Rôle De La Scène Romanesque

Séquence 1. Séance 2. Groupement de texte : La rencontre amoureuse comme moteur de la destinée romanesque Abbé Prévost, Histoire du chevalier Des Grieux et de Manon Lescaut, « J’avais marqué le moment de mon départ » à « …la stérilité du mien »(1731) INTRO : ABBÉ PRÉVOST (1697- 1763) - - - I. - - - - Le roman au XVIIIe siècle est marqué par une recherche de naturel et de simplicité qui se traduit, de la part des romanciers, par le choix du récit à la 1ère personne, comme

LA5 : L’ultime aveu. Problématique : En quoi est-ce un dévouement surprenant ? En quoi l’œuvre est-elle originale ? I – Une scène d’aveu final. 1) Un aveu d’amour en même temps qu’un refus. Un aveu possible communication directe. Statue de veuve Pas d’interdit les codes sociaux et moraux. Plus de sincérité Pas de témoin. Estime/Confiance Motivation de Mme de Clèves. Sincérité Un entretient.

Littéraires : Pour l'analyse d'un roman Plan de la page Introduction La structure du récit I- Les étapes du récit (schéma narratif) II- Les formes de l'intrigue III- Les modes de narration Les personnages I- La présentation des personnages II- Le rôle des personnages (schéma actantiel) L'espace et le temps I- L'espace II- Le temps Le point de vue dans un récit I- La focalisation interne II- La focalisation externe III- La focalisation zéro IV- Tableau récapitulatif des focalisations Introduction

discours tout ce qui n’est pas roman. Dans Le Père Goriot plus qu’ailleurs, Balzac met en scène des masques tragiques, les compromet dans des intrigues de vaudevilles et, avec une liberté de poète, suspend son étrange comédie pour exposer à son public des leçons sur la nature humaine. L’étude de ce roman permet donc de dépasser la révision du genre narratif abordé en Seconde : la multiplicité des discours non romanesques – voire non littéraires – conduira à problématiser la question du roman et à s’intéresser

l’intérêt documentaire (page 6) l’intérêt psychologique (page 7) l’intérêt philosophique (page 9) la destinée de l’œuvre (page 10) une mise en scène (page 12) Bonne lecture ! Acte I À Séville, dans l’Espagne du Moyen Âge, Rodrigue, fils de don Diègue, et Chimène, fille de don Gomes comte de Gormas, amants heureux, doivent s’unir dans le mariage. Elle éprouve des craintes au moment où don

Acte II scène 9 Objet joue un rôle fondamental dans la pièce, portrait, tableau, lettre (acte II), lettre n°2 (acte III). Le portrait est un procédé romanesque du roman sentimental, (Marivaux est aussi romancier). L’amour dans Marivaux : être obsédé par une image, ici l’image c’est le portrait et le tableau. Problème de Dorante est de passer de l’image à la réalité. Situation de la scène : tout le monde est en scène sauf Dorante et Dubois. Un domestique a apporter un portrait de femme demandé

racontant aux populations des histoires empreintes de fureur, de tristesse et d'allégresse) Mais par la suite, le poète a découvert que son cœur même pouvait faire office d'une lyre. Parmi tous les sentiments qu’il exprimait, il y en a un qui jouera un rôle privilégié chez les poètes romantiques : c'est la souffrance. Ce sentiment permet au poète à travers son malheur personnel, « d'embrasser l'humanité entière ». Musset a dit: « Rien ne nous rend si grands qu'une grande douleur. » Et aussi: « Les plus

d'Hadrien (1951). 2. Quels sont les enjeux de l'autobiographie ? Pourquoi se raconter ? Quelles sont les motivations qui poussent un écrivain à faire le récit de sa vie ? Dans le cas des mémoires, l'auteur a souvent le sentiment d'avoir joué un rôle important dans l'histoire politique et sociale de son époque. L'écrivain prétend alors assumer une fonction de témoin et de juge des événements historiques : le parcours individuel de l'auteur se veut un exemple du parcours collectif, le miroir d'une

rapport ambigu que l’Amant entretient à l’égard du genre autobiographique stricto sensu. Et cela non seulement par les rapports assez équivoques que le texte établit avec la vie réelle de son auteur, mais aussi par la mise en scène de certains ressorts de fictionnalité romanesque qui tendent à suspendre ce que Lejeune appela le pacte référentiel typique du contrat autobiographique, ce contrat par lequel l’auteur se porte garant de l’authenticité de ce qui est raconté (Lejeune, 1975 et 1983). Le

nuance nécessaire pour faire de la scène une comédie. Tous les personnages forment un topoï des personnages de la comédie (un schéma/ un lieu défini de la comédie) car il va y avoir un coup de théâtre qui va entraîner un changement de registre au niveau de la situation et nous allons voir comment il est mis en œuvre. La maîtresse, Isabelle est dans le tragique et discours avec la servante, Lyse qui elle, est dans le comique. La vie de Clindor dépend de cette scène. Le mouvement dramatique