragédie de Racine, Phèdre, s’intègre aux nouveaux programmes du lycée : • en seconde, le théâtre est l’un des objets d’étude

cités grecques. C'est l'ancêtre du théâtre et de la tragédie.          Le Dithyrambe était chanté et dansé par un chœur de citoyens. Ils évoluaient sur une aire de terre battue appelée Orchestra, un flûtiste se tenait sur une pierre en son milieu pour rythmer. 3. L'acteur L'acteur de théâtre est difficile à définir car dans notre vie quotidienne nous sommes tous acteurs. Mais plutôt des acteurs sociaux, car nous vivons en société. Nous changeons de rôle plusieurs fois par jour: au travail, en famille

l'apogée de l'oeuvre tragique de Racine. Phèdre est une tragédie qui recevra beaucoup de succés mais qui sera très vite censuré par les ennemis de l'auteur, Racine. Ce dernier respecte les 3 régles de la tragédie classique à savoir : la catastrophe = dernier évenement d'une tragédie qui est malheureux (mort ou séparation). Il y a donc obligatoirement des passions violentes qui opposent les personnages et finissent par les broyer. Dans la tragédie de Racine cette règle est bien présente, notamment le

Le choeur dans la tragédie grecque . Le cadre historique. Le choeur, dont l'existence remonte aux origines mêmes des représentations dramatiques, est un élément essentiel de la tragédie grecque, que celle-ci soit issue de rituels funéraires (1), de cultes dionysiaques (2) ou du dithyrambe (3), elle s'est constituée à partir du moment où a été introduit un personnage distinct (le chef de choeur ou coryphée, sans doute l'auteur lui-même), donnant la réplique au choeur par des vers non chantés

En quoi la tragédie de Racine, Bérénice, respecte-t-elle les règles de la Tragédie Classique ? La tragédie classique, provient de la tragédie Grecque. C’est de celle-ci dont on a tiré lesrègles. En effet, les tragédies sont composées de cinq actes, dont chacun a un rôle précis (ce qui donc définit les règles.) : o Dans le premier acte correspond on expose les personnages et leur situation: dans Bérénice, lors du premier acte, on nous expose qui sont les principaux personnages, et leur problème

en 1943-1944, cette pièce, née dans un contexte de guerre, connaît néanmoins un vif succès auprès des intellectuels résistants et du grand public qui redécouvre avec plaisir le mythe fondateur d'Antigone. Le sujet de cette pièce est emprunté à la tragédie du poète grec Sophocle (Ve s.av.J.-C.). A la mort de leur père Œdipe, Etéocle et Polynice se disputent le trône de Thèbes et s'entre-tuent. Leur oncle Créon décide d'interdire, sous peine de mort, l'inhumation de Polynice. Antigone, la sœur de ce

définition de la tragédie et explique qu’Aristote dans sa Poétique disait qu’il fallait s’inspirer des sujets nobles tels que l’Antiquité et l’Histoire. I/ La tragédie antique et classique (du XVIIème siècle) s’inspirent directement de sujets mythologiques et historiques : A) La tragédie antique La tragédie grecque est une manifestation caractéristique d'Athènes du Ve siècle avant J-C. C'est vers 534 que le premier concours tragique des Dionysies à lieu. En effet, la tragédie naît des célébrations

= scène racinienne est ainsi doublement spectacle « aux yeux de l’invisible et aux yeux du spectateur » 3 L’Extérieur : limite de la tragédie puisque « la tragédie est à la fois prison et protection contre l’impur, contre tout ce qui n’est pas elle-même » 2 LES TROIS ESPACES DE L’EXTÉRIEUR : MORT, FUITE, ÉVÉNEMENT L’Extérieur désigne l’étendue de la « non-tragédie » et s’étend sur trois espaces : 1 La Mort : mort physique ne peut pas être représentée car règle de la bienséance au théâtre, cela relève

contrastent avec la tragédie à venir. Dans la mise en scène de Briançon, les personnages sont présentés comme des statues immobiles et muettes (acteurs pas encore en action). -       le présentatif « Voilà », 1er mot, souligne que l’auteur expose, exhibe cet effet de théâtre dans le théâtre. -       On note d’ailleurs la présence du champ lexical du théâtre : « vont vous jouer »/ « qu’elle va être Antigone »/ « qu’elle joue son rôle » « depuis que ce rideau s’est levé »/  « la tragédie »/ « ils  vont

lettres classiques et maître de conférences à l’université de Paris III-Sorbonne Nouvelle Fiche 1 : La scène d’exposition d’une tragédie Fiche 2 : L’aveu de Phèdre à Oenone Fiche 3 : Autour de l’œuvre Fiche 4 : D’un texte à l’autre Fiche 5 : L’aveu de Phèdre à Hippolyte Fiche 6 : Du texte à l’image p.2 p.3 p.4 p.5 p.6 p.7 Introduction : parcours pédagogique La tragédie de Racine, Phèdre, s’intègre aux nouveaux programmes du lycée : • en seconde, le théâtre est l’un des objets d’étude qui doit