Résumé Des Caractéristiques Du Héros Romantique

Lecture cursive du pre- mier chapitre et ques- tions sur la préface. Dresser une conclusion personnelle sur le pas- sage. S2 Schlemihl commet l’irrépa- rable. Le dialogue entre Schlemihl et l’homme en gris ( p. 41-43 , l. 206-262). Établir les caractéristiques du conte fantastique à travers le pacte diabolique. Dégager les interventions du narrateur dans le dialogue, tout en relevant les propos rapportés (discours direct et indirect). Relever les caractéris- tiques du conte fantas- tique. Substituer

D’UN TEXTE À L’AUTRE 3 Tibulle, Élégies TEXTE 1 D’UN TEXTE À L’AUTRE 1 HISTOIRE DES ARTS S. Gainsbourg, La Nuit d’Octobre 101 102 102 103 104 105 106 107 107 108 108 108 109 109 109 111 A. Cabanel, Phèdre Poésie et musique à l’époque romantique M. Desbordes-Valmore, « Je ne sais plus » G. F. Kersting, La Brodeuse C. Baudelaire, « Parfum exotique » Exercices d’approfondissement 1 A. de Lamartine, Méditations poétiques, « L’isolement » 2 C. Baudelaire, Les Fleurs du mal, « Paysage

Préface de Cromwell, Victor Hugo (1827) La Préface de Cromwell (1827) est une véritable défense et une illustration du drame romantique. Le drame hugolien engendre une révolution qui remet en question les préceptes dont la tragédie est dotée depuis le Grand Siècle, notamment la règle fondamentale des trois unités. Selon cette règle, l'intrigue devait former un tout (unité d'action), cependant que la scène devait ne représenter qu'un seul lieu (unité de lieu) et la durée des événements représentés

quand Diderot écrit d'une seule haleine et dans le délire de l'enthousiasme son Éloge de Richardson, il ne fait que dire avec éloquence ce que pensent tous les Français. «Sans doute ni Clarisse ni les autres héroïnes anglaises ne sont des héroïnes romantiques ; elles ne réclament pas les droits de la passion ; elles ne souffrent pas du mal du siècle. Mais elles se passionnent, même quand elles raisonnent ; et quand elles aiment ou résistent à l'amour c'est de toutes les forces de leur être. Elles sont

de Tchaikovsky et jusqu'à l'époque moderne, ses adaptations sont multiples, depuis le théâtre jusqu'aux films et aux romans ou à la bande dessinée, en passant par les parodies, comme l'atteste le personnage du Chat potté. Sommaire [masquer] 1 Résumé 2 Conception de l'œuvre 2.1 Antériorité 2.2 Publications 2.2.1 Histoires ou contes du temps passé 2.2.2 Traductions 2.2.3 Illustrations 2.3 Diffusion 2.3.1 Un conte à succès 2.3.2 Contenu éducatif 2.3.3 Influences postérieures 3 Structure

nez) et se bat en duel contre le fâcheux tout en inventant à mesure une ballade de circonstance. Au sortir de la représentation écourtée, la duègne de Roxane, cousine de Cyrano (qu'il aime en secret d'une passion ardente, sa verve se faisant alors romantique mais sa fierté lui faisant garder le silence et sa laideur lui enlevant tout espoir) le fait mander : elle demande à le voir. Fou de joie, Cyrano, dont les forces semblent décuplées, se lance allègrement à la défense d'un ami à qui cent hommes ont

nez) et se bat en duel contre le fâcheux tout en inventant à mesure une ballade de circonstance. Au sortir de la représentation écourtée, la duègne de Roxane, cousine de Cyrano (qu'il aime en secret d'une passion ardente, sa verve se faisant alors romantique mais sa fierté lui faisant garder le silence et sa laideur lui enlevant tout espoir) le fait mander : elle demande à le voir. Fou de joie, Cyrano, dont les forces semblent décuplées, se lance allègrement à la défense d'un ami à qui cent hommes ont

1.c : les séquences –types……………………………………………………………... I.2 : Ecrire le voyage……………………………………………………………………. I.2.a : un journal de voyage……………………………………………………………. I.2.b :l’absence de narrataire………………………………………………………….. I.2.c :journal intime et écriture romantique………………………………………… II : Le fantasme oriental……………………………………………………………….. II.1 : Amin Maalouf : le mythe du conteur oriental………………………………….. II.1.a : l’étiquette de l’auteur………………………………………………………….. II.1.b : Aux origines du mythe : Léon l’Africain……………………………………

tragique, le moment le plus intense de la pièce où se joue le destin des personnages. Souffrances et mort accompagnent toujours les héros classiques qui doutent et tentent d’échapper à leurs destins oppressants. Le succès de la tragédie classique en fait un modèle inégalé qui bride la créativité des successeurs immédiats de Jean Racine. Seuls les dramaturges romantiques, au XIXe, ont su innover et renouveler le genre par l’usage de mots issus du quotidien ou par la représentation directe de la mort

dépasse cependant la vision d’Aristote. Celui-ci soutenait en effet que la tragédie doit remuer les passions : la crainte et la pitié/compassion. Corneille reste d’accord sur ce point mais ajoute une passion, celle de l’admiration (admiration des héros, une vision presque stoïque de l’homme). C’est ainsi, en incluant ces trois passions fondamentales, que l’on peut écrire une tragédie. Corneille fait un examen critique de ses œuvres : il compose ainsi un art poétique. La dernière méthode examinée